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当下，中国画艺术如何突破千年来超稳定、传统的文化价值体系，去实现工业文明社会中审美需求更高层面的精神追求，这是中国画艺术在当下情境中迫切需要解决的审美问题。不论是五代、南唐的“钉头皴”、“披马皴”，还是近人经过浓缩后的“散锋皴”、“颤锋皴”，都已成为昨日旷古的绝响。你若再拈来咀嚼，早已是索然无味。即便是北朝、唐朝最经典高古游丝——“曹衣带水，吴带当风”，也难挽当下中国画衰微的颓势。难怪，就连香港著名学者董桥先生也喟然长叹：“溥心畲逝去，中国文人画绝矣。”由此可以看出中国画的创新，首先是文化理念的创新。 王宁新品创作六尺横幅山水画《云满山头树满溪》 遍观今日画人，都云创新。然盖不知“新”字合意。一少笔墨，二缺澹泊，恬与旧时王孙的绘事欠波澜气一样的伤神。创新之作，笔墨、澹泊，庶几缺乎?今人之画，或张扬，或怪异，若说没有时代气息有失公允。要知，气息太重，有伤画格。在这扞格不入的当下，有复归传统者，有假洋兴中者，有中西合璧者，个中心事，盖与处身之时代相标异。这是形式上的改良，断非中国画创新的精神关照。就形式的属性看，中年名家的集群中，不泛才情横溢的佼佼者，有独自品味幽静世情的描绘，有精谨婉转缥缈情思的吐露，有求古人意强调自我法度的画格，有重视形象内在情感的昭示，有养气怡情远离尘嚣在审时度势，把心情化为一种平和、平淡之风。客观上说来，这些作品在冰纨蚕素兼倒也不失自我庙堂的佳境，于尺牍、手札中意态神思一派飞动，但时代精神内涵不足，尽管有审美视觉上的享受，但时代精进的人生理念黯然神伤。著名画家江兆申曾有言：“书画都有时代风气，要打破这种时代的束缚很难。”并举例说，书家中只有赵孟頫的小行书直可超过两宋，直入晋唐。画家中只有唐伯虎，他的画可以超元入宋。特别是对他恩师的成功，道出了机关。溥儒游艺之间追摹的是超今入古，可是他一生谈诗谈做人而不甚谈画，画艺也未曾从师，通古之余，反而容易啮茧而出，自成面貌。 由此想到王宁，依仁志道，他寻觅着古人的青绿脉搏之道，学前人的笔法、技法、理法以及自我的情境意识，自得蹊径，开始找着自己的青绿语言，这种青绿山水有一种独到的山林海势之感，虽有宁静祥和之态，但更有某种气场贯穿其中，得到无声的升华。读《云满山头树满溪》的画，其精神旨意有一种家园式的隐士之感。家园是他梦寐的地方，家园外是广阔的海天，那份独得，只有靠近海的，在海的山上才有的感悟，融化在他的山林家园中，让情怀得以释放，这是王宁对山林对海势对家园的一种期冀也是一种眷恋，只是这种恋融进笔墨中，释放出精彩的绘画作品——《云满山头树满溪》。 |
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