   “每天练琴是必做的一件事， 即便是在腰部受伤不能动的情况下， 带上护腰也要练习。”  秦立巍的三城记 秦立巍先生在上海度过了自己的童年，13岁时随家人迁居澳大利亚，19岁又前往英国，在那里学习、演奏和生活了10多年。对音乐家而言，有时候城市也是自己的好老师，不同的城市音乐学习氛围，不仅影响当地音乐老师的音乐理念，更会直接影响一个人的音乐学习方式。我们来听听他对不同国家的音乐学习氛围的解读。 “对我个人而言，上海、澳大利亚和后来的英国给我的影响都很大。中国的基本功训练很扎实，也是一个竞争非常激烈的环境；13岁到19岁成长的关键6年在澳大利亚，音乐氛围肯定不如英国，不像伦敦交响乐团这么多，但澳大利亚每个大城市都有一个大的交响乐团，资金比较充足，运作顺利，没有竞争对手，水准非常高，吸收了国际上最好的音乐家。澳大利亚是新兴国家，很像美国，愿意接受新的东西。然后我去了英国，一个古老的国家，虽然和欧洲大陆有很多不同的地方，但基本是西方文化里的欧洲部分。这里的音乐文化有着优良传统，仅在伦敦一个城市，大团就有6个，小团有4个，古典音乐在欧洲还是很了不起的。在上海练琴时，老师总说‘你应该这么做那么做’，并不都是批评，但有种寸步难行的感觉，拉琴也不奔放，对自己限制也很多。到澳大利亚后，我的老师就认为，我应该撇开所有的包袱，随心所欲，想象力是唯一的局限。音乐唯一的目标就是要表达自己内心的想法。而英国给我的是文化底蕴，除了演奏技术层面的东西，更多的是欧洲的人文文化精神的滋养。这三个地方对我来说，缺一不可。” 1998年柴可夫斯基音乐大赛决赛实况录像： 柴可夫斯基“洛可可”主题变奏曲 “我很庆幸小时候打下的基本功很扎实，上台紧张时也有一个后台顶住自己，那就是我的技术。到澳洲之后，十四五岁的男孩对海顿、贝多芬可以有很奔放的想法，虽然不一定对，但可以不受阻拦地表达出来，这很有利于展现自我。而英国给我的是文化内涵，老师除了教我技术上的东西，更多的是讲对不同风格音乐的理解。” “我常和我的学生说，当你离开我的时候，琴拉得怎么样，要看你自己是否用功，但是在观念上我希望你能够成为一个世界公民。世界这个舞台是如此广阔，你会碰到形形色色的人，他们有不同的肤色，操着不同的语言，有着不同的文化背景，我希望通过我的音乐能够拉近人们彼此之间的距离。” Ralph Kirshbaum “我十九岁到英国曼彻斯特，开始跟Ralph学习。他是一个和蔼可亲的人，平时没事的时候喜欢开开玩笑，讲讲笑话，上课的时候却是极度严格，一丝不苟，一个音都不放过，每次上课都会上好久。但是他并不是那种我们概念中的‘严师’。我记得有一次他在学校给一个学生上大师课，那个学生拉的很不好，磕磕绊绊总算是拉完了，Ralph问他练了多久，他说练了有半年了，Ralph只是回答了两个字‘I see’。我不知道那个人当时的感觉，但是，这两个英文词在我听来，已经是非常刺耳了。” 1998年柴可夫斯基音乐大赛决赛实况录像：德沃夏克b小调大提琴协奏曲 “有一次，我去找Ralph上课，一坐下来就说：Ralph，我老了。因为我看到有越来越多的年轻的大提琴家已经活跃在世界舞台上了。Ralph哈哈大笑，他对我说：你相信吗？这个事业是六十年的！你还有时间。” “Ralph有一间不大的琴房，里面堆满了乐谱和唱片，这使得在里面拉琴声音特别干，基本没有回音，在这样的环境里每一细微的瑕疵都听的清清楚楚。但是每逢重要的演出和比赛之前，他都一定要我去他那里拉一下。只要我在这里拉好就基本没有问题了。” “在英国上学期间，曾经有一位德国老师引起了我的兴趣，我跟Ralph表示想跟他学习，Ralph并没有阻止我，那时候去德国学习的路费都是由学校承担的，有点像现在国内的交换学生。我当时很犹豫是否要换到德国去，于是就两头跑。经过一段时间后，我决定继续留在英国，当我把我的决定告诉Ralph的时候，我感觉他很高兴。” △1998年柴可夫斯基国际音乐大赛颁奖典礼。 Li-Wei Qin ______ 秦立巍1976年出生于上海，13岁移民前往澳大利亚，随后在曼彻斯特皇家北方音乐学院，追随Ralph Kirshbaum学习。2001年被邀请加入英国BBC广播公司“新艺术家”计划，2002年，秦立巍获得澳大利亚年度青年奖。受邀包括2008年北京奥运（新西兰交响乐团），2012年伦敦奥运和达沃斯世界经济论坛（巴塞尔交响乐团）等重要演出。 在新加坡国立大学YST音乐学院任教之前，秦立巍是曼彻斯特皇家北方音乐学院的大提琴教授。他也是中国中央音乐学院荣誉教授，中国上海音乐学院客座教授。秦立巍持有一把1780年约瑟夫·瓜达尼尼大提琴，这把琴是由博士Wilson Goh.女士慷慨借予使用的。 |
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