分享

四季如春——画家宋唐山水画作品赏析

 颜良文墨 2019-09-23

  宋唐在传统绘画方面有着十分扎实的功力。和众多的画家一样,他曾经孜孜不倦地解读传统、品悟传统,废寝忘食地临摹传统,在传统的笔墨和图式中延伸。对传统的笔墨语言心手相应,运用自如,取得了很多的成就。在这幅《四季如春》的山水画中,便能感知到宋唐在传统绘画中的能量,无论画面感,技巧感,生命感都表现地极强,极广大。

  宋唐迎客松《四季如春》 (95*235cm)  编号:E80354852

  李可染先生曾把中国绘画艺术的传统比做一张网,要“以最大的功力打进去,以最大的勇气打出来”,并发出了“入网之鳞,透脱为难”的感慨。这就是说,一个有成就的画家,首先要学传统、懂传统、掌握传统,也即是“入网”;然后再用发展的眼光看待传统,研究传统,突破传统,即“透脱。”只有透脱,才能获得随心所欲的表现自由。

  宋唐意识到了这一点,说明他已经有了“打出来”的悟性和功力。他并不一味地死学传统,承袭传统,而是更懂得在传统的基础上创新。他的这幅新作《四季如春》用笔干练精微,施墨清韵有效,以简为要,以静为归、静中含动、禅意横生,滋润多变,层次丰富,细腻恬静,深远含蓄。《四季如春》这幅作品在传统的回归与时代创新的结合方面有新的探索,笔墨的表现形式与画面的表述内涵巧妙地融合为一体。

  山水画家有其独特性,诗意、诗情、诗心对一个山水画家是十分重要的。宋唐作品中显现的是山水之魂、文化精神之魂,用“诗情铸魂”来反映宋唐的山水画创作是十分可行的。只有建立在诗意上的作品,才能产生让人共鸣的高标境界。宋唐在创作中用诗情来整合笔墨造型及写生感悟所带来的生动,使作品脱离了技术层面的审视与考量,而更多地是在思想及境界方面去欣赏。感觉得出来,在宋唐的《四季如春》中,他有着敏锐地独立思考后的发现,他能从一个侧面让艺术升华,四季如春的空间何其大,任何笔墨都不可那个全部包括,也只有在一处地方,一个点面来提升四季如春的诗意情怀,而这样的诗情诗意诗心正是山水画家所拥有所发展的。情怀的广大,情怀的深入正是画家要承接的,在他的艺术中,生命的赞歌贯穿于山水情怀之中,放大了梦想和勇敢。

    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多