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（艺术家周润发） “为了拍照你可以去周游列国，而且都是在最美的时刻按下快门，别人看到的只是照片的定格，你却享受到了全部的过程。” ——周润发 周润发 | 现实光影下的黑白世界 作者：解智伟 我先是一名摄影师，然后才是一名演员。 ——周润发 （周润发摄影作品）
周润发说：“那是我太太买回来准备当午餐的小西红柿。我当时用的是普通家用照明的荧光灯管，不是钨丝灯。因为光源靠西红柿的距离很近，用钨丝灯很快就把西红柿烤干了。拍摄前我把它放在冰箱里冻了一下，拿出来后就覆盖着一层水汽，看起来质感更好。” 当午餐的小西红柿就这样在周润发的镜头里拍成了一张很优秀的作品。 2008年，周润发举办一场名为《Moving Pictures》的摄影展，所有的照片都以其参演电影的幕后故事作主题。 （周润发摄影作品） 2009年，周润发与友人合办了《香港印象》的黑白摄影展，展出2004年后拍摄的41幅中国香港市民生活照。 （周润发摄影作品） 其实，周润发曾公开说过，他拍了30多年电影，老婆之外，和摄影机的关系最密切，早在香港无线电视艺训班时，便开始对摄影感兴趣，生活中所有的色温都来自周润发内心的光线。 01 一、周润发 | 岁月复活的视觉记忆 （周润发摄影作品） 摄影是个体对视觉经验的识记、保持和再现的能力。照片一方面是摄影师当时心境的复写，另一方面是对欣赏者自身的经验印象的唤醒。 摄影的美是摄影活动在个体体验中的感性显现，画面上的巩俐弥散出的哀伤与幽怨的情绪，达到了'一图胜千言'的效应，初看去以为是苏轼的诗句：昨夜幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行。周润发摄影作品的悲剧气息，直达审美的最高境界：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。” （周润发摄影作品） 片场是周润发的不可逃避的境遇，周润发乐享其中，拍摄间隙中，他穿着戏服，也要拎着大画幅相机到处拍，他说：“拍照片才是真正开心，自己独享的。” （艺术家周润发） 许许多多的美好，要由第三只眼去感应的。在最美的时刻按下快门，别人看到的只是照片的定格，周润发却享受到了全部的过程。 （周润发摄影作品） 在娱乐圈中，很多明星也是摄影爱好者，黄秋生的这张照片就出自郑中基之手；柔软而性情的周迅就是李宇春的作品。 （郑中基摄影作品）
（李宇春摄影作品） 02 二、周润发 | 摄影也需要专业精神
（艺术家周润发） 周润发不是一般的摄影票友，而是专业级的摄影艺术家，一般的摄影爱好者都望尘莫及，他使用的是大画幅相机，用胶片拍摄，大画幅相机展现了一个完美的图像世界。一个包含了动与静的创作天地。今天中国的大画幅相机的使用普及率还相当低。 大画幅的相机在操作的时候，专业程度要求高，并不像数码那么方便。同时后期制作则更麻烦。
周润发说：“影、冲、放是摄影三部曲。影包括相机的使用和认识，取景，采光，正确曝光，景深与快门的关系等等。在户外可以拍摄大自然的景物，也可以在室内摆布拍摄，各适其式。冲是配合药剂，温度和时间把负片得到适当的反差和粒子。而放则是把拍摄的影像成为照片；通过暗房的技巧，配纸和配药，相纸在盆中由浅至深逐渐显影而至成为一帧照片。”
（周润发摄影作品） 03 三、周润发 | 有一种方法让你接近真相
（周润发摄影作品） 黑白摄影是一种单色的表达方式，更能进入事物的精髓。色彩传递的是另一种视觉感受，黑白却更有魅力，它能抽象地表达真实。强烈的对比下，给人一种强烈的视觉冲击。 周润发作品以黑白居多，黑白效果处理地很不错，黑白灰层次感很强，尤其是黑白胶片总自带有怀旧的情调。
（周润发摄影作品）
（周润发摄影作品） 周润发说：“用黑白胶卷并不是刻意要去营造怀旧氛围，因为我喜欢用禄莱400度和柯达的黑白胶卷，用柯达的Tir-X比较多，它的宽容度比较大。加上在工作中的古装场面我喜欢用禄莱2.8F的双反相机，光圈比较大适合用现场光拍摄。”
（周润发摄影作品） 周润发说：“黑白照片很有味道，很有六十年代的特色，放一百年都没有问题，就像陈年果皮一样，有香味。” 04 四、周润发 | 原来生活可以这样有趣
（艺术家周润发） 周润发认为，其实摄影是一个能让人回归生活的简单方式，我们忙于奔波的时候，本来美好的生活，都会被我们忽视。当你拿起相机，用镜头去观察你最熟悉的环境的时候，你才发现，原来生活可以这样有趣。
（周润发摄影作品） 周润发的摄影作品总是充满高级感，看的时间越久似乎越有着浓郁而经典的味道。他的画面简单唯美，但却富有人文的温度、情感的张力。 在成像的风格上，周润发的摄影作品和别人的照片根本是不同的两种东西，胶片上的感光银盐颗粒不规则的排列，有立体感、有纵深度，尤其是通过药剂冲洗之后银盐堆积起来的底片，还有层次、有厚度。 周润发说：“数码相机的影像传感器则完全是一个平面的东西，像素规则排列。所以虽然数码相机上自动功能非常的先进，但我还是乐于享受拍摄胶片的整个过程。而且我觉得艺术这样的东西，毕竟是要通过自己的双手亲自去创造出来。”
（摄影师周润发） 电影《摩登时代》只是讲述了工业时代机器对人类的控制，在信息时代，傻瓜相机让人的智力在摄影面前全面瘫痪。 数码时代，摄影的异化，看起来是人与世界的往来愈来愈紧密，其实，人与世界的交流愈来愈疏远。人的摄影思维被软件控制，手机成像的便利驯服了人类的惰性，越来越先进的照相器材反过来统治了摄影师，在异化中，人丧失能动性，人的个性不能全面发展。千篇一律的图像失去了自我个性化的自由表达，当摄影师重新获得再次选择用自己的双手去创造时，这是一种创造的乐趣。
（摄影师周润发）
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来自： zzm1008图书馆 > 《无色彩经典的黑白唯美的意境》
