|
芙蓉城三月雨纷纷，四月绣花针。丝线缝韶华，红尘千帐灯……一曲《蜀绣》，将四川蜀绣的多彩绣品一一呈现于我们眼前。蜀绣与苏绣、湘绣、粤绣共称四大名绣，自古以来，中华儿女受山清水秀之灵气，大地万物之浸润，飞针走线，绣出了独具有东方特色文明的刺绣。  清中期 红地彩绣仙鹤高升  苏绣 下面我们就来看看，绵延千年的刺绣究竟有多美！ 中国十大名绣出，谁与之争锋十大名绣是指苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣、京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣。  清 盘金彩绣灯笼纹图 刺绣分为两类：一种是具有实用价值的刺绣，有绣衣、戏衣、棉被、枕套、毛毯、垫子等。二是具有观赏价值的刺绣，有台屏、挂轴、屏风等。取材很丰富，包括花卉、动物、文字、山水、书法等。  蜀绣代表作《芙蓉鲤鱼》  清中期《彩绣麻姑献寿图》  清中期彩绣《龙纹衣饰》j 苏绣苏绣是苏州地区刺绣产品的总称。苏州刺绣以其细腻、形象逼真、地方特色浓郁等特点而闻名。有几十种针法，常用的是齐针、抢针、套针、网绣、纱绣等。      苏绣代表作《猫》 湘绣湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产品的总称。在过去的半个世纪中，考古学家在湖南、湖北等地发现了大量的亚麻布、锦、绢等丝织品、纺织品，其中许多是刺绣。 传统湘绣有72种针法，分为平绣类、织绣类、网绣类、纽绣、结绣类五大类。 湘秀擅长以丝绒线绣花，刺绣花纹逼真，有“绣花能生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。 早期，湘绣以日常装饰为主，之后以绘画作品为主题的绣品渐增。湘绣的特点是用丝绒线（无拈绒线）绣花。 湘绣多以中国画为蓝本，色彩丰富明亮，强调阴阳相和的色彩和阴影搭配，形式生动。 湘绣代表作《雄狮》 粤绣粤绣是以潮州市和广州市为生产中心的手工丝绸刺绣的总称，包括潮绣和广绣。 清晚期 粤绣人物花鸟图挂屏 广绣是粤绣的一种，起源于少数民族黎族。较为罕见的是，古代潮州和广州刺绣工人多为男性。 通常绣的主题为花鸟，也常与凤凰，牡丹，松鹤，蜻蜓，鹿，鸡和鹅结合。 刺绣特点如下：一是一是用线多样，除丝线、绒线外，也用孔誉毛捻楼作线，或用马尾缠绒作线。第二，采用色彩鲜艳、对比度强、强调艳丽的效果。第三，常用金线作为刺绣图案的轮廓线。第四，装饰花纹繁缛丰满，热闹欢快。 蜀绣蜀绣又称“川绣”，是主要指以成都为中心的川西平原一带的刺绣。蜀绣最早记载于西汉。 当时的工艺相当成熟，同时，它继承了鲜明的图案特征和常见的红绿色彩。 蜀绣以软缎和彩丝为主要原料。主题包括山水、人物、花鸟、虫鱼等，有袖针、晕针、斜滚针、漩涡针、参考针、棚参考针、编织针等100多种针。 明清时期开始大为兴盛，多用于宫廷装饰、服饰，用料讲究、技术精湛、格调风雅，民间高档的宫绣大都与皇宫有着千丝万缕的联系，是古代汉族劳动人民智慧和艺术创造力的结晶。 蜀绣代表作《芙蓉鲤鱼》 鲁绣鲁秀是山东地区的代表性刺绣，它是历史文献中最早出现的刺绣，使用最多的是较粗的加捻双股丝线，俗称“衣线”,故又称“衣线绣”。 鲁绣与其他刺绣的风格不同，多以暗花织物作底衬，以彩色强捻双股衣线为绣线。 多采用齐针、缠针、打籽、滚针、擞和针、镇绣（辫子股针）、接针等针法。 常选取民间喜闻乐见的人物、鸳鸯、蝴蝶、芙蓉花等为题材。 汴绣汴绣于2006年被确定为河南省首批非物质文化遗产之一，历史悠久，被誉为“国宝”。它以刺绣精美、针法精细、图案严谨、风格高雅、色彩优美而闻名。 汴绣 清明上河图 汴绣，也称“ 宋绣”，在800多年前的北宋就已经发展到很高的水平了。 《东京梦华录》有记录，北宋时期的皇宫专门有设“文绣院”，里面是300多个全国杰出的绣女，专门给皇帝妃子、达官贵人之类绣制官服、装饰物等，所以又叫“宫廷绣”、“官绣”。 " 清代盘金五爪龙袍绣片" "晚清彩绣文官一品仙鹤补服" 《东京梦华录》还称汴绣为“金碧相射，锦绣交辉”，或许正是因为绣工们这样不计时间、不计成本，一针一线地细细雕琢，才使得汴绣虽经千年依旧古典雅致、熠熠生辉。 "汴绣之宋代花鸟图一" "汴绣之宋代花鸟图二" 瓯绣瓯绣，又称画帘，是浙江温州地方传统艺术，是浙江“三雕一绣”特种工艺品之一。瓯绣是中国著名的出口刺绣之一，它不仅为国家珍藏物品，而且也是国家赠与的礼物，有“发绣外交”之说。 瓯绣是从装饰的生活物品逐渐发展起来的。 早期的绣品包括神袍、戏装、寿屏等，后来又延伸到绣山水、文字、兽类、书法等，具有较高的观赏价值和装饰效果。 《楠溪江 》瓯绣 杭绣杭绣主要是杭州一带的传统刺绣工艺。前面说了有“宫廷绣”，而杭绣便是“民间绣”。前者专为皇室内苑绣各种服饰，后者刺绣官服、被面、屏风、壁挂等。 汉绣汉绣以楚绣为基础，融汇南北诸家绣法之长，揉合出了富有鲜明地方特色的新绣法。 区别于四大名绣，汉绣采用一套铺、平、织、间、压、缆、掺、盘、套、垫、扣的针法。 以“平金夹绣”为主要表现形式，分层破色、层次分明，对比强烈。汉绣可枝上生花，花上生叶，叶上还可出枝，充分体现了“花无正果，热闹为先”的美学思想。 或许正因为，自古以来便有这些针线技巧绝妙的传统绣娘，才会有《孔雀东南飞》中的“妾有绣腰襦，藏蕤自光"，才会有南朝宋沈约的“领上蒲桃绣，腰中合欢绮“，才会有李白的“翡翠黄金缕，绣成歌舞衣”……发现美可以是一瞬间，然制作美却需要很长时间，中国刺绣，一眼万年！ |
|
|
来自： 天童老僧 > 《绣品/布艺/编织》
