|
最 · 新 · 发 · 行 《当代名家花鸟画教程——萧朗画花卉》 在广大书画欣赏者、学画者的热情期盼之下，由天津人民美术出版社重新编辑、设计、出版的《当代名家花鸟画教程 · 萧朗画草虫》；《当代名家花鸟画教程 · 萧朗画花卉》；《当代名家花鸟画教程 · 萧朗画翎毛》；《当代名家花鸟画教程 · 萧朗画鸡》等，近日面世发行。 在广大书画欣赏者、学画者的热情期盼之下，由天津人民美术出版社重新编辑、设计、出版的《当代名家花鸟画教程 · 萧朗画草虫》；《当代名家花鸟画教程 · 萧朗画花卉》；《当代名家花鸟画教程 · 萧朗画翎毛》；《当代名家花鸟画教程 · 萧朗画鸡》等，近日面世发行。 彩笔挥洒百花鲜 ——谈萧朗画花卉 天津美术学院萧朗教授年逾八旬之后,谢绝社会上烦琐应酬,致力办两件事:一是继续创作花鸟画,二是整理自己的花鸟画稿。出于对教育事业的挚爱,萧先生对整理画稿倾注的心血更多 。2000年由荣宝斋出版社出版的《写意花卉画范》以画艺精妙、编辑新颖、印刷完美,得到国画界和众多爱好者的广泛赞誉。萧老本人倍感欣慰，他把能用自己的作品造福当世、留惠后人视为平生最大幸事。 萧老自20世纪30年代末期随王雪涛学画,至40年代末转入华北大学艺术系学习,尽得王雪涛花鸟画之真传。直到80年代初雪涛先生辞世，师生情缘达50年之久。萧老也曾受齐白石、陈半丁等高师传授，使其花鸟画步步走向浑融纯逸。在他被迫移居广西的九年间，领略南方花鸟世界的丰富多彩，使其艺术融会南北花鸟之灵动，越发充溢着生活情趣和时代风采，进而形成自己独特的绘画风格和自成体系的教学范式。 本书先从山茶花引出基本画式,然后由单瓣花画法引出复瓣花画法,依次推出月季、牡丹、芍药、芙蓉、菊花等复瓣花品种,从教学范式上总结，大致有五方面特点： 一、是画法步骤清晰。自然界的复瓣花,大多开得娇艳灿烂,令人眼花缭乱。初学者往往无从落笔。此部画稿依次画出下笔顺序与落笔方式,紧紧扣住复瓣花的构成规律,或从外轮廓入手,或从花心处起笔,只需利落有序的几笔,便可将花头的形态和盘托出,变难为易,化繁为简,使学画者一目了然。 二、是笔法灵巧多变。画花之笔的运用,或勾或点,或戳或写,画家各有习惯性画法。萧老提出了“对准花心,多向用笔”的方法,使侧锋或正侧锋点戳而成的花瓣一齐向花心聚拢。笔法纵使万变,也不离其宗。花心处则用小三角形成的重笔围勾成醒目的组合图式,使内瓣的干笔点戳与外瓣的精心点画形成鲜明照映,在相互交融中突现整体花朵的鲜活美妙。 三、是理法严谨不苟。萧老强调画花卉不能违背理法,即必须遵循自然男花卉生长的规律,绝不能在艺术表现中背离自然常理。如复瓣花的花瓣都是从花心中长出的,因此,在点勾花瓣时,处处都朝向花心，不能有丝毫的差错。
四、是抓准花卉特征。萧老认为每一种花卉的形状特征,往往是花卉本身个性化的体现,也是一种花卉独具的美感体现,要求画家特别留意,特别精心地予以刻画。
（文章摘自“王振德先生 2018年12月于天津美术学院积学轩”） |
|
|
