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我国名山胜景数量众多，五岳、庐山、武当山、峨眉山等自古以来都是文人雅客喜爱登临之处。那么，画家笔下的风景名胜会和我们亲眼看到的有什么不同呢？ 一、庐山——清黄鼎《临沈周庐山高图》与明唐寅《匡庐图》 黄鼎是江苏常熟人，出生于清顺治年间，死于雍正时期，擅画山水。此图为其临摹明四家之一沈周的《庐山高》作品。原作系沈周为他的老师陈宽70岁生日祝寿凭想象而作，现藏于中国台北故宫博物院。经与网上原图照片比对，轮廓要素相差不大，瀑布、石桥都有，沈周的画色彩更加丰富。我们暂时不能一窥原作，或可从黄鼎这里一窥想象中的庐山是何等样貌。 中间瀑布很直或出自太白诗 题跋很长，作者仰慕与成画后喜悦之情跃然纸上 石桥飞架，古松奇崛 既然是想象作品，就不能强求形似，前不久去过一次庐山，庐山的风景从照片来看是这样的： 庐山铁船峰，的确有吊桥一座 庐山三叠泉 《临沈周庐山高图》和实景最大的区别是庐山到处都是树且云雾缭绕、时隐时现，高大的树木也不长在山脚，而是长在山腰。不过，凭借想象，绘制出的庐山样貌已经非常接近庐山在人们心目中“奇秀”的评价。至于高，庐山海拔1400多米，也没什么问题。 不只是沈周画过庐山，更有名气的唐寅同学也画过《匡庐图》如下： 远山和近石轮廓颇相似 唐寅的这幅构图相对简单，色彩偏暗，枯树虬枝，桥上一老者骑一匹瘦马，后面有仆人相随。并题诗一首： 匡庐山前三峡桥，悬流溅扑鱼龙跳。 赢骖强策不肯度，古木惨淡风萧萧。 这个题跋就好辨认得多，意思也很明白，赢骖专指瘦马而非毛驴。据说三峡桥就是庐山观音桥（横跨星子县三峡涧），实际上是一座石拱桥，不知为何在此被画成木桥。 创作此图的背景也颇具传奇色彩，据说科场失意的唐寅人到中年又被招入宁王府中，唐寅只好装疯卖傻得以脱身，返乡途中游览华山后创作此图。后来宁王就被王阳明率兵消灭了。两位大名人就此失之交臂，各自安好。 有趣的是，此画的印章有两个，一个是南京解元，一个是六如居士。南京解元是唐寅28岁在南直隶考了乡试名列第一，后来却牵连到科场案中被贬为吏，索性辞去不做笑傲江湖去了，不过心情是很难平复的。又据说晚年信佛，称六如居士。唐寅子畏，子畏是唐寅的字，刚开始的确是字伯虎，后来改字子畏，不知是否想要重新过这一生。 此画为安徽博物院馆藏参展作品。 二、五岳——明宋旭《五岳图》 二室争奇，指中岳嵩山 嵩山太室山与少室山，禹王的两位妻子是两姐妹，分住太室少室 恒塞积雪，北岳恒山
融峰雨色，指南岳衡山
太华清秋，指西岳华山
画的下方有两人仿佛在谈玄论道
画中华山木桥很有特色，实景中可能没有
日观晴曦，指东岳泰山
最高的建筑应是南天门 宋旭是万历年间的大画家，能作诗通画史画论，后来出家为僧。这组《五岳图》是故宫博物院馆藏。这五幅画完整囊括了石门山人心中的五岳图景，题的字也都很有意境，抓住了五岳各自的特点，比如北岳有雪，南岳有雨，东岳看日出，西岳赏清秋，中岳则突出悠久的历史，使人联想到禹的两位妻子之间的故事，以及太室山少室山的得名。 这五幅画画风和之前的山水完全不同，用笔都是细细的，淡淡的，据说是吴门派（明四家都是吴郡人，故称）的支流。个人最喜欢其中的华山图，在险峻无比的山峰对面，两个人坐在山巅谈玄论道，只有侧面，形态却很到位。还有一座小庙藏在松树之后，眼前还有一座小桥。
在“江山如画”山水画展中，华山和泰山也有其他画家的作品，不妨比对一下：
清张宏《泰山松色》局部
明赵左《华山图》，临摹李营丘同名作品，此华山雄绝奇伟
明赵左《华山图》局部，笔力雄浑，不拖泥带水 三、燕山八景——清张若澄《燕山八景图》
西山晴雪
玉泉趵突
琼岛春阴
太液秋风 张若澄是清代名臣张廷玉的儿子，乾隆晚年让他在南书房侍读，所以张若澄画画，乾隆在右边题诗，每一景都是如此。这次只看到四幅，均为绢本设色，画幅也不大。乾隆的字很有特点，一眼就能认出来。这几幅画很有些工笔画的特点了，和前人大不相同。都是生活在北京的人们常去的几个公园，其中北海公园就对应两幅，分别是琼岛春阴和太液秋风。 玉泉趵突是玉泉山的景色，本来称为“玉泉垂虹”，乾隆觉得不够确切，认为水是从石缝里面流出来的，并没有形成瀑布即垂虹，反而更像济南的趵突泉，所以改名。并题诗说明： 玉泉昔日此垂虹，史笔谁真感慨中。 不改千秋翻趵突，几曾百丈落云空！ 廊池延月溶溶白，倒壁飞花淡淡红。 笑我亦尝传耳食，未能免俗且雷同。 这首诗颇有自嘲的意思，但更多的是自得，因为他发现了前人未曾发现的现象，并予以纠正。他是皇帝，有绝对的话语权，于是就是我们今天知道的玉泉趵突。玉泉山据说不对外开放，好在我们可以从图中一饱眼福。 多说一句，为什么叫“燕山八景”呢，是因为从金中都开始，才有燕京的名称，之前都叫燕山，除上述图中四景外，还有金台夕照、蓟门烟树、卢沟晓月和居庸叠翠。这八景正式定名仍然是乾隆年间。这八景中，除了北海的两个景色，其他都在郊区，如今也都是繁华的居住区了。而我们只能从画中一窥当年的北京城。 四、蜀地——清黄鼎《蜀中八景图》
七盘峻岭
剑阁雄关
朝天峭壁
孔道翠柏 黄鼎我们开篇介绍过，这里他绘制的蜀中八景，将我们带入一个陌生的蜀地，在古代人们到四川需要翻越蜀道，李白作为知名户外达人仍然叹息蜀道难，到后来苏东坡只好改走水路。其余四景分别是：五丁古峡、龙洞伏流、七曲仙踪、嘉陵夕照。 这些名称如今网上查不到，应该是画家自己所起或者当时的说法。这次只拍了八景中的四景，光线的缘故效果不佳。值得一提的是，这几幅作品应当是黄鼎四处游历时根据所见画出，写生对于画家仍然是十分重要的。 五、华东——明董其昌《纪游图》
董其昌是明代画坛乃至古代画坛的重量级人物，不仅自己能画，而且形成了自己的理论著作《画旨》，他说： “画家六法，一曰‘气韵生动’。‘气韵’不可学，此生而知之，自然天授。然亦有学得处，读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营。成立郛郭，随手写去，皆为山水传神。” 高度概括了作画的方法论，并且留下“读万卷书，行万里路”的至理名言，成为后世践行的重要指南。 此次看到的是万历年间董其昌38岁刚中进士时从扬州到山东滕州，路过江苏徐州时生了一场病，在此停留将沿岸的景色画下来，是一本写生图册，不是很成型的作品。整个风格古朴平淡，看季节应该是冬天。 六、关于名山的其他山水画作
明谢时臣《武当霁雪图》
《武当霁雪图》上部 此图题跋说道，少年时画家曾到武当游览，后来爬不动了，根据回忆绘制，以示不忘，因为印象深刻，图景一直在眼中。画家的记忆力超群，过了许多年，仍然能凭记忆描绘出亭台楼阁。
清梅清《敬亭霁色图》，霁，雪停天晴之意
《敬亭霁色图》局部，两名老者在林间闲谈
清祁豸佳《峨眉积雪图》局部 总体来看，明代画家的笔力要比清代浑厚一些，创作的舒展度更大，层次景物都更丰富。清初黄鼎功力也比较深，至于后来的宫廷画家，就是另一番风格了，对于我们了解皇家园林的原貌很有帮助。也由此发现，知名山水画家的共同点，一是必须广泛游历写生，这样才能吸取天地山川灵秀，打好创作基础。二是想象力要丰富，才能在没去过的情况下根据诗文作画。三是记忆力也要好，这样才能把美丽的景色印入胸中脑中，并随时取用。 |
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