诗人的作品语言风格

语言风格是指一篇文章或一部作品在遣词造句、运用修辞方法等方面所体现的作者运用语言的个性特征。诗人的个性与他的作品语言是什么关系？这好像无须谈及的话题。而实际上，这是一个躲不过的话题。诗人是生产者、制造者，不但要生产、制造产品，更要通过产品传达自己的意向，以达到推广自己的目的。这里看似与企业或商业有某些相似之处，但不同的是，诗人制作的精神产品、艺术产品，自然或不自然把自己的特征融合其中。更重要的是，诗是言情之物，作者总是用各种笔法通过诗把自己的内心世界展现出来。由此看来，诗人不单是凭个人兴趣写作，也不单是纯粹地追求艺术、娱乐或丰富个人生活，要有意或无意的影响了读者，是担负着一种社会使命。话说到这儿有些扯远了，因为一个普通人作品不可能影响全社会，只是影响小小的朋友圈而已。话题回来，诗人与诗语到底有什么关系？ 语言分生活语言、书面语言、诗的语言。生活语言是我们每个人的日常语言，对诗人而言，愿意从生活语言中提炼诗语的人是有助于诗语的,相反，是无用无用的。书面语言，是专指文章语言或其它文学体材的语言，用这种语言创作只能叫写文章或其它文学体材创作。这里唯独诗的语言需要着重赘笔。下面从几个方面淡述。语言与诗的语。
一、诗人的语言习惯对诗语的影响
一个平时就语言丰富、表达力强的人与此相反的人作比较，肯定要优于后者，因为他的语言逻辑思维得到了很好训练和发展，语言的组织能力和表达能力自然要强的多。 比如平时说话快的人，他的诗语也相较干净利索；平时婆婆妈妈的人写出诗也往往絮叨无止。一个平时语言逻辑严谨的人，他的诗语也严谨， 反之亦是。所以说语言是一个人外在表现形式，这种形式与公共诗语相遇，也就形成了鲜明的个人诗语。

二、诗人的性格对对诗的语言影响
诗人的性格对诗的风格有重要性的影响。可以想象，一个平时叽叽喳喳大大咧咧的人很难写出婉约柔情的诗。如果写得出，这个人必然有情感丰富又细膩的一面，否则只能写出“很直快”、“很率真的”、“很泼辣”诗。这实际说明，一种性格的人只能写出一种风格的诗，当一个人具备了双重性格，便能写出“婉约”或“豪放”的诗句、诗篇了。

三、诗人日常语对诗语的影响
这首先要说俗语可不可入诗的问题。所谓俗语（包括俚语），是一个地方人们的口头语言，诗歌的直白语言便是从其中提炼的精华。有不少诗家认为，诗的语言不可直白，俗语更不可入诗。受这些诗家的影响，他们的后人或学生，写诗时也就不用俗语入诗或直白的语言了。实际上，自诗歌诞生起就是俗语入诗，如《诗经》的开篇《国风.关睢》：“关关睢鸠 ，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”便是。历史上许多流传千古名篇也是俗语入诗。如杜甫的《石豪吏》、曹操的《观沧海》、苏轼的《水调歌头》、李清照的《入梦令》等等，读起来都如平话一样自然入口，像这样的诗篇不枚胜举。

四、每个人由于自己所处时代不同
每个人都生活在自己的时代，每个人的作品必然的打上所处的时代烙印。这个烙印，也会在诗的语言中反映出来。一是字声字韵的变化，二是物象词称谓的变化，三是旧词的睡眠和新词的产生，四是官方语言的变迁。

五、地区不同
主要是通过意象词表现出来，如“蒲”、“汀”等是南方名词，还有更明显的如“长江”、“苗寨”、“秦岭”等等，直接告诉了地域特征。所以，许多作品有鲜明的地区特色，如《春江花月夜》是写南方；而《木兰辞》很是写北方，因为它们的诗语、物象词等等都有明显的地域特征。

六、个人经历不同
一个人的经历对形成他的风格是重要的，明显的，所有诗人的作品无不证明了这一点。李白的风格就是李白，杜甫的风格就是杜甫，即使同是婉约风格或是豪放风格的作品，仍旧体现着诗人的个人独特风格。姜夔、刘文英等同是婉约诗人，但他们各有自己的风格；苏轼、辛弃疾、毛泽东都是豪放诗人，但他们的风格迥然不同。有些人学习大家的作品，企图把自己的作品变得如大家的作品一样流传百世，其本质性的东西是学不到的，你永远是你自己。

七、文化修养不同
有人说“诗人是天生的，而写诗则需要培养和训练”。这种“培养和训练”，主要是靠个人文化修养。诗人不一定要有高等学历，高等学历的人也不一定能写出诗来，任何学历、任何行业都可能出诗人，这就看他个人文化修养的程度和人生感悟的积淀。可以肯定地说，一个人文化修养愈深，他的写诗水平也就愈高。
诗人的个性及他的作品语言风格形成是多方面的，是复杂的，同时又是个性的体现。它没有好坏之分，更不可进行非议，相反要让它更加鲜明地凸现。这如同大千世界，少了任何一件物种或事物都是悲哀。有诗人说.“万紫千红总是春”，单一的色彩不但不是春天，连冬天也不是。所以说，诗的好坏要看诗人的悟性、观察能力、生活积淀、文学底蕴等等。这当然也离不开向历史大家和当代大家的学习。但刻意模仿大家，不但创作不出鲜明的作品，更会失去自己。而失去自己，也就没有了创作意义。

巡山虎