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画画是一件非常磨练人心智的事情:耐心、细致、局部、整体、感受、理性分析、取舍，感知和表现的统一，每一样都会在作画的过程中体现。 不仅修艺还要修心。 凝神 作画之前的状态很重要，很多人画画之前心浮气躁，心不静。还没有做好认真画一张画的准备，东摸摸西摸摸，准备工作做的不充分，拿起画板，不加思索的就画起来。画至半路，遇到各种问题，形不准、深入不下去、塑造的局部与整体不协调等等。 我每次画画之前，待准备工作做全，包括贴纸、削笔等等。接下来就是凝神，观察一下所要描绘的对象，让感受走在前边，无论是写生还是画照片，先让对象给我启发，带着一种为这个人画肖像的心态去画，这样你作画的态度自然多了三分敬重。 回忆一下自己喜欢或者最近偏重的表现方式，尽可能多的把握到模特的气质和感觉。等这一切都酝酿的很充分，那么可以笔随心动了。 01 三庭五眼 ►素描中三庭五眼是指：人的脸长与脸宽的一般标准比例,符合这个比例，画出来的不是美女，就是帅哥；如查不符合这个比例,就会与理想的脸型产生距离。   怎样确定三庭五眼： 首先，我们在面部正中作一条垂直的、通过额部 －鼻尖－人中－下巴的轴线；通过眉弓作一条水平线；通过鼻翼下缘作一条平行线。这样，两条平行线就将面部分成三个等分：从发际线到眉间连线；眉间到鼻翼下缘；鼻翼下缘到下巴尖，上中下恰好各占1/3，谓之“三庭”。 而“五眼”是指眼角外侧到同侧发际边缘，刚好一个眼睛的长度，两个眼睛之间呢，也是一个眼睛的长度，另一侧到发际边是一个眼睛长度。这就是“五眼”。这是最基本的标准。 我们再看，在垂直轴上，一定要有“四高三低”。 “四高”：第一是，额部，第二个最高点，鼻尖。第三高，唇珠。第四高，下巴尖。 “三低”分别是两个眼睛之间，鼻额交界处必须是凹陷的；在唇珠的上方，人中沟是凹陷的，美女的人中沟都很深，人中脊明显；下唇的下方，有一个小小的凹陷，共三个凹陷。 02 五官塑造 在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。 五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。     在侧面表现眼睛时， 我们都会花较多的时间刻画近处的眼睛， 而远处眼睛会被弱化处理，可弱化并不代表可以马虎。 画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。  要想画好嘴巴，首先需要了解嘴巴的内部结构。嘴部骨架可分为：上颚骨、下颚骨、牙齿。从表面上来看，嘴巴部分可分为：人中、上唇结节、上嘴唇、牙齿、下嘴唇、下唇结节、颌唇沟。从肌肉上来看，嘴巴部分肌肉分为：口轮匝肌、下唇方肌。这些就是在绘画中重点表现部分。 嘴的刻画也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。    耳轮:由于耳轮的外部形态呈现方中有圆、圆中带方的感觉，所以耳轮外轮廓交界线从上到下的粗细、深浅和方圆节奏就要给予重视，并且还要在耳轮上分出交界线、反光、灰面和亮面等。 三角窝：耳朵上部的三角窝多数处于暗部中，所以在对耳轮上所形成的投影形的起伏变化就要给予高度重视。 耳屏：耳屏、三角窝和耳道在空间上比耳轮、对耳轮和耳垂靠后，为了拉开耳朵前后的空间，我们要适当减弱靠后部分的黑白对比，在刻画上还要注意主次和虚实关系。 耳垂:在表现对象耳垂时，无论厚薄都要表现出耳垂底部的交界线、灰面、亮面以及反光。  想要画好这个特殊的部位，就要学会归类分析，从不同的观察角度入手。正面观察，鼻子整个像一个梯形，而组成其结构空间关系的是鼻梁、鼻翼、鼻底及其两侧的肌肉组织。侧面的鼻子像一个三角形，只是比正面的鼻子少了一个面而已，我们在作画之前，要把鼻子当做一个整体的立体图形来对待处理，要不然很容易走形或者失去空间感。 头发应该体现头部结构的主要走向特征。不管对象是何种发式，要注意它的球体特征。它与脸部的结构是一个整体，同样有明暗交界线、反光和亮部。由于人的头发表面光滑，所以会出现高光，这些高光都是由一根根弯曲的头发集合而成。表现时要注意它与一般的高光形式不同，画得不好，会像“白斑”或灰白头。 而且，还要注意头发外轮廓的变化。不同的发式对外轮廓都有不同的影响。简单的发式，外轮廓的变化也简单，反之则复杂。由于头发的色调很重要，因此，外轮廓的变化主要利用素描的虚实手段来处理。 另外还要注意处理头发与脸部的衔接方式。鬓角部分是一种过渡形式，发际部分具有一定的厚度，这种厚度会给额头造成投影。 03 步骤析 万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。 要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。 有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画 出来的画怎么能逼近对象呢! 深入刻划:此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。 在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑? 在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。 调整 画素描时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15-20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。 04 结构！ 在画头像的时候，引起变化的不止是头骨，还有肌肉等。所以，在画头像照片还是在画实际头像的时候，都需要理解，你画的头像中那些地方是有头骨转折的，那些地方是由于肌肉包头骨导致的。理解了这些，可以辅助你在素描头像的时候不容易犯结构性的错误。有人说，不懂头骨难道就画不好头像了吗？其实，懂得头骨是便于你画好画准头像。那么，不懂头骨，是否也可以画好头像呢？答案是可以，不过，画好他有条件。那就是需要你的造型能力要非常的好，处理调子也精准就可以。对于初学者，我还是建议大家理解一下头骨，肌肉部分。 要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。 05 作品析 画好头像必须交代好人物的头、颈、肩之间的关系。有些作品衣服画的很少，但一般都会用线来交代肩部的位置。人物的动态通过头颈肩的关系来体现，把握住头颈肩的关系才会是画面中的人物更真实、生动。要注意下巴底面和胸锁乳突肌及喉结之间的穿插关系，还有脖子上的投影随着形体的改变而产生的方圆变化。画肩部的形体时用笔要随着转折的变化虚实不同，尤其要注意衣领边缘线的方圆、深浅及明暗的变化。 06 当我们开始写生时，面对着模特还只是一个初步的感觉，尽管这种感比较深刻，但如果只停留在初步的印象上来作画，就会被模特表面的细节所迷惑，促使你无法深入下去，有时甚至会产生一些视觉中的错觉而导致画面的种种错误。因此这种初步的视觉感受必须深化，即从感性的初级阶段上升到理性分析的阶段，树立正确的观察方法。在头像写生时，始终把新鲜的视觉感受与分析研究对象结合起来，通过这样长期反复的实践，由外到内，由大到小的整体观察，才能不断提高观察力。 在作画时始终坚持整体地观察对象，这是头像写生训练中一个十分突出的问题。因为在素描写生中没有任何孤立的东西，它是秩序、综合关系所形成的和谐整体。培养整体观察的能力，做到写生时纵观全局，这必须经过长期严格的训练。在作画的时候，如果我们看到什么画什么，不仅会使画面失去绘画中所必须遵守的主次虚实关系，而且会导致顾此失彼，因小失大，造成形体比例上的错误。 有一句艺术格言“画鼻子时看耳朵”，因此实际写生时当然不可能各局部同时画，但看对象时应纵观全局，各个部分的关系以一次观察所见为标准，不能以数次观察、不同时间所见为标准。 |
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