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“世界上历史悠久、地域广阔、自成体系、影响深远的文化体系只有四个：中国、印度、希腊、伊斯兰，再没有第五个；而这四个文化体系汇流的地方只有一个，就是中国的敦煌和新疆地区，再没有第二个。”季羡林的这句话道出了莫高窟的精髓。 莫高窟的来源 早在西汉于河西“建四郡，据两关”时，出敦煌往西域就辟有南北两道，敦煌成为汉王朝向西发展的根据地。丝绸之路的开拓，使敦煌成为中国历史上率先对外开放的地区，成为中原与西方经济文化交流的吐纳口。迨至隋唐盛世，丝路交通更是空前兴旺。敦煌文化是一种在中原传统文化主导下的多元开放文化，敦煌文化中融入了不少来自中亚、西亚和我国西域、青藏、蒙古等地的民族文化成分，呈现出开放性、多元性、包容性。 关于敦煌莫高窟的来源众说纷纭，其中之一来源于唐朝的一块石碑记载，公元366年的一天，一个叫乐僔的僧人从中原云游到敦煌，他在宕泉河附近的一处高地对着三危山禅坐入定，当他睁开眼睛，看到三危山上出现了万道金光，金光中仿佛有千佛化现而出。于是他请工匠在断崖上开凿了一个石窟，专心禅坐修行，有专家推测现存第268窟就是乐僔所建的洞窟。此后，洞窟越开越多，有的是僧人禅坐的禅窟，更多的是大众用来礼拜的洞窟。这些洞窟群被成为“千佛洞”，也就是莫高窟。 但，莫高窟的形成可能并不是这么偶然的一件事件，而是在当时背景下产生的必然现象。公元366年是东晋十六国前朝时期，上承三国下启南北朝。一方面，丝绸之路正不断发展，佛教沿着丝绸之路进入中原。另一方面，魏晋南北朝时期战乱不断、南北分崩，社会动荡，民心不安，有着巨大的宗教信仰需求。因此在这个时期，佛教传入中原不久便以弘扬，开始有中原僧人前往西域求经求法，并翻译梵文佛教经典，地处咽喉之地的敦煌自然成了佛教文化的关键枢纽。另外一个重要的因缘巧合是敦煌的地质地貌，处于沙漠和戈壁边缘所形成的的、可以开凿成洞窟的岩石山体。佛教僧人最开始在木制寺庙里修行，后来也演变出了石窟寺庙，公元4世纪时石窟寺庙在南亚一代盛行，也就是说石窟建筑的方法也通过丝绸之路传入中国了，不需要自行探索和发明。因此，这些原因在同一个时空交织碰撞下，就算不是乐僔和尚，也必然会有第一批开窟人在敦煌开窟修行或礼佛朝拜。 莫高窟“正本”游览方式 莫高窟的佛教艺术，主要看四个方面：石窟建筑、彩塑、壁画、装饰。在游览时又分为旺季和淡季，讲解员的带领下，淡季参观12个洞窟，旺季参观8个。但很多洞窟都比较破损，一般讲解员都会在四个方面进行讲解。 石窟建筑 敦煌莫高窟现存735个洞窟，大部分石窟的开凿结构都大体相同——前甬道，后洞窟。而洞窟类型可分为9种，最常见的是中心塔柱窟、覆斗顶形窟和殿堂窟。这些洞窟都是在山体中一锤一锤地凿出来，能经历这么多个世纪仍然不崩塌，有很深的建筑智慧。 彩塑 莫高窟现在尚存彩塑3342身，其数量之多，历时之长，技艺之精，在中国乃至世界上都属罕见的。彩塑是怎么做的呢？莫高窟彩塑多以木骨泥塑的工艺制成——选择与佛像姿势相近的树枝经过加工制作成佛像的主体框架，在框架上绑缚苇草，草外敷粗泥，再敷细泥，压紧抹光塑像成形，再上白粉，最后彩绘。 壁画 据统计，敦煌数个石窟群共有历代壁画作品五万多平方米，规模之大令人惊叹。而这些壁画作品数量之丰富，技艺之精湛，艺术水平之高则更加为世人所称道。 经变画 经变画是用画像来解释某部佛经的核心思想内容。在弘扬佛法的过程中，为了吸引更多的信众，需要把深奥的佛经用通俗的方式讲解，要穿插很多故事，渲染气氛，这种“俗讲”就在寺院中流行起来，而俗讲之前写好的底本叫“变文”，并绘制图画与之配合，便是经变画。僧人在表演俗讲的时候，按照变文说唱为主，往往在故事情节的关键处，再指出画面上的这个情节让听众们观看，以加深听众的印象。所以经变画可以反映出古代中国和中亚的很多社会风貌，以及能看到佛教在从西到东的传播中发生了怎样的变异。 装饰 莫高窟的装饰艺术主要是藻井，藻井是洞窟顶部天井的装饰。中国古代建筑以木制为主，非常忌火，藻井一般会画莲花、水纹等和水有关的图案，叫“藻井”也是同样的道理。因为高踞石窟顶部，受风沙及恶劣的自然环境的损坏较少，同时也避免了很多人为的损坏，所以很多藻井的色泽都保存完好。莫高窟的藻井图案非常华丽精致，很多艺术家会来莫高窟描摹藻井图案来获得灵感，进行设计。林徽因也曾经把莫高窟藻井图案用到人民大会堂的装饰设计上。 洞窟内藻井 除了四大传统观赏点，还特别会关注的就是——飞天。 飞天是敦煌特有的艺术产物，现在基本上已经成了敦煌市的吉祥物了，在市内游荡，视野里一定会出现至少一只飞天。 飞天的来源也是诸多争议，比较主流的一种说法是——乾闼婆和紧那罗是印度古神话和婆罗门教中的娱乐神和歌舞神，他们一个善歌，一个善舞，形影不离，融洽和谐，是恩爱的夫妻。后来佛教将这二位天神化为已用，在佛国净土世界里为佛陀、菩萨、众神、天人的说法大会奏乐歌舞。莫高窟早期的壁画上能辨认出一对男女的飞天，到了唐朝基本上已经混为一体，都成为婀娜多姿的歌舞伎，这种演变也是受佛教的飞天和道教的飞仙在艺术形象上互相融合所影响。飞天源于印度，但是敦煌飞天是多种文化交融而成的艺术形象，是印度文化、西域文化和中原文化共同孕育而成的。 上述是在莫高窟游览的正常参观方式，接下来我们将告诉大家99%的人不知道的游览方式。 莫高窟游玩的隐藏副本 我们今天推荐的隐藏副本是敦煌莫高窟的特窟游览。 什么样的洞窟会被选为特窟呢？特窟不一定比普窟美，比如灵动的鹿王本生图是普窟而不是特窟，但总体来说，特窟一般都具有较高的艺术水平和研究价值，背后的历史文化内涵也较为丰富，因此能得到更好的保护。 那么特窟到底是什么样子呢？莫高窟一共有735个洞窟，然而开放的只有10个特殊洞窟。 我们通过两个洞窟来告诉大家特窟和普窟的区别。 我们拿莫高窟随处可见的飞天来举例。整个普窟中没有一个窟可以像特窟321窟的飞天给予参观者那么多震撼。在321窟中，由于墙壁上的保存完好，很多图画并没有被氧化和脱落，参观者能看到从初唐保存到现在、化学成分稳定的青金石颜料，青金石在古代是非常贵重的，在西方文艺复兴的画作里，只有高贵人物的服饰才会用蓝色。而这幅壁画，整个天空都是蓝的，天国世界用多贵的青金石刷满都不为过。其次，这一群飞天在天国俯视人间，形态身姿各异，充满着好奇，画法和别的洞窟2D飞天不一样，更加拥有透视感，在洞窟的天花板转角位置，墙面是凹凸不平，而且形成一个弧度的内球面，画师鬼斧神工地在难度系数这么大的墙壁上画出了透视法纯熟的人物，无论参观者走到哪里，都能感觉到飞天们在看着我，他们要飞下来和你一起绕圈圈。而这种画法技巧我们会在在欧洲很多文艺复兴时期的教堂才能看到。 另一个特窟就是45窟。 45窟的彩塑是彩塑黄金时代唐朝的典型代表，代表着莫高窟彩塑的最高水平，于是也是莫高窟的门面和颜值担当，在莫高窟的一切宣传资料里面是C位出道的。在数字中心看数字洞窟的球幕电影，45窟是第一个出场的。 45窟图片来源网络 45窟的彩塑原来一共有九尊，这个是典型的佛陀说法群体塑像组合。释迦牟尼世尊在中间说法，右边的大弟子迦叶和左边的小弟子阿难在旁听法，再往外是两尊菩萨塑像，最外侧的是天王，龛外两侧力士像已经不在了。佛龛的四周墙壁都画满了八弟子、诸菩萨、天龙八部和飞天，虚实结合，表现了净土硕大的完整场面。现存的七尊彩塑的艺术水平都非常高，很多可以细细品味的细节。而最精美绝伦的是菩萨像，45窟的这两尊菩萨像是唐代彩塑菩萨的上乘之作。 莫高窟游玩必须关注的内容 经历了一千多年，洞窟的建筑、塑像和壁画其实就是一本艺术和社会文化的编年史，不同的朝代、不同社会风貌、不同国家文化都汇聚一窟。在近千个窟之中，历朝历代的画师们超越时空同台竞技，观众们也是超越时空品头论足，这种错乱而神圣的穿越时空的感觉也只能在莫高窟能深切地体会到。 游玩莫高窟如果你尝试去辨认出建筑、塑像和壁画是哪个朝代的会是非常有趣的一个体验。在莫高窟同一个洞窟，可能经历过各个朝代的不断修改、翻新，尤其是一层盖一层的壁画，最外面那一层剥落后居然出现完整的前朝作品，所以辨认朝代就像一次寻找蛛丝马迹的侦探解密游戏。一般有如下几种风格： 1，魏晋南北朝的风格比较粗犷，线条硬朗、有力量。 北魏风格(图片来源网络) 2，隋唐时期的风格是成熟、协调、细腻，线条圆润、灵动。 唐代风格（图片来源网络） 3，宋元时期的风格是低配版的隋唐风格，色彩、内容丰富，但是技法水平明显欠缺。 4，莫高窟的创造内容以汉传（大乘）佛教为主，如果出现藏传佛教的内容则是元朝或之后的，因为藏传佛教在元朝才开始从西藏外传。 5，如果看到非常美的壁画或塑像，95%以上的概率都是隋唐时期的，90%的概率是初唐或盛唐的。 6，如果看到比例失调、僵硬无神的灵魂画作或塑像，铁定是清朝的人乱涂乱补的。 |
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