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先民的夜，迎来一场晚秋的雨，梧桐叶黄，琴弦清凉，要提前生一炉暖火沉香，才能用一种温存的感动去窗外的枯荷听雨。霜飞晚，西帘卷，山河岁月，一夜枯荷听雨，一场深沉而无望的相思，一年的烟波暗转兀自成霜。 这是秋天最后的晚唱，夜雨如别秋，点滴沁透着寒凉，凄风苦雨里，便有人相思，有人想家，渴求一种叫温暖的质朴情意。孤独在霜降里背道而驰，一种陷入长久的悲伤里，云树之思，无日忘之；还有一种归于沉寂，坐看秋夜晚霜，抚弦秋叶静美。 比如清夜来霜，微凉里浸透着诗意，是清逸超脱的感觉。晋代夏侯湛说：'木萧萧以被风，阶缟缟以受霜。'先民的霜阶，是月白色的生绢。晚唐李商隐说：'几向霜阶步，频将月幌褰。'也有人说'霜阶水际''霜阶拥褐暂吟行'。 在先民的霜降夜，照得月夜如绢，映出月色如帐，甚至霜月如水，给这一场人间草木送了一次诗意盎然的离别。草木落尽，寒霜残秋，这一场秋天的姹紫嫣红，在肃寒霜覆中结束。夜雨残灯梦，阶前落叶声，先民终于迎来一次晚秋的月落乌啼霜满天。 ▽▽▽ 霜降三候，'豺乃祭兽，草木黄落，蛰虫咸俯。'霜降之日，杀兽陈列，提前储备过冬的食物，这是自然的法则。五日后，见庭院深处，所有的树木都在一夜寒霜中黄了叶子，黄花堆积满地，只留下飒飒的树干。再五日，动物冬眠，寒蝉噤影，冷月无声，所有的一切都沉默下来了。 自然总是留给沉默的影子一些生机，让每个时节都有赖以生存的诗意。 再比如霜降时的深红浅黄，元代戏曲家王实甫曾在《西厢记》里写道：'西风紧，北燕南飞，晓来谁染枫林醉。'司空图说：'红叶黄花秋景宽，醉吟朝夕在樊川。'如醉秋日红叶，杪秋远山水清浅，没了青绿山水的远景泼墨，留下银杏、红枫、梧叶的工笔写意，一派《晚山红叶秋岚图》，堪比于百花竞放的暮春，真正斑斓的就是这个时节了。 所以先民喜欢在秋山行旅，淡烟暮霭掩映下的夕阳古道，一个人在秋山晚树旁，素琴以对。这一路上都是晨钟暮鼓、雁阵惊寒，所有关于思念的书写和生命的沉思都在一树红叶中得到启示，所有不被尊重的人生都应该在晚山红叶中高傲地绝版。 ▽▽▽ 那年，天子游猎，汉武帝的上林苑迎来前所未有的晚秋，南山峨峨，八川荡荡，华枫枰栌，司马相如在《上林赋》里将黄栌枫叶写进诗篇，衬托武帝的上林苑之富丽壮美。 上林苑的秋天，漫山红叶，深红浅黄，仿佛金石之声、君王之乐，不是小而美的诗思，而是阔达的生命灿然，先民第一次在秋的诗意里添上红叶的名字。 一日，书生行旅，见溪水淙淙、红叶飘荡，便弯腰捡起那一枚红叶，竟有题诗：'流水何太急？深宫尽日闲。殷勤谢红叶，好去到人间。'书生总是多情的，随手和了一首诗：'红叶诗何美？出宫未曾闲。才女我钦敬，约定到人间。'将红叶又放回下游的溪水上，流进宫里。唐宣宗那年，允许宫女嫁人，这二人终结佳缘。后来，秋水伊人，知音难遇，红叶题诗，说的就是这段先民的美好姻缘。 秋岚袅袅，晴空碧江，远山耸峙，树木苍劲，红叶明丽，野桥曲径，桥上一老者骑驴款款而过，或有一男子携琴而过桥，偶有琴童抱琴默默跟随。千百年来，先民始终走在这条路上，寻找秋天最后的诗意，这一幕就是后来中国山水画的母题——《秋山行旅图》。 ▽▽▽ 也就是在这条行旅的路上，宋人的风雅发挥到极致，其山水画在水墨的'皴法'和青绿山水的表现力上得到了长远的提高。在那些传世的卷云皴、雨点皴、米点皴、披麻皴背后，是先民对行旅山水的沉思，所谓宋画的气象萧疏、烟林清旷，正是晚秋的一派诗境。
在大唐盛世的遗音中，宋人高山仰止，见证过一个时代的夏花绚烂，只能在秋叶静美中向着更深更远处徜徉。那些秋月茅亭、溪山烟雨、登高远游、莳花斗茶、抚琴知音的雅事背后，藏着一个时代的秋意，这属于中年人的哲理情思。宋人的风雅，在某种意义上也是一幅《秋山行旅图》和一段沉思的旋律。 那些年，先民在秋山行旅的路上，走过漫山的红叶尽染，走过一桥的秋水芦花，走过一整年的孤独，最后在红叶诗笺上留下自己的思念，说：霜降已至，冬季藏养，自己正走在回家的路上。 |
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