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参展油画被当喷绘，评委拆开画框一看给了他个大奖，后来卖3136万！ ▲油画肖像。 有人说，你站在冷军的油画面前，即使你不懂油画，看不懂色块构成与肌理，什么也不懂，但是，画面上那种给人惊心动魄的视觉冲击力，仍然会撞击你的心灵，你都来不及打开心扉，直接被他洗礼，让你的灵魂在震撼中苏醒，你不相信这是油画，会不由自主地伸出手去触摸，这真的是画出来的吗？这就是传说中的冷军，中国绘画界独树一帜，被称为神一般的人物。 ▲油画肖像。 在架上油画遭到强烈质疑，写实主义备受冷遇，前卫艺术当道的当代画坛，冷军却透过层层油彩，带给观赏者的是沉默、冷峻、深刻和震撼。他用画笔，把思想揉进颜料里，在画布上淋漓尽致地展现出他对这个世界的理解。在他手下，画笔是有灵魂的，作品是能画出风骨的。所有的观赏者都会对他纤毫毕现、精细入微的画面叹为观止，但又远不止这些。他以其超写实风格，成为中国当代超写实主义油画的领军人物。 ▲冷军油画《人体》局部。 我们先来看看那些年，他的辉煌历史：一九九一年，油画《马灯的故事》获建党七十周年全国美术展铜奖；一九九二年，油画《捆著的亚麻布》获中国广州艺术双年展优秀奖；一九九三年，油画《网——关于网的设计》获中国油画年展银奖；一九九四年，油画《文物——新产品设计》获第二届中国油画展艺术作品奖；一九九五年，油画《世纪风景之二》获中国油画年展金奖；一九九六年，油画《世纪风景之三》应邀参加首届中国油画学会展；一九九九年，油画《五角星》获第九届全国美术作品展金奖，同时获日中友好会馆大奖；二零零一年，作品《突变——有刺的汤匙》获首届中国小油画大展优秀作品奖，并入选二零零二年中国油画百年展；二零零三年，《工具箱》等六幅系列作品参加中国油画三年展（相关图片见文尾）。 ▲冷军肖像《阿曼达》。 从一九九一到二零零四年，这13年里，冷军的油画创作所取得的成绩，主要都是在静物领域，按照他自己的说法，这是他创作的前两个阶段，该参展的全国美术、油画等大展都入展了，该拿的全国美术大奖也都拿了，但他一直没有停止过在写实绘画这一块的探索。在写实技法方面，通过一系列的静物创作，不仅达到了顶点，而且超越了油画材料本身所能表达的极限，所以被中外画坛称为“极端写实画家”“极限画家”，被网友形象地称为“复印机”。 ▲冷军。 但是，冷军发现自己的这些作品，所背负的社会功能太多也太重了，比如反思和批判工业文明给人类带来的灾难，以及让一些灾难性的故事入画等等，这么庞大的主题，不应该由他这个画家来做，而且画家也做不好，既不专业，也没有深度，更不现实。本来绘画就是小众艺术，它不是媒体，没有舆论属性，它只有审美功能，审美才是它的本质。画家应该表达自己的内心感受，而不是说教。 ▲冷军人物油画《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》。 冷军越来越觉得，绘画就是绘画，应该回归到绘画的本质，回到审美。用后来冷军的话说：绘画的本质就是用画面，去还原肉眼看到的事物，而自己所做的，就是力争将这个还原做到极致。明白了这个道理之后，二零零四年，冷军开始从“功能性”静物创作转向纯粹的人物画。 ▲人物油画《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》局部。 ▲人物油画《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》局部。 ▲人物油画《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》局部。 冷军改变以前让画面产生强烈的视觉冲击力的做法，用文火慢炖，靠准确表达人的情感和复杂的内心，来体现作品的主题，来感染人。模特也从原来冰冷的静物，变成了活生生的人。这期间，冷军以第一个模特为原型，创作了油画《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》（见上图），这幅作品让他在二零零四年获得了第十届全国美展优秀奖。第二年，冷军通过朋友介绍，认识了一位小学美术教师罗敏，她的学校与他的画室只隔着一条马路。因为喜欢画画的原因，罗敏很早就知道大名鼎鼎的冷军了，她很崇拜冷军。 ▲罗敏。 当时，冷军刚创作了《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》，正要物色新的模特，罗敏就成了他的人选，为了确保时间，不影响创作。罗敏干脆辞去了铁饭碗，给冷军当专职模特。这让事后知道此事的冷军很感动。
▲冷军和罗敏。 冷军花了5个月，创作了一幅罗敏的全身像《肖像之相——小罗》（见下图）。这次画中的人物穿的不是《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》中的毛线衣，而是家常的薄衫和皱巴巴的花睡裤，脸上照例是不露声色的微笑和安静的眼神。就像是生活中的邻家小妹，很普通的一个人物。
▲冷军人物油画《肖像之相—小罗》。 二零零七年，冷军把《小罗》这幅作品送去参加文化部主办的“第四届全国画院优秀作品展”的评选，结果让评委犯了难，有的说这样的油画，还真没看到过。有的说，这不会是冷军给我们开了一个玩笑吧，他的这幅作品怎么会是一幅彩色的喷绘呢？对冷军的这幅作品是不是油画，评委们没有定论。
▲人物油画《肖像之相—小罗》局部。
▲人物油画《肖像之相—小罗》局部。
▲人物油画《肖像之相—小罗》局部。 为了确保评选的严肃性，评委们把油画的画框给拆了，打开一看，有的说这就是油画，但还有几位评委不敢确定，为此特地给冷军打电话求证。这让冷军哭笑不得，在提供了画稿的小样等证据之后，评委的意见才统一，并给这幅作品评了一个大奖“画院奖”。
▲罗敏和《肖像之相—小罗》。 同年，《小罗》这幅作品还入选了全国美展，成为冷军人物肖像作品的成名之作，也成为一幅震惊中国美术史的肖像画。事隔三年，这幅作品在北京保利国际二零一零秋拍上，拍出了3136万元的天价。
▲冷军和画罗敏的作品。 说实在的，这件事仔细想想，这还真不能怪评委。你能说这些评委没有水平吗？当然不能。他们可是全国画院的评委，各省画院的专职画家，本来就是当地有名的画家，虽说不是大师，至少也是当地有头有脸的人物。各省都如此高手如云，到了国家画院那就更加不得了，能在这种全国画院系统的评选当评委的，绝不是等闲之辈。
▲冷军静物油画《马灯的故事》。 既然评委们水平没问题，那么为什么下面画院选送的参展作品，怎么连是不是油画都分辨出来?这是不是一个笑话。而且评委在争持不下的情况下，把画框都拆开了，还是谁也说服不了谁，没有人敢确认这不是彩喷，是正儿八经的油画。
▲冷军静物油画《捆著的亚麻布》。 最后，不得不打电话给冷军，向其本人核实是彩喷还是油画，这对冷军来说，简直是一种侮辱，怀疑他的人品。那么问题出在哪里？我觉得问题还是出在冷军身上。
▲冷军静物油画《捆绑的牛角》。 首先，冷军在画这幅人物画之前，一直以画静物闻名画坛，你突然画了一幅人物，评委以为别人借你的名，还是你拿彩喷来参展，这也是有可能的。何况在你创作静物作品中也新创了一种复印绘画等技法，搞个彩喷玩玩装置等前卫艺术，也未尝不可。所以，怀疑是情有可原的。
▲冷军静物油画《盒子》系列。 其次，你冷军画人物为什么和别人不一样，一看就不是画的，像照片的彩喷。这一点确实如此。人家画人物不但模特找得漂亮，而且服装和造型等都是设计过的。你看看你画的《小罗》，模特很普通，就连这衣服也太普通了，就是件家常服嘛，薄衫和印花睡裤，皱巴巴的，这样的作品整个给人的感觉，不就是一张随手拍吗？
▲冷军静物油画《五角星》系列。 画面的效果也太像日常照片了，而且你又把她画成了和照片一样逼真，都让人看不出是画的。油画本来很好区别的，画面有肌理，而且凹凸不平。你好，把画面处理得这么光滑和平整，还有光泽，这不就是用照片放大的彩喷吗？
▲冷军人物油画《小雯》。 所以，人家评委怀疑这不是油画，问题出在冷军这里。好在冷军并没有因此停下，而是不断推陈出新，画肖像的作品《小雯》《小唐》都取得了更大的成功，影响力之大无人能及。
▲冷军人物油画《小唐》。 |
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