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大家好，这里是冷眼编辑部，我是你们的老朋友胖球。从今天开始我将在【冷眼看电视】继续陪伴大家，和大家一起聊电视，希望大家多多关照。 【冷眼看电视】一直以来坚持以客观公正的角度进行综艺点评，抱着中国综艺越做越好的愿景一直走到了今天。我们也尝试了冷眼沙龙以及《冷眼看电视》同名视频节目，也因此结交了许多综艺界的朋友，胖球和冷眼编辑部的各位在此一一谢过支持我们的朋友。 冷眼君，是我们的良师益友，和他一起共事的四年里我们学到了很多也获得了很多，他更是借给我宽阔肩膀的巨人，让我有机会以最踏实的方式洞察中国综艺的发展。如今也是时候让我们从他的庇护中走出来，成长为合格的评论者。 从今天开始，大家会在【冷眼看电视】看到更多冷眼君以外的名字，我们也将在原有内容的基础上提供更多元化的内容，专业谈不上，诚意有十分。 来日方长，希望看综艺的路上我们一直与你们同在，干杯。🍻 《演技派》于11月8日在优酷播出，于正称其为赌上身家性命和名誉的节目，节目顾名思义，又是一档演员竞演类节目。 这种节目形式发展到今天已经不算新鲜了，现有的三档节目也都给自己的节目形式下了不同的定义——《我就是演员》是竞演励志综艺节目，《演员请就位》是导演选角真人秀，《演技派》则是年轻演员片场生存真人秀，虽然这样看起来节目形式完全不同，但《演技派》在我看来是唯一真正捋顺了节目逻辑的一档。 《演技派》捋顺了演员竞演类节目的制作逻辑 《演技派》主要分为两大部分：即兴考核和定角考核。即兴考核为初选阶段，由导师出题，选手进行即兴发挥；定角考核则比较有意思，于正将给出一个他自称“堪比《延禧攻略》”的剧本，第一轮开放5个角色，所有人竞争上岗。 虽然目前节目仅仅完成了即兴考核部分，定角考核的规则也尚未细致的交代清楚，但我认为这是演员竞演类节目第一次认识到了剧本的重要性，也第一次让演员竞演节目回归了表演本身。 在我看来，从《演员的诞生》到《演员请就位》再到《演技派》，三档节目其实呈现了一种进阶式上升的状态。 《演员的诞生》阵容豪华，但剧本质量有待提高，演员导师给演员选手讲戏的逻辑也有一定的不合理性。 《演员请就位》中由导演们担任导师给演员进行讲戏，纠正了导师和选手的关系逻辑，但剧本质量同样有待提高，很多时候受困于剧本质量，导演和选手都没有办法展现出真实水平。 《演技派》则重新让演员们成为导师，于正作为节目发起人和编剧也位列导师席位，看似回到原点，但妙在《演技派》聚焦于年轻演员，并且独创了前所未有的即兴考核环节。 资深演员们出题，并对选手们的即兴表演作出点评，甚至亲身搭戏做示范，这是一个新演员向资深演员讨教的环节。 吴镇宇帮助青年演员搭戏，表演考题“哥哥和在商场偷窃的弟弟”时，一个摸头的动作就四两拨千斤的展现了他作为资深演员的实力，这让导师们的点评十分有说服力。 之后立足于一个剧本的定角考核更是精准的落实了我对竞演类节目一直以来的构想。 剧本在三档演员竞演类节目中的使用 剧本问题一直是我观看演员竞演节目的最大障碍，我仍然记得《演员的诞生》中郑昊和欧阳娜娜重现经典电影《我的父亲母亲》，剧本被创作出来之后经过几次修改变得面目全非，郑昊和欧阳娜娜的表演也十分糟糕。 当时郑昊被点评为戏霸让我十分心痛，作为《我的父亲母亲》当年的主角，我完全能理解他想要保护经典之作的心情，但郑昊编剧能力不足以让他把拿到的剧本改到完美状态，才导致了节目中的局面。章子怡和宋丹丹也针对剧本做出了批评。 改编版的《我的父亲母亲》并不是《演员的诞生》中唯一出问题的剧本，很多个剧本被演绎出来的时候我作为观众都会感到别扭，不是和原著相差甚远，就是丢失了基础逻辑。 《演员请就位》也存在一样的问题，比如《请回答1988》改编版就太过脱离原著。这一组竞演选择了《请回答1988》中豹子女士回老家的片段，家中三个男士放飞自我，结果豹子女士突然提前回家，三个男士又迅速把家中收拾好。豹子女士发现三个男人没有她也生活的很好有些失落，小儿子发现后把家里弄乱展现他们对豹子女士的需要。 《演员请就位》这一段时长在10分钟左右，和原作几乎持平，但所有人物的人设完全不同，并且很明显的在用台词来推进故事的发展。而《请回答1988》这一段台词十分简单，几个细节的刻画就把故事讲的清清楚楚。 范湉湉饰演的母亲的角色甚至还引用了黄晓明在《中餐厅》中的话，十分出戏。
如果说这种改编可以超越原著并且完成很好的本土化，那么改编是有意义的，但这种改编正在暴露竞演节目中编剧实力的短板。 目前显而易见的，剧本的质量明显影响了演员的发挥和导演的导戏实力，即使陈凯歌有四两拨千斤的导戏实力，但截止到现在他并没有创造化腐朽为神奇的奇迹。 短时间内创造出数量庞大的剧本，这种压力是显而易见的，在这种情况下继续要求剧本质量是不现实的，但剧本是呈现表演最重要的一环，为何要舍质量保数量？ 目前《演技派》很好的解决了这个问题，于正表示他将提供一个制作精良的剧本，一切服化道及制作都遵循行业标准，可选的角色有限，选手们不仅要和不同角色竞争，甚至还要和其他人出演同一个场景同一个片段的同一个角色，从而让导师更清晰的看出选手之间能力的区别。
这样一来，剧本创作方面没有数量的压力，只有质量的压力，于正作为编剧完全有时间在节目开始录制之前精心打磨一个好剧本，然后呈现在节目中。在剧本合理的情况下，演员的表演也将更加合理，导师能给出的表演意见也就更有效。
同时于正作为编剧也将全程陪伴在选手身边，随时沟通有关剧本的问题，观众也可以更清晰的看到演员、导演以及编剧之间的关系，到底谁决定剧本的走向也就一目了然。 这样一来，《演技派》这个节目一旦进入到定角考核的流程中，演员们将直接进入到真实的互相竞争的状态，这种压力也必然会带来天然的看点，但重点就在于，于正所给出的剧本到底值不值得这些千挑万选的演员们认真竞争。 于正夸下海口表示他将打造一个堪比《延禧攻略》的剧本，但恕我直言《延禧攻略》的故事并不算制作精良，只能勉强算是人气颇高。并且这一次《演技派》中定角考核的剧本是古装戏，是于正一直以来在制作的领域，于正的水平和风格观众已经十分了解，他是否能给出一个合理的剧本，我仍然表示怀疑。 目前来讲，《演技派》让我十分惊喜，它可能是第一个让我真正了解表演的节目。《我就是演员》和《演员请就位》由于其剧本的多元化为观众带来了许多新鲜感，但剧本质量参差不齐的话对选手来说并不公平，同时对观众的观看也会形成干扰。 用唯一的剧本竞演则更强调演员对剧本的演绎，观众也会逐渐的对这个唯一的剧本有更深的了解，既保证选手们站在同一起跑线上，也能够相对的增强观众粘性。 于正在节目中信誓旦旦的表示他不会让观众失望，那我们就拭目以待，看看于正到底会拿出怎样的作品。
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