亨利·卡蒂埃-布列松,(1908-2004),世界著名的人文摄影家,决定性瞬间理论实践者。 说起街头摄影,可能很多人第一时间想到的就是布列松鼎鼎大名的那句“决定性瞬间”,包括那款标配“可乐标”的徕卡相机。 街头摄影的作品既没有风光摄影那般壮丽多彩,也没有人像摄影那般秀色动人,但总是最能让人去细细品味的。而人文摄影家布列松常伴身边的徕卡相机对街头摄影领域的推动是功不可没的,直到数码影像技术发展极为迅速的今天,徕卡相机凭借着其精湛的做工,优秀的质感、独家的“德味儿”色调,在街头摄影这里可谓是一枝独秀,所以很多人对徕卡相机趋之若鹜。 徕卡M10 然而徕卡相机对于摄影爱好者来说,真的是太贵了。想要开始街头摄影创作的门槛就这么高么? 其实恰恰相反,街头摄影应该是最简单上手的,几乎于是没有任何的门槛,因为任何人只要拥有一部可以成像的设备,就都可以去开始街头创作,人人一部智能手机的今天,走上街头去拍照,哪有那么难,只能说街头摄影的难度下限非常低,而上限却又非常高。 单说设备,我们不需要风光摄影中的各种滤镜,也不需要人像摄影中的各种灯板,更不需要配齐全部焦距的镜头,所以今天,我们就从街头摄影的设备选择开始说起! 说设备就离不开镜头的选择,离不开焦距的选择: 超广角镜头的夸张透视感可以为照片的趣味性增色不少,但是街头摄影很多时候是依靠画面中的人来凸显故事和情绪,使用超广角进行拍摄势必要把镜头怼到陌生人的脸上,这对初出茅庐的街头创作者还是需要莫大的勇气的。 使用远摄镜头的长焦距进行创作,与使用超广角恰恰相反,可以站在距离被摄体较远的位置进行拍摄,相对从容得多,但是使用远摄镜头一是略显猥琐,二是长焦距非常依赖景深,对于一些突然发生的场景可能还没来得及对焦就转瞬即逝了,三是重量实在不轻,对于需要大量步行消耗体力的摄影师来说,使用远摄镜头需要一个强壮的体魄。 那么似乎标准镜头才是街头摄影的最佳搭档,对于变焦镜头来说,可能它的灵活性更加方便,但街头摄影需要将镜头来当做创作者的眼睛,去习惯同一个焦段带来的视觉体验其实更适合街头的长久创作,所以一支标准定焦镜头的焦距适中,重量适中,实在是街头摄影的不二之选。 再说机器的选择: 单反相机的庞大体积可能太引人注目,在靠近被摄者的时候就可能抓不到最为自然的那一瞬间,对于街头摄影创作来说,能够融入到我们拍摄的场景中是最好的,所以越小越轻便越低调的设备使用起来就会更加从容,我觉得这也是近几年来索尼黑卡系列、理光GR系列、富士X系列能够迅速融入到街头创作中的一个重要原因。所以一台便携的照相机、甚至是手机能够与街头摄影更加相称。 X100F,23mm,1/60s,F2.0 X100F,23mm,1/170s,F5.6 X100F,23mm,1/60s,F2.0 X70,23mm,1/2s,F5.6 iphone Xs 街头摄影的本质其实也是摄影的本身,那就是记录的作用,街头摄影的乐趣就在于通过长时间的作品累积,去记录一个个故事,去丰富一个个时代。街头摄影的价值可能不在乎传递视觉享受,更应凸显摄影的历史意义。所以面对这样一个下限极低,上限又极高的领域,我们大家都应该得心应手地使用某一款设备,多拍多尝试,见证每一个发生在我们身边的历史。 |
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