山水画名家吴长海：心水融墨沁画图

吴长海在创作山水图

第一次听说沁墨书画这个新名词，便产生了强烈的好奇之心；第一次认识沁墨法的创始人吴长海先生，便留下了十分难忘的印象；第一次亲眼目睹沁墨法书画大师现场作画，使我对沁墨书画的创作产生了十分浓厚的兴趣。

所谓沁墨法是书画家吴长海先生在长期的书画创作实践中首创的一种书画技艺，亦可视为书画艺术的一种新兴流派。简言之：沁，三水一心，用心用水，画从心生，水沁画成。

早过花甲之年的吴长海先生个头高挑，戴一副眼镜，举手投足无不流露出谦逊低调，温文儒雅的长者风范。“腹有诗书气自华”。吴长海先生博学多识，思维敏捷，经过几十年如一日地奋力笔耕，大胆探索，根据水、墨和宣纸的特性，不断研习并揣摩笔法技巧，创新绘画手段，使一水一墨在宣纸上产生了缓慢而神奇的运动，形成气象万千，变幻无穷的水墨景观，产生出深厚而富有弹性的艺术效果。他开创的沁墨技法，无论用于书法还是绘画上，都使每件作品魅力四射，妙趣横生。

在当今艺术天地之中，唯有不断创新，艺术才有发展的空间，艺术的生命力才会不断延伸。吴长海先生就是这样一位勇立潮头，乐于创新，敢于挑战，直面人生的艺术家。其作品的特点是以个体的字或画为主体，通过沁墨的方法，增添书写与绘画的妙趣。中国画现有八种墨法，而沁墨法首屈一指，它是在传统的基础上不断创新，既弘扬了传统文化，又将这一创新融入社会，并推向更高层次。从锁在深闺人未识，到被人爱不释手，再到如今的一画（字）难求，这其中包含着画家多少努力与付出啊！沁墨者，以水为心促其墨变也，用心用水把控墨变也！张大千有言：“古称得笔法易，得墨法难，得墨法易，得水法难”，吴长海却深谙其道，从而化难为易，得心应手。

吴长海先生1957年出生于安徽淮南，现居皖北。他自幼酷爱书画、篆刻等艺术，并于1988年毕业于北京齐白石艺术函授学院，师承齐白石之子齐良迟先生。其国画作品曾先后入编《当代翰墨大观》《当代中国名人画集》《世界书画家名录》等十余部画集；其中国画作品《世界和平万岁》获1998年国际“和平杯”艺术画类金奖。

吴长海先生认为：沁墨法与其它书画技法不同，对天气和纸张都十分讲究。尤其适合在阴雨天创作，利用空气的潮湿，有助于水墨浸入宣纸，特别是生宣纸效果尤佳。观摩吴长海先生用沁墨法书写的“虎”、“龙”二字，真让人眼前一亮。他写的“虎”、“龙”，可谓另辟蹊径，独树一帜，更加生龙活虎，令人啧啧称奇！其亮点就在“虎现毛发，龙现鳞甲”。他的“虎”打眼一看，就给人一种毛茸茸的真虎真皮的感觉，再现了虎头虎尾出神入画的精妙绝伦，更显虎虎生威。他笔下的“龙”字更是满身鳞甲，龙飞蛇动，栩栩如生，给人一种逼真大气，活灵活现的感觉。从而增强了水墨的趣味性，形成了一种气吐山河的气势、笔走龙蛇的豪放、超凡脱俗的风骨、一往无前的力量。给观赏者以闻所未闻的强烈艺术震撼和别具一格的美的视觉享受。

吴长海先生创作的沁墨书画不是靠一朝一夕的临摹的偶然所得，更不是心血来潮的应时所为，而是付出了常人无法想象的艰辛努力。创作的沁墨书画，既要娴熟地掌握法度，又要准确地把握力度。只有将分寸拿捏得恰如其分，才能达到情景交融，天人合一的艺术境界，使水和墨渗透得恰到好处，从而收到预期的效果。“沁”与汗水相伴，“沁”即用心用水，使墨法得到充分的延展。“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。沁墨书画看着养眼，说来容易，但对吴长海先生来说，却几乎耗尽了他最为宝贵的艺术人生的黄金期。

吴长海先生受“中国画要发展”“笔墨当随时代”的观点影响，深悟齐白石先生：“学我者生，似我者死”的名句，通过探索，深感水墨发展空间之大，从而在国画、书法作品中大胆突破，敢于创新，使其作品形成了鲜明的个人风格。无论是水墨奇石、抽象水墨、山水花鸟、还是水墨书法，都是自己货真价实的独创。

水墨奇石。妙在自然，美在墨韵，独具匠心。

抽象水墨。虚无缥缈、云腾雾罩的景象，成为艺术欣赏的高级形态。

山水花鸟。可谓构图宏大，峰脉连绵，笔法豪放，气势磅礴，墨韵升华，意境高雅，自然之美，苍茫淋漓，超凡脱俗。

水墨书法。笔中见钢，墨韵流动，水墨书法如汗水滴在书法上，提升了审美的价值，增添了视觉的冲击力。

正如安徽书画网总编晓艺评价吴长海先生的那样：“潜心研画道，墨趣擅其妙，法度出新意，书画高格调”。所谓学无止境，书画更是如此，相信吴长海先生的沁墨书画会在不远的将来被越来越多的人们所青睐，并刮起一股势不可挡的传承与收藏的热旋风。