摄影大师为什么多偏爱黑白调？你会如何选择？

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“运用黑白两色你可以暗示；运用彩色你可以陈述。”

——保罗·奥特布里奇

Martha Cooper

'彩色人像摄影，拍摄的是他们的衣服。黑白人像摄影，拍摄的是他们的灵魂'

——特德·格兰特

不管是在摄影展还是一些摄影作品集，我们看到的摄影大师作品，大部分都是黑白调。你有想过，为什么大师喜欢使用黑白吗（小编以为其中一个原因是黑白胶卷相比彩色胶卷便宜，而且黑白容易冲洗）？

在街拍摄影中彩色摄影比较少见，也正是因为稀缺的色彩，让彩色摄影有了色彩优势，这类照片反而容易脱颖而出。

1948年，索尔·雷特 开启了彩色摄影的艺术之门，其他人紧随其后，到了20世纪50年代中期，彩色摄影被摄影师们接受。

彩色摄影，为什么要选择彩色？

Martha Cooper

选择彩色摄影的五大理由

• 差异

初期，在大多数人选择黑白摄影的时候，虽然和大家一样选择黑白会比较获得认同和赞誉。但如果你选择彩色，并形成自己强烈的风格，相对容易脱颖而出。

• 有些情况只能用彩色来表达

拥有令人惊艳的彩色对比情况下，如果选择黑白，可能会很平淡无奇。想象一个身穿红色衣服、吃着黄色的香蕉、站在一堵深蓝色或者绿色的墙前的青春少女。

• 色彩能够赋予照片更多的意义

比较重要的是颜色可以传递情绪或者赋予照片更多的意义，无论是城市颜色，还是人物着装。

• 突出构图内的某些元素

彩色更加突出细节，比如大片的红或者蓝，也可以帮助在视觉上形成统一。

• 抽象艺术

在抽象艺术方面，色彩比黑白更加有趣。

试试黑白摄影怎么样？

Martha Cooper

选择黑白摄影的7大理由

• 黑白照片为现实生活提供了另一种视角，反映的并不是我们看到的彩色世界。

• 可以增强场景的氛围，强调情感表达（黑白让人物眼神、细纹、面部动作等表情内容更加仔细呈现）

• 具有永恒不变的魅力，更容易创造经典

• 一些人认为黑白照片更具艺术性，更被认可

• 去除色彩干扰，让内容和构图自己讲故事

• 可以更好的突出纹理和形状

• 黑白场景中更容易欣赏细节，色彩容易干扰注意力，也容易因为复杂的颜色把细节覆盖掉

• 让你更注意光线的变化。在没有颜色的情况下，你会更加关注光与影的互相作用、光的方向、强弱、质地（软光和硬光）等等。

如何选择

如果无法决定使用黑白还是彩色，可以先从黑白开始，同时使用JPEG和RAW两种格式文件保存，这样后期也可以使用RAW编辑彩色图片。

黑白一开始很容易采用高对比度，比如森山大道的风格，建议拍摄多尝试不一样的风格。

（小编在色彩强烈情况下使用彩色拍摄，其它情况目前都是黑白，但是看到好看的彩色作品，也是喜欢的不得了。）

科普下什么是光的质地？

光质，可能很多人对这个概念会陌生，但是并不会对它的存在而感到陌生，因为它在生活中随处可见。

光质简单指拍摄所用光线的软硬性质，可分为硬质光和软质光。

硬质光：强烈的直射光。比如晴天的太阳光、人工的聚光灯。

软质光：没有明确的方向、更柔弱的光。常见诶乌云或者雾下的太阳光、各种漫反射、泛光源等。

来源：摄见一座城