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明万历青花松鼠葫芦纹瓜棱罐，短颈成瓜棱形、溜肩、鼓腹、收腰，矮圈。颈部施有回纹，下有一圈变形覆莲纹，主体纹饰为葫芦纹，其上有几只松鼠藏匿于葫芦之间，上下跳跃，此种纹饰又可称为“瓜瓞绵绵”，寓意丰收、多子，葫芦寓意“福、禄”，松鼠寓意“活泼、康健”，亦有多子之意。整体上，符合中国陶瓷装饰“画必有意，意必吉祥”的精神，下边一圈仰莲纹。
 万历一朝48年，是明代在位时间长的一个皇帝，其一朝可谓明代由盛转衰的转折点，万历前十年张居正当朝，明代出现中兴迹象;而后，张居正死，万历皇帝亲政，一切乱象开始滋生蔓延;再后来，万历皇帝20多年不上朝，明朝的统治积重难返、日薄西山。 这一切直接影响了万历一朝官窑瓷器的烧制。万历前期，官窑瓷器延续嘉靖风格，以上等回青料绘画，颜色兰中泛紫，幽倩可爱。万历中期，回青料尽，而朝廷失去对西域交通的控制，再不能获得回青，而只能使用浙江当地的土青料绘制官窑青花瓷器，颜色普遍灰 暗，大不如前。万历三十六年，景德镇地区工匠起义，民窑为了和官窑争夺御土矿的控制权，工匠焚毁了御窑厂，至明末，御窑厂都处于停烧的状态。至此，万历不仅失去了对西域回青的控制，也失去了对中原御窑厂的控制。这时的景德镇没有官窑瓷器，而以民窑取代官窑，成为标志当时瓷器发展水平的物证。国家政 治对于瓷器上的反映可见一斑。 此件青花松鼠葫芦纹瓜棱罐，应该就是万历中期的一件制品。此时的青花原料使用浙江土青料，由于对于青料的提纯方法还是水沉法，青料中的杂质较多，颜色发灰色。瓜楞的造型也是延续明中期以来的常见器形，万历以后，器形少有瓜棱形，而多为圆体，以方便绘画。从装饰风格上看，也还是以图案性装饰绘画为主，尚没有出现后来的文人写意画风。由于万历一朝瓷器原料、工艺、风格、制度等变化巨大，因此，为准确的断代提供了依据。 古代的画师都是终身制，他们从小开始绘瓷，手法非常娴熟，线条流畅自然。现代仿品瓷器大多整体构图不协调，绘画拘谨，线条滞涩，绘画草率。对细节的处理不够缜密，过度把握不好。明清瓷器各代款式千差万别，以款识特点来断代和辨伪也就相当重要。明代瓷器的款识形式一般以书写为主，极少有刻印的。前人总结的明代瓷器款识规律是：永乐款少，宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂。清代共有帝皇十个，均有帝皇纪年款的瓷器传世，他们依次是顺治、康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪、宣统。清代的官窑瓷器和民窑瓷器的款识在题写上是有一定的惯例的，因为开创了金彩、墨彩、珐琅彩等题写工艺，各种堂名款、花押款、吉语款层出不穷。鉴别瓷器真伪，上述条件缺一不可，同时，又要防止草木皆兵，对所见之器均乱加猜测。千万不要相信鉴定收费公司，那么，学会这四大要点你对于手上珍爱的瓷器又有几分认识呢?研究古玩瓷器是一门复杂的学问，上述只是大致的归总却还需要各位加深对识别赝品必要的锻炼和阅历。
 万历三十六年以后，尽管御窑厂停烧，但是，中国陶瓷发展进入了过渡器，一个崭新的时代随之来临，民窑盛于官窑，外销大于内销，在国家未亡之际，景德镇却逆势而上，成为征服世界的民族产业，这也是发生在万历时期的事。万历时期的青花瓷，对研究中国陶瓷史的嬗变有着重要的意义，是十分重要的文物。 中国是瓷器的故乡，瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献，在英文中“瓷器(china)”与中国(China)同为一词。充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。 远古瓷器，因年代久远，保存民间的传世品甚少，如发现有出土文物，可借助墓葬品仿证参考，同时还可借助历代窑址标本，用现代科技方法进行断代鉴定。而明、清时期的瓷器，因距今较近，传世品较多，加之当时仿制摹古之风盛行，所以对明、清时期的瓷器鉴定，除了需对当时的社会、经济、文化等历史知识有综合性的了解外，还要靠我们掌握各朝代瓷器的典型风貌和基本特征作规律性的认识和研究，通过实践，在白己脑子里形成了概念后，才能对瓷器进行科学鉴定。
 大约在公元前16世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为“原始瓷”。 瓷器脱胎于陶器，它的发明是中国古代先民在烧制白陶器和印纹硬陶器的经验中，逐步探索出来的。烧制瓷器必 须同时具备三个条件：一是制瓷原料必 须是富含石英和绢云母等矿物质的瓷石、瓷土或高岭土;二是烧成温度须在1200℃以上;三是在器表施有高温下烧成的釉面。 |
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