清代郑板桥为什么喜欢竹？不仅画竹还写竹，千磨万击还坚劲

竹这一植物，自古以来就是文人墨客常用以自比的植物，作为花中四君子之一的竹子，人们喜欢它，不只是因为它的用途广泛，还因为它身上表现出来的气节。竹子跟一般的植物不同，它在地下酝酿气势酝酿了很久，四年才长三厘米，从第五年之后，便每天节节高升，以三十厘米的速度生长，它是“不鸣则已，一鸣惊人”的最佳代表。破土而出后，它挺直的生长，颇有宁死不屈的意志和品格，人们最喜爱的，也就是它的这种风貌。竹子是挺直的，亦是谦逊的，还是不卑不亢，潇洒处世，像君子般，屹立世间，孤芳自赏。

历代文人对竹子的喜爱，就不用一一道出了，苏轼曾说过，“宁可食无肉，不可居无竹”，人们不仅喜欢在生活中使用竹制品，也喜欢画竹，更喜欢咏竹。花中四君子，梅兰竹菊，说起梅花，想到的是“墙角数枝梅，凌寒独只开”；说起兰花，便想到屈原；而说起菊花，便想到那“采菊东篱下”的陶渊明；而说起竹，最先想起的，就是郑板桥。郑板桥是清代的书画家和文学家，为什么说郑板桥是竹的代表呢？因为他以画竹出名。

郑板桥一生中只画竹、兰、石，他的诗书画，后世称为“三绝”。清代郑板桥为什么这么喜欢画竹呢？这就不得不说道竹子顽强而执着的品质了，他常常在画完竹子后，在上边题诗，所以郑板桥不仅画竹，还写竹。从郑板桥的题画诗《竹石》中，可看出竹子的品质，也能看出诗人的品质，托物言志，托的是竹子的顽强和坚韧，言的是自己的刚正不阿和铁骨铮铮。

“咬定青山不放松”，一个“咬”字，将竹子这一植物拟人化，“咬”是主动的，需要付出力量的动作。作者没有描写竹子生在青山上的情景，而是展现竹子与大自然抗争，不畏艰辛，顽强的生存的精神。整句没有一个字提到竹，但已经把一个坚韧挺拔的竹子的形象展现出来了，作者将竹子拟人化，不只是为了更好的称赞竹子，还有利于借竹子比喻人。

“立根原在破岩中”，竹子的根牢牢地扎根在岩石中。竹不是孤立生长的竹，也不是静止的竹，而是在岩石中生长的竹，是风竹。翠竹之所以能够傲然挺立，是因为他扎根在破裂的岩石中。竹子和岩石是郑板桥画中不可缺少的元素，有时候岩石是竹子的背景，有时候又相反，在这一首诗中，竹子和岩石是一个整体。没有岩石，竹子就没有了挺拔的姿态，没有竹子，山就不再是青山，作者在这一句中展现的，是这样一个道理：只有根系足够深，力量才更加的强大。

既然诗人是托物言志，那竹子相比就是高尚君子，顽强意志的象征，而所谓风竹，“风”就是恶势力的代表。在恶势力的打击下，竹子依然能够傲然立世，“千磨万击还坚劲”，经历了千万种磨难和打击，竹子依旧是坚韧的。“千磨万击”，更显得竹子的从容和自信，还有它的无所畏惧。“任尔东南西北风”，不关你是东南风还是西北风，竹子都这般挺立在岩石之上，仿佛在宣告着自己的誓言：我是不会倒下的。

在诗人的笔下，我们看到的已经不只是几杆普通的竹子了，而是顽强不屈的生命力，是坚韧不拔的意志，在那狂风中，显得更加的令人敬佩。诗人笔下的竹子，不单单是一棵植物，还是诗人自身高尚人格的化身，每一根孤立在岩石中的竹子，都倾注了诗人的理想和人格。诗人不正像竹子一般，在险恶的环境中，“咬定青山不放松”，这也是郑板桥画竹如此出名的原因，画的是竹，画的也是他自己。