读不太懂的印象派，原来对中国油画影响这么大

油画艺术在中国的百年历史，其实是相当年轻的，或者说如今除了借鉴，还没有真正形成属于我们自己的油画艺术风格。

无论是古典写实主义，还是印象派、后印象派、立体主义自己超现实主义等等，通通都被中国的油画家搬过来用过，但是始终没有趟出一条能够真正产生深远影响的道来。

要说印象派画风对中国油画有哪些影响，只要看看林风眠和刘海粟早年的一些习作就知道了。因为莫奈1874年创作的一幅《印象·日出》，使得苦苦折腾了十多年的印象派画风终于在油画界有了正式身份。而徐悲鸿、林风眠和刘海粟他们留学欧洲苦苦求索油画真谛时，正是印象派、后印象派及立体主义大行其道之时，受其影响几乎是必然的。

林风眠和刘海粟显然受到了印象派画风的诸多影响，并且将这样的艺术思维带到了中国的现代美术教学之中。赵无极、朱德群和吴冠中等在世界画坛颇有影响力的画家，都是林风眠的得意弟子。

但是，真正建立起中国现代美术教育主流体系的人却是徐悲鸿。大家都知道，徐悲鸿是崇尚写实主义的，中央美院的油画大咖如靳尚谊、杨飞云等人，全都是写实主义的忠实信徒，实际也代表着中国油画界的主流方向。

但是，印象派也好，写实主义也罢，其实都不是徐悲鸿他们求学欧洲的主要目的。从一开始，徐悲鸿他们都是希望能“洋为中用”，借油画艺术的创作技法和美学思维来改良传统的中国绘画艺术。事实上，徐悲鸿、林风眠和刘海粟等人，无一不是国画高手。但是他们融合东西方绘画艺术的尝试却并未成功，包括他们的弟子们，至今也没有看到突破。

尽管如此，陈逸飞、陈衍宁和潘鸿海等中国油画家，致力于在油画中植入中国元素，还是取得了不错的创作成果。尤其是陈衍宁和潘鸿海的唯美写实主义油画，蕴含着浓浓的中国风，雅俗共赏，影响相当广泛。

虽然现在的中国油画风格各异，发展方向也不尽相同，但是写实主义始终还是油画界的主流。一些普通大众都耳熟能详的名字，如罗中立、冷军等等，莫不是凭借写实主义油画扬名立万。而其他流派的油画家，虽然也时常能卖出天价作品，却很难得到大众的认可，也很难占据中国油画界的主流地位。

到底还是中国的文化和艺术底蕴深厚、博大精深。齐白石说过：太似则媚俗，不似则欺世，妙在似与不似之间。

这才是真正的艺术魅力所在，这才是最高的美学境界。油画艺术自有其魅力所在，但是中国油画若是脱离了中国传统文化的土壤，必定是啥都不是。