我的工笔感悟

我的工笔感悟-李晶

我作画，承袭古法。因前人之画设色精妙，色泽纯和，笔法沉秀，气韵芳华，其内在的力量无法抗拒；但要“具古以化”，“借古开今”，以今日而言，传统中国画的程式化显然与愈益增长的视觉知性不相适宜，加之，求新求变亦是生命之本能，性之所适也。

我偏爱女性绘画，兼作静物。古人云“外师造化，中得心源”，“摄生动质，凝神空照”，皆是阐明主观再造在精神层面赋予客观物象以个性化的审美理想，诸如：思想、情感、气韵与格调，是内在的。那么，在以空白为底，以线造型，追求平面性以外，兼以西方写实技法融入绘画，虚实有度，以弥补传统程式化的不足，无外乎，亦是主观再造在技法亦或形式层面赋予对象的个性化的视觉体验，是外在的。一内一外，并重双生，常在常新，求异探微，自然之道也。

工笔画，世人皆叹其精微。无外乎，画家敏锐的观察力，高扬的审美理想，娴熟的绘画技巧，丰富的表现能力，浑融贯通使然。细细追寻，不难发现，以空白为底，以线造型，平面性，装饰性，以及借来的写实技巧，构成了现代写实工笔的基础。以空白为底，几千年未变，不知是否与孔子言及的“绘事后素”的文化伦理相关，暂不深入讨论；以线造型是中国画的最大特征，只有以空白为底，线的自在与意趣才能最大化的体现，以线造型，如同工笔画这座大厦的机体框架，尤为重要，此为白描、线描独立成科的原因；平面性与以线造型相辅相成，因有平面性才不会阻碍以线造型的自由，才不会削弱线的价值。以今日而言，融入写实技巧，以面造形，塑造空间感，势必会对以线造型的削弱，须审慎为之，两者如若君子，互谦互让，均不做过度逞强，得失相宜，方可浑然有势，深厚大气。装饰传统源远流长，已然是一种程式，可谓东方艺术的基因，衣食住行，皆可匿得装饰踪迹。马蒂斯有言：“是东方艺术救了我们”，可见装饰性给世界带来的影响之巨大。工笔画的这些特质，成就了画作的经典性，是其它画种所未有的。

时至今代，中国新水墨，俨然已成为一面旗帜，在追求自由，多元化表达，笔墨语言，绘画结构、视觉元素等诸多方面，都要重新获得时间的秩序与新生，工笔画如何凝聚新时代的力量，值得审度与考量！

△ 是佳人NO.1 ║ 50cm×150cm ║ 纸本设色 ║ 2017年

△ 是佳人NO.2 ║ 50cm×150cm ║ 纸本设色 ║ 2017年

△ 是佳人NO.2（细部一）

△ 是佳人NO.2（细部二）

△ 是佳人NO.3 ║ 50cm×150cm ║ 纸本设色 ║ 2017年

△ 玉生香NO.1 ║ 60cm×85cm ║ 纸本设色 ║ 2017年

△ 玉生香NO.1（细部一）

△ 玉生香NO.2 ║ 60cm×85cm ║ 纸本设色 ║ 2017年

△ 玉生香NO.2（细部一）

△ 玉生香NO.2（细部二）

△ 红头巾 ║ 38cm×38cm ║ 纸本设色 ║ 2017年

△ 阶前小憩（局部）║ 115cm×165cm ║ 纸本设色 ║ 2017年

▷艺术简历◁

笔名蓼蓼，祖籍山东，1977年出生于哈尔滨。2002年毕业于清华大学美术学院绘画系获文学学士学位。2002-2016在国家卫计委宣教中心担任设计师，负责国家宣传品的策划、研发、设计（高级职称）；期间同时从事绘画创作。2016年6月辞职，专职从事工笔画创作。作品被机构和个人收藏！

近年主要艺术活动：

2017年4月，作品《希希》《雨后》《红围巾》入选中国国家画院国展美术中心“五月光华——清华大学美术学院校友作品展”

2017年10月，作品《玉生香NO.1 》《玉生香NO.2 》入选北京西直门阳光大厦“相望——We+艺术空间秋季沙龙展”

2017年11月，作品《是佳人NO.2》《是佳人NO.3》参加重庆空港“山水之道”艺术长廊启动仪式暨“新时代.艺术的力量”名家书画展

2017年12月，作品《玉生香NO.1 》入选“2017影像北京”全市美术书法摄影比赛，并获得美术类一等奖。