图文教程：线描基本笔法练习与衣纹练习

怡然自得陈佩廷 - 古筝曲

本素材摘录自中国和平出版社《人物画谱》，任梦龙编著，分享其中的部分内容供参考，如需深入学习，请从正规渠道购买正版图书！

京东

基本笔法练习中国画的线描，是运用线的粗细、浓淡、方圆、转折的变化和用笔的轻重、快慢、顿挫等的艺术手法，描绘人物、花鸟等的结构、质量感、空间感和形神的一种技法。它是中国绘画造型的主要手段、形式、基础。用笔练习——主要是勾线练习，是中国画的基本练习，而勾线技巧，即每一条线都是直接显示某种感情的技巧。
先由短、中直线开始练习，再练习勾波纹线、圆线、长线、螺旋线。勾描时执笔要紧，运腕要活，指实掌虚。↓↓↓

螺旋线练习——以指、腕运笔，由里向外顺、逆时针勾描，线描要圆润匀细。↓↓↓

波纹与螺旋结合的勾线练习，从入到收一气呵成，要掌握线描的节奏与运笔的变化及指运、腕运、肘运的结合。↓↓↓

入笔、收笔、行笔以指、腕运笔为主，从入到收，一笔将螺旋纹勾好，再辅以短线勾小花纹。↓↓↓

衣纹线描的几种笔法（黑色箭头）①由上向下，顿入尖收。由粗渐细，实入实收。
②由下向上，顿入尖收。由粗渐细，实入虚收。
③由上向下，尖入顿收。由细渐粗，虚入实收。
④由上向下，尖入尖收。中间稍粗，虚入虚收。

笔法要求：中锋勾线，下笔（入笔）时要竖划横下，横画竖下，收笔时要有往必收，无垂不缩，又如书法中的欲左先右、欲右先左；欲上先下、欲下先上之法。
⑤由顿入笔到收笔，一波三折一气呵成。行笔之中多有顿挫转折轻重 缓急，线条的粗细方圆富于变化。↓↓↓

衣纹线描练习衣纹的线描笔法极为丰富、多样，仅举几例，以供练习参照，须知，每一条线，不论其长短，都有起笔（入笔）、运笔（行笔）、收笔的过程。起笔为一条线的开始，收笔是一条线的结束。注意入笔要果断，意在笔先，沉着、有分量，行笔时要挺拔有力、凝重稳健、流畅自然、洒脱自如、连贯呼应；收笔要收得住，有回锋之势，切忌软绵绵、浮飘之感。笔在纸上运行时，要注意力度（骨法用笔）、轻重、转折、顿挫、缓急。①簪花仕女图（衣纹局部）线描为游丝描，衣纹简略，细劲流畅。骨法用笔，笔笔相连、顿挫有变，笔意不断。↓↓↓

②搜山图（局部）线描为铁线描，衣纹线条较直，转折较硬，节奏感强。下笔时略有停顿，行笔速度平衡，线条挺拔有力。↓↓↓

③托仙草玉女（衣纹局部）托仙草玉女为永乐宫壁画人物之一，其线描圆浑刚劲，凝重稳健。↓↓↓

送子天王图（图④图⑤衣纹局部）线描为“莼菜条”（兰叶描），送子天王图为吴道子代表作品之一。其运笔有轻重、缓急、波折起伏之变化，衣纹线条，笔势圆转，飞扬流动，被称为“吴带当风”。↓↓↓

衣纹线描练习衣纹组织过于平行，效果不好；通过线的粗细长短、疏密变化，既能表现人物结构、动态，又富于美感。↓↓↓

衣纹过于集中一点，效果死板；三条线错开，使衣纹的层次清楚富于节奏感。↓↓↓

剖析左袖在不同动态时，衣纹的组织变化，可以加强对于衣纹与人体结构的关系的认识，从外看到内，可以理解衣纹的主线与辅线、繁与简、实与虚、密与疏的关系。
以虚托实。↓↓↓

这组衣纹流畅、生动、线条舒展，富于韵律感。↓↓↓

这组衣纹有较强的运动感。↓↓↓

下垂衣袖时的衣纹组织，准确地表现出上肢结构的关系，主线辅线相辅相成。↓↓↓

有体积感的衣袖，两边的衣纹托出胳膊的结构。↓↓↓

上臂衣纹在不同角度（前、后、正侧、半侧）的变化情况，注意衣纹经转换角度后线与结构，线与线交搭时的变化。↓↓↓