 元代书法家赵孟頫在书法史上是个绕不开的人物，他所创造的书法成就足以被称为“元人冠冕”，他的楷书能与颜真卿、欧阳询、柳公权相抗衡，是楷书四家之一。普通人学习行书第一要学王羲之，第二莫属赵孟頫了。 拥有众多光环的他无疑是书法爱好者和收藏家的宠儿，近年来拍卖市场上赵孟頫的书法真迹屡创新高。然而冷静思考，我们应该如何看待赵孟頫的书法呢？  ▲赵孟頫自画像 赵孟頫是一位颇具天赋的艺术家，但是他又是一位勤奋学习的学者，他早年学宋高宗赵构，中年学钟繇，晚年学李邕，所以他的书法中能看到不同风格的影子。 赵孟頫、管道升夫妇两人都是元代著名禅僧中峰明本的弟子，赵孟頫跟随中峰明本不仅学习，还精研音律，因此拓宽了他的眼界，成为了一位全能的艺术家。  ▲赵孟頫书《帝师胆巴碑》局部 赵孟頫还是一位书法理论家，他非常重视用笔，他说：“一画之间，变起伏于峰杪，一点之内，殊衄挫于毫芒。”赵孟頫的代表作《胆巴碑》字体秀美神采焕发，用笔细致巧妙，显示出他气定神闲的洒脱与稳健的典雅。许多人喜爱和学习赵孟頫就是从《胆巴碑》开始的。  ▲赵孟頫小楷《汲黯传》局部 赵孟頫小楷《汲黯传》现藏于日本永青文库，代表了赵孟頫小楷的最高成就。此件作品颇具唐人写经的风韵，字体方峻，用笔干净利落，他把宋代衰落的楷书，重新振奋起来。学习小楷，《汲黯传》可以说是最佳的范本。 此外，《洛神赋》、《道德经》、《玄妙观重修三门记》、《临黄庭经》、独孤本《兰亭十一跋》等等传世名帖，均为赵孟頫书法的代表作，也是历代名人所称道、临习的书帖。  ▲赵孟頫行书跋钱选八花图 历代书法家对于赵孟頫的评价都是盛赞有加的，赵孟頫的好友鲜于枢曾经评价说：“笔力柔媚”，这个评语应该说是夸奖的意思，但是却道出了赵孟頫书法的关键——“柔媚”。 明代董其昌不仅是书法家，还是一位书法史学家和评论家，如果被他下了评语，恐怕就是书法史的公认的标签了。董其昌对于赵孟頫给出的评价是：“赵书因熟而生俗”。这与鲜于枢的评价有着相似之处，也就是“媚俗”。但是这两位也许是畏于赵孟頫的盛名，所以说话还是比较含蓄的，但是入清以后情况就变了。  ▲赵孟頫《致宗元总管札》局部 大书法家傅山号称“清初第一写家”，他提出“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排”的主张影响了后世书法评论。在这样的审美角度出发，他评价赵孟頫说：“痛恶其书浅俗如无骨”，“浅俗”和前人说的“柔媚”应该是同样的问题。 傅山的意思是不仅“浅俗”而且“无骨”，这无疑对赵孟頫重重的一击。骨力是书法的核心，没有了骨力就好比没有框架的建筑，必定会瘫软无力。  ▲赵孟頫《赵松雪书心经》局部 傅山还曾评价赵孟頫说：“学圣贤难，学匪人易”，把赵孟頫说成是行为不端的人，就不免涉及道德品质的攻击了。在傅山这样有影响力的名家评价之下，赵孟頫开始跌落神坛了。 清末书法家康有为从碑学角度出发，否定赵孟頫的帖学一路，说赵孟頫的书法“怯弱”，如同闺阁中的秀女，只能写出馆阁体那样没有风度气韵的俗书。康有为的学生徐悲鸿也说赵孟頫的书法没有棱角，把个性全部隐藏起来，是“最为媚俗”的。这些批评反映了赵孟頫小心谨慎，恪尽人臣职守的性格特点和处事原则。  ▲赵孟頫《惠竹帖》 对于赵孟頫的评价，他有着众多的拥趸者，也有着许多大书法家的批评，集极端激烈的看法于一身，恐怕也是独一无二的。我们应该如何对待赵孟頫呢？其实批评赵孟頫的人大多是早年学习他的，但是他们放弃赵孟頫也是看出了其中的致命问题。康有为说过公平客观的话，他认为，初学书法可以从赵孟頫开始，但赵字没什么艺术性可言，也就是入门以后就应该放弃学习赵孟頫。 清代学者包世臣从技法角度出发说出了极为精辟的评价，他说：“常人学赵孟頫只学到了外形，但是赵字在转折处有着精微的处理和变化，这往往是一般人所忽视的”。所以一味学习赵孟頫的人，学习的只能是他的缺点，而不会有大成就。  ▲赵孟頫自画像 我们学习赵孟頫应该从理论和技法多角度出发，既要知道他的优点，也应明白他的缺点，一味盛赞和极端诋毁都不是理性行为，吸取精华抛弃糟粕才是学习书法的正确法门！ |
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