当我还是懵懂小狗时,曾问过老天爷,到底什么是美? 他当时给我的回答可以说影响了我的一生—— 你不会自己照镜子啊?! 今年的礼物有点贵重 300斤的我加千金不换的心 (每天更新一个书单狗头像,欢迎取用~) 那是因为我们身处其中,被绊住了眺望美的脚步。 所以,想要走出欣赏美的第一步,首先是与事物拉开距离。 就像,当你迷茫、困顿、沮丧时,可能你只是需要一份跳出自我的第三视角。 总之,美应该是一种让人快乐的东西, 而这本《谈美》,绝对做到了。 塔可夫斯基一生中只完成了九部电影, 每一部都留下了深远回响。 同样经典的,还有他这本自传。 很多人看电影,总觉得越新奇越好,但他却说,电影是以现实来运作的艺术。 电影重现我们生活的世界、表达我们生存的意义。 所以,真正感动我们的不是电影里的故事情节, 而是生活本身。 书单狗认为,这本书更像是一位电影诗人对光影情真意切的吟唱。 电影可以成为我们观察生命的一扇窗,而不只是猎奇的娱乐工具。 10年前,大家都还拿着笨重的数码相机或者单反出门。 就这,还只是少数人的特权。 而现在,人手一台的手机,让每个人都拥有了摄影的“权力”。 书单狗此时不得不佩服,这本书的作者苏珊·桑塔格的预言—— “摄影已经成为了生活本身。我们不再因为出门,所以拍照。而是因为拍照,所以出门。” 真不愧是摄影界“教母”般的人物! 而她这本《论摄影》,你如果想让自己的摄影更上一层楼,带点艺术气质, 那也是必读的! 这本书告诉我们,比起条条框框的“构图”、“取景”,镜头里的情感才是最重要的。 照片可能会记录这个世界, 但目睹美景之时的心神摇曳,才是最不该忘记的。 就是这本《电影语言的语法》。 你也不用担心它会很深奥,小狗帮你验证过了,全书找不到任何关于电影的大道理, 只有一部部影片的拍摄实例,还有几百幅的插画, 就是要帮你搞懂,电影到底是怎么讲故事的? 比如,希区柯克喜欢用跳跃式的镜头轮换,目的是突出发现尸体时的惊悚; 黑泽明偏爱将摇镜头和固定镜头结合,用来表现追击场面的激烈。 大师们开创的这些技巧,现在还是电影的常用套路, 看完这本书之后,你就是半个“内行”了,看热闹,更能看懂门道! 一个小男孩把石子扔进河里,然后美滋滋地看着水面上的那些圆圈。 一个人在陶罐和岩壁上绘制着各种图案花纹。 本质上,他们都是在创造美,只是陶罐上的花纹保存得更久一点。 而这种创造的动力,就是美的起源。 如果你喜欢这种通俗的讲法,那你一定会中意易中天老师的这本《美学讲稿》! 它最大的特色,就是能把柏拉图、康德、黑格尔……那些深奥的美学理论,全都讲得无比好懂! 而且,他会从源头上,告诉我们,为什么我们需要了解美学—— 因为,只有当我们明白什么是美,生活才会在我们眼中熠熠生辉。 |
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