苏轼最美的一首梅花词，冰清玉洁、风雅别致，借花喻人表相思

冬天到来之后，万木凋零，世界变得单调，无叶无花，只有绵延不绝的寒冷，此时的你突然闻到一阵清香，是否觉得世界就这样变得生动起来了呢？深冬里，最令人着迷的莫过于那满树绽放的梅花，朵朵冷艳、缕缕清香，给这个满目苍白的世界增添了无限生机。

梅花是无数文人墨客最喜爱的花，也因此成为无数人歌咏的对象，我们最为熟知的莫过于王安石的那首《梅》：'墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。'虽短短几句，却是诗中精品，然而有诗亦有词，苏轼的一首《西江月 梅花》就又展现了与王安石完全不同的一种境界，以花喻人，也别具一番风韵。

《西江月 梅花》

玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛，倒挂绿毛幺凤。

素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。

梅花冰清玉洁的风骨是自然赋予的，哪会为那些瘴雾而愁闷呢，淡雅的风姿自有一种仙人的风度。海上的仙人时常会派遣使者来探视丛生的繁花，这使者大概就是那倒挂的緑毛幺凤吧。这岭南的梅花素净美好，施了铅粉反倒怕将其弄脏了，就算有雨雪，也不担心洗去那朱唇样的红色。高尚的情操已经追随着晓云而去，变得空无，也不会再梦见梨花了。

苏轼写这首词的时候，大概已有六十多岁，那时的他被贬到惠州做远宁军节度副使，惠州在今天的广东惠阳，也是古时人们常说的岭南地区。侍妾朝云也跟随着一同前去，当时他们日夜兼程，千里迢迢到了被贬之地，虽说受到了岭南百姓的热烈欢迎，但就像苏轼自己曾言的那样：'试问岭南应不好'，这地方偏远，自是不好，所以朝云没过几年就在岭南病逝了，或许'此心安处是吾乡'也只适用于王巩侍妾柔奴吧。

朝云的逝去，对苏轼来说是个不小的打击，毕竟曾经那段最为艰难的日子里，朝云一直陪伴在身侧，纵然仕途不如意，他的感情生活也是很美好的。然而近几年来，先是妻子王润之去世了，不过几年时光，朝云又相继而去，纵然苏轼已经足够坚强，但世事的无常也足够让人神伤不已，这是人生必经之路，人越老，类似的痛苦也会越多。况且苏轼本就是一个痴情人啊，他的第一任妻子逝去那么多年，也依旧会在夜深人静之时想起，叹一声'十年生死两茫茫，不思量，自难忘'，更何况朝云陪伴他这么久呢？然而纵然悲伤，佳人也不会再醒来，于是只能在一首首诗词里寄托哀思，怀念故人了。

岭南潮湿，瘴气多，惠州的梅花就生在这瘴气之地，但在如此艰难环境下生存的梅花，却丝毫不减风韵，依旧美丽动人。于是词的上阙，苏轼就惠州梅花的风姿神韵展开描写，惠州的梅花为何不愁瘴雾呢？因为她有着自然赋予的冰清玉骨，其风姿自有仙人之风，并因为这股仙气得到海仙的喜爱，遂派使者来此探望。这自然是词人的想象，但却以此将属于梅花的神韵展现的更为形象动人了，超尘脱俗之物才能获得如此抬爱吧。

到了下阙，词人又对梅花的外貌进行描写，素面朝天依旧可以美艳动人的梅花，涂脂抹粉反而失了本身的清丽，这里仅仅是在写梅花吗？自然不是，朝云大概就和岭南的梅花一样吧，清丽动人，'洗妆不褪红唇'，这梅花纵然饱受雨雪摧残，那一点红却也不曾褪去颜色，反而在这单调的世界里显得更为诱人了。词人以拟人手法来表现梅花，又以梅花比作朝云，倒是分不清这话是写梅还是写人了。

'高情已逐晓云空'，苏轼慨叹自己爱梅的高尚情操已随着晓云而成空无，这里的'晓云'又有一语双关之意了，是对梅花的喜爱消散了，还是苏轼的爱情随着朝云而去了呢？这里的'晓云'未尝不能代替朝云，因为对花儿的热爱已随'晓云空'，故而'不与梨花同梦'，语出典故王昌龄'梦中唤作梨花云'，不再梦见梅花，亦不会再梦见梨花。如果了解苏轼写该词的背景，就当明白，从上阙开始，词中就暗喻朝云了，那冰清玉洁的梅花自然是朝云，她在苏轼的心中大概也是这样的美好吧，故而那瘴雾也表明了朝云不辞艰辛，始终陪伴在东坡左右，而这亦是朝云的深情。

'东坡有妾，名曰朝云、榴花，朝云死于岭外，东坡尝作《西江月》一阕，寓意于梅，所谓'高情已逐晓云空'是也。惟榴花独存，故其词多及之，观'浮花浪蕊都尽，伴君幽独'可见其意矣'明杨慎在《词品》中云：'古今梅词，以东坡此首为第一'，可见其赞誉之高。但却也如此，这是苏轼少有的婉约词，却是清理出尘，看似咏梅，其中确是对人深深的情思，又因为有情，将词赋予了生命力，才显得如此动人。

哀而不悲，以花喻人，也以花寄相思，这一往情深，诉之词中，却寓意颇深。寒冷萧瑟的冬季里，那一株梅花是世间难得的美好，愿把美好永藏心里，永存世间。也把苏轼这一缕相思化为诗意，细细研读！