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f8位的数据存储方式，每个颜色通道只有28=256种色阶，而RAW格式的16位文件的每个颜色通道将有数千种色阶，这样才能容纳更为庞大的颜色信息。所以，在将Photoshop的色彩空间设定为ProPhoto RGB后，只有同时将位深度设定为16位，才能让两种设定互相搭配，相得益彰；设定为8位是没有太大意义的。 唯一需要注意的是，在处理完照片输出之前，应该将照片再次转为sRGB或Adobe RGB，以适应计算机显示或印刷的需求。 色彩之间的关系 不同色彩与摄影作品 红色代表吉祥、喜气、热烈、奔放、激情。早晚两个时间段拍摄的照片，给人以非常温暖的感觉，显得热烈、奔放、生动，具有很强的吸引力。人像摄影当中，如果人物衣服是红色的，会产生一种重彩的视觉效果，很容易让人感受到强烈的色彩冲击力。 橙色是介于红色与黄色之间的混合色，又称为橘黄色或橘色。一天中早晚的环境是橙色、红色与黄色的混合色彩，通常能够传递出温暖、活力的感觉。因为与黄色相近，所以橙色经常会让人联想到金色的秋天，是一种收获、富足、快乐而幸福的颜色。 橙色代表的典型意义有明亮、华丽、健康、活力、欢乐，有时会传达出极度危险的感觉。 黄色光谱波长适中，是所有色彩中比较中性的一种混合色。这种色彩的明度非常高，可以给人轻快、透明、辉煌、收获的感觉。也因为黄色亮度较高，过于明亮，所以经常会使人感觉到不稳定、不准确或是容易发生偏差。 从摄影领域来看，各种花卉是黄色比较集中的题材，迎春花、郁金香、菊花、油菜花等都是非常典型的黄色，这些花卉可以给人一种轻松、明快、高贵的感觉。 自然界中明度稍低的黄色还有土地与秋季的季节色两种。地表的黄土本身就呈现出暗黄的色彩，给人的感觉往往不够好。秋季的黄色则是收获的象征，果实的黄色、麦田与稻田的黄色，都会给人一种富足与幸福的感觉。 光圈f/9，快门速度1/200s，焦距105mm，感光度ISO400 黄色的明度是非常高的，在拍摄一些花卉等题材时，这种高明度的色彩让照片显得轻松、 原地区的枯黄色与土地的颜色相近，这种土黄色给人的感觉不够漂亮，但如果能够搭配丰富的影调层次，再加上合适的主体景物进行表现，那么画面的形式感就会好很多。 光圈f/4.5，快门速度1/320s，焦距85mm，感光度ISO200，曝光补偿-1EV 红色的树木搭配木篱笆上的红色辣椒，这种红黄的配色给人一种强烈的秋季收获的感觉。 秋季的山林中，各种深浅不一的黄色有时会显得单调，而搭配上蓝色的天空以及一些尚未完全变黄的树木，这种配色给人的感觉是非常协调、真实、自然的。 绿色是色彩的三原色之一，是自然界中最常见的颜色，通常象征着生机、朝气、生命力、希望、和平等精神。饱和度较高的绿色是一种非常美丽、优雅的颜色，它生机勃勃，象征着生命。 因为绿色偏冷，为了避免照片色彩过于压抑，往往需要取景时纳入部分的天 空，或其他如水流、云雾等浅色景物进行色彩的调配。 光圈f/8，快门速度1/80s，焦距123mm，感光度ISO250 夏季的绿色种类是非常多的，场景中往往会有各种深浅不一的绿色，为了避免画面中绿色过多，色调过冷，构图时应适当纳入一些明亮的其他景物作为主体，这样照片的色彩层次会变得丰富、好看起来。 光圈f/11，快门速度1/25s，焦距70mm，感光度ISO640 如果不能纳入天空来搭配绿 色，则场景中最好是像本画面一样，有比较明显的光线照射，从而产生丰富的影调层次，画面效果会好很多。 青色是一种过渡色，介于绿色和蓝色之间。这种色彩的亮度很高，拍摄蓝色天空时，稍稍曝光过度就会呈现出青色。其他场景中的青色并不多见，在我国新疆维吾尔自治区、西藏自治区等地区，一些雪山融水河是比较明显的青色。 光圈f/8，快门速度1/1600s，焦距70mm，感光度ISO400 地区，一些雪山融水河是比较明显的青色。 光圈f/8，快门速度1/1600s，焦距70mm，感光度ISO400青色是一种明度比较高的颜色。我国西南和西北等地区汇聚的高山融水往往呈现出青色，这种色彩给人的感觉是奇特又自然的，视觉效果很好。泛着青色的海面及天空与人物洋红色的衣服相搭配，这种反差是很强烈的，给人的视觉冲击力比较强，而大面积的青色系又让照片显得非常明亮、干净。 蓝色也是三原色之一，是一种非常大气、平静、稳重、理智、博大的色彩。最常见的莫过于蓝天与海洋这种辽阔大气或深沉理智的蔚蓝色，纯净的蓝色表现出一种美丽、文静、理智与准确。 之所以说蓝色比较理智，是因为它是一种最冷的色调，不带有任何情绪色彩。在商业设计中，为强调科技和智能化，许多企业都选用蓝色作为标志色彩。 夜晚的色彩往往因为场景太暗而显得暗淡。本照片中，长时间的曝光将天空的亮度曝出来，这种天空的蓝色让整个场景的配色显得非常冷清而平静。 光圈f/5，快门速度1/640s，焦距200mm，感光度ISO3200 蓝色的照片相对暗一些，由蓝色渲染的整个场景给人一种清凉、冷静、冷清的视觉感受。在表现一些湖泊、海洋、夜景时，蓝色是非常合适的颜色。 紫色通常是高贵、美丽、浪漫、神秘、孤独、忧郁的象征。自然界中的紫色多见于一些特定花卉、早晚的天空等，表现得既美丽又神秘，给观者非常深刻的印象。另外，人像摄影中，可能会布置紫色的环境，或是让人物身着紫色的衣物等。 一个暗的纯紫色只要加入少量的白色，就会成为一种十分优美、柔和的色彩； 在紫色中加入白色，可产生出许多层次的淡紫色，而每一层次的淡紫色，都显得非常柔美、动人。 光圈f/2.8，快门速度1/160s，焦距102mm，感光度ISO200紫色花朵给人的感觉是非常漂亮，而且具有神秘气息。 光圈f/8，快门速度15s，焦距50mm，感光度ISO100 白色是非常典型的混合色，三原色叠加效果是白色（当然，也可以称其为无色），自然界的7种光谱经过混合叠加也变为无色或白色。白色系能够表达人类多种不同的情感，如平等、平和、纯净、明亮、朴素、平淡、寒冷、冷酷等。 在摄影学中，白色的使用比较敏感，多与其他色调搭配使用，并且能够搭配的色调非常多，如黑白搭配能够给人以非常强烈的视觉冲击力，蓝白搭配则会传达出平和、宁静的情感…… 相邻配色 一般情况下，很少见到或拍摄纯色场景，主体景物是一种颜色，而前景和背景可能又是另外的颜色。也就是说，摄影中的取景，要考虑色彩搭配的因素。 有些照片的配色，会让人感到反差很大，视觉冲击力很强，而另外一些配色则会让人感觉非常协调自然。要驾驭色彩的配色规律，就要适当学习一定的色彩相关知识。为了便于认识和掌控色彩，将可见光的光谱用一个圆环表示，这便是通常意义的色轮。 相邻色的特点是颜色相差不大，区分不明显，摄影时取相邻色搭配，会给观者以和谐、平稳的感觉。 光圈f/13，快门速度30s，焦距16mm，感光度ISO100，曝光补偿-1.3EV 这张照片中，太阳落下后尚有余晖，但透过云层散射出的光线将天空渲染为非常明显的紫色，而紫色与蓝色、绿色等色彩形成一种循序渐进的相邻色，让画面的配色显得非常自然。 红色与黄色搭配在花卉摄影中非常常见，这种相邻的配色让画面显得热烈、浓郁，而又协调、自然。另外，在日出或日落时，天空的色彩往往也是这种暖色系的相邻色。 光圈f/8，快门速度1/160s，焦距60mm，感光度ISO100 绿色是一种生机蓬勃的颜色，而在实际的摄影中，它往往与黄色进行搭配。这种配色也是一种相邻色，令人感到非常和谐、自然，而又生机勃勃。 青色与蓝色是另一种相邻的色彩，这种相邻色让画面显得平静、理智，科技感十足，这与画面中要表现的主体是相符的。 互补配色 色轮构建的圆形当中，任意一条对角线两端的颜色是互为互补色的。例如，从色轮图中可以看到，黄色与蓝色为互补色，红色与青色为互补色，绿色与洋红为互补色等。互补配色的照片，会给人以强烈的视觉效果，也就是说画面的视觉冲击力更强一些。例如，蓝色与黄色为互补色，这种配色的照片画面会有很强的视觉效果。 洋红与绿色是另一种常见的互补配色，这种配色在拍摄花卉时非常常见。所谓“红花与绿叶”，很多情况下都是这张照片中洋红与绿色的配色，这是一种强烈的色彩互补与对比。 冷暖配色 除了相邻与互补外，色彩之间还有另外一种关系，就是冷暖的对比。对于色彩的冷暖也非常容易区分和记忆，红、橙、黄等色彩为暖色调，绿、青、蓝等为冷色调。从色轮图中也可以看到，冷暖的划分是很明显的。 暖色调照片容易表现出浓郁、热烈、饱满的情感，还可以表现出幸福、丰收等感觉。冷色调照片有时会让人感觉到理智、平静，最典型的如蓝色系照片，但在摄影时如果运用不合理，就会容易让人产生压抑、沉闷的感觉。 一般情况下，冷暖不同的照片会给人不同的情感体验。这里介绍一种比较特殊的情况，即营造冷暖搭配的效果。大片冷色调，与一小片色彩浓郁的暖色调搭配，会给人非常强烈的视觉冲击力，画面效果极佳。大面积的冷调蓝色，中间有很小区域的暖色调红色，这种冷暖对比看似不对称，但效果却很好。 色彩三要素与配色 色相与混色原理 针对色彩的学习和描述，读者要知道3个重要概念，分别是色相、纯度和明度。其中，色相是通常所说的不同色彩，如红色就用红色相来描述、绿色就用绿色相来描述……纯度就是通常所说的饱和度，是指不同色彩的浓郁程度。明度则对应着色彩的明暗程度，它相对抽象一些，后面会进行详细的分析。 色轮显示了经常见到的色相集合。在描述这些色相时，可以用相邻两种颜色来描述单色之外的混合色调， 纯度和色彩浓郁度 纯度也称为饱和度，两者是同一个概念，至少在色彩领域没有区别。并且在摄影圈里，大家对“饱和度”这一概念的认知程度更高一些。如果非要在两个概念之间找些区别，“纯度”的延伸意义更多一些，例如，可以称某些液体的纯度很高，或是很低等。虽然大家的认知程度不高，但用纯度来描述色彩，也是很贴切的，因为色彩饱和度的高低就是由色彩加入消色（灰色）成分的多少来界定的。在色彩中不加入消色成分，那么色彩自然是最纯的，饱和度也最高；加入消色成分越多，色彩也就越不纯，即饱和度也就越低。从下面的示意图可以看到， 虽然大家的认知程度不高，但用纯度来描述色彩，也是很贴切的，因为色彩饱和度的高低就是由色彩加入消色（灰色）成分的多少来界定的。在色彩中不加入消色成分，那么色彩自然是最纯的，饱和度也最高；加入消色成分越多，色彩也就越不纯，即饱和度也就越低。从下面的示意图可以看到色彩饱和度自上而下逐渐变低，是因为自上而下掺入的灰色逐渐变多。 在数码照片中，高饱和度的景物往往给人强烈的视觉刺激，很容易吸引人的注意力。低饱和度的景物给人的感觉会平淡很多，不容易引起人们的注意力。 数码后期领域，常见的一种修片思路就是提高主体的饱和度，而适当降低其他景物的饱和度，利用饱和度高低的对比可以强化主体的视觉效果。人物衣服的饱和度较高，而背景水面及天空的饱和度偏低，这样有利于突出主体人物的形象，让其显得更醒目。 照片饱和度并不是越高越好，因为饱和度太高的话，画面虽然艳丽，但却会让景物表面出现色彩溢出，损失细节层次，也不耐看；低饱和度照片虽然色彩不够浓郁，但却更容易表现出细节层次，更容易增强画面的视觉冲击力。建筑、纪实、人像等题材的照片，要求必须能够让拍摄对象表面呈现出更多的细节纹理，不能进行高饱和度处理；风光、花卉等题材的照片，色彩的表现力尤为重要，通常色彩饱和度会稍高一些，但不要太高， 明度与影调层次 色彩三要素的最后一个概念是明度，顾名思义，是指色彩的明亮程度，也可以说是色彩的亮度。在色彩中加入灰色，会让色彩饱和度降低，如果加入黑色或是白色呢？同样，饱和度也会降低，除此之外，色彩的明暗程度也会发生变化，这就是下面要介绍的明度问题。下面的左图中间一行列出了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等7种色彩。每种色彩加入白色（图中向上的变化），会发现色彩明显变亮；如果加入黑色（向下的变化），会发现色彩变暗。这就是色彩明度（亮度）的变化。 将左图转为灰度图，此时会发现：黄色的亮度最高，青色的亮度稍低，橙色和绿色的明度再次之，其他色彩的亮度就更低了。最后经过仔细对比，可以发现色彩的明度由亮到暗依次是黄色、青色、绿色、橙色、红色、紫色、蓝色。 知道明度的概念后，想要让照片变得明亮、干净，取景时就要多取一些黄色、青色等景物；如果要让照片晦暗一点，就应该以蓝色、紫色等景物构建画面。 简单配色规律 色彩能够很直接地反映照片的情绪。大多数时候摄影者面对的是多种色彩组合的场景，怎样选择景物搭配色彩就变得非常重要。 使用大片纯色 鲜明而饱和度高的色彩能给人以冲击力，它的优势是可以保持构图的简洁，因此可以在画面中尽量使用大块的单纯色彩来构图，比如蓝色的天空、大海和湖泊， 纯度较高的大片蓝色天空，与暗红的墙体，让画面整体的形式变得简单、干净，而又层次鲜明。 突出单一的主色调 主色调通常是统治画面整体的一种基本色调，可以起到为画面定性的作用。大多数情况下，照片主色调的颜色饱和度要高，占据的画面的比例也要大，这样就可以给人以画面色彩鲜明、浓厚的感觉。如日落时分，主色调就是红色，表现出一种辉煌壮丽的感觉。 丰富多彩的色彩控制 摄影初学者都喜欢画面当中色彩越丰富、越多越好，可一旦色彩过于混杂繁乱时，反而会适得其反——过多的色彩导致画面杂乱，因此一定要注重它们之间的色彩关系和面积比例大小。 如果照片中单一景物的色彩非常杂乱，那么可以考虑通过改变构图形式，让色彩杂乱的景物呈现出规律性，或是呈现出特殊的形式，照片画面就会好看很多。 |
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