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一幅好画的三大看点 图/贾荣志 文/钱毛毛 最近，陈晓辉美术馆收到很多朋友的留言，希望在画理上多多介绍，解决一些“知其然，但不知其所以然”的疑问。朋友们的需求就是我们努力的方向。今天，我们结合欣赏贾荣志先生的作品，谈一下一幅好画的三大看点：大虚大实、大开大合、大象无形。这三大看点在一幅画中的丰富与否，决定着一幅画的成败。供各位师友参考。 一是大虚大实黄宾虹曾说：“实中之虚，在于大虚，虚中之实在于大实。”在处理虚实关系上，贾荣志先生有着自己的独到之处。在他的作品中，不乏有积墨数遍后的墨黑之处，但在村舍或屋宇亭台等画眼处留白，霎那间，整幅画就灵透毕现。  ▲贾荣志 雄雌天东 2019年 贾荣志先生认为，中国画应重点处理好虚实关系，所谓的只有大虚，才能有大实。这种矛盾的对立关系，在画面中非常重要。虚处能够走马，信马由缰，实处要密不透风，无懈可击。 在贾荣志的画中，虚与实的关系是令画面产生美感的重要因素。这是由于通过虚，让读者产生丰富的联想，这在艺术欣赏中也称之谓读者的主观“再创造”。如果整幅画都过于写实，就会无意间让读者少了再创造的情趣。  ▲贾荣志 道由白云尽 2008年 136cm×68cm 因为对虚无引发联想，所以读者会去用自己的经历与情感去补充那些虚无，让作品符合自己的审美标准，带来精神上的享受。 所以有了“虚而万景入”的说法，也道出了虚是实之所藏，实是虚之所依的道理。 二是大开大合与虚与实对立关系类似，在画面中也应处理好开与合的关系。开，指的是开放。合，指的是合拢。贾荣志先生认为，开合关系在山水画中，特别是在山水画构图中，是一条黄金铁律，作者需要细细捉摸，认真落笔。 开则逐物有致，合则通体联络。在贾荣志先生的作品中，常见大开大合之美。  ▲贾荣志《雨后空林生白烟》138x69cm 2018年 这种大开大合之美，源于作者天人合一的艺术观。在他的作品中，上天下地，中间笔墨纵横，构成了整幅作品的章法。由此，幻化出了一天一地，一上一下，一开一合，上下合一，开中有合，合中有开的生动气息和韵味。 大开大合。气势磅礴。大聚大散，飞扬旷远。在贾荣志先生的构图中，他善于运用构图中的开合关系取势。他认为有势则开合有气脉，有走向。所以，我们能够看到他作品所呈现出的视觉张力。  ▲贾荣志《昨夜山中宿雨晴》138x69cm 2018年 三是大象无形贾荣志先生认为，绘画作品不同于摄影作品，本质是在于对“象”的认识。特别是山水画，在造型方面，既不能是与真景一样的“具象”，也不能是四不着边的“抽象”，最高的追求极致应是“意象”。 意象，是作者通过主观的思想情感，对客观事物的一种概括和提炼。所以，老子曾说：道之为物，惟恍帷惚。恍兮惚兮，其中有象，惚兮恍兮，其中有物……”。  ▲贾荣志 槐香溢满堂 136CM×68CM 2018年 孔子说：“圣人立象以尽意”。纵观贾荣志先生的作品，立象是手段，尽意是目的。欣赏他的作品，画面所呈现的意向是千变万化的，是无穷无尽的。正如一千个人心中有一千个哈姆雷特一样，每个读者在看他的作品时，都会有不同的感受。 虽然有着难以参透的大象之形，但万变不离其宗。作为作者的本人，贾荣志先生的内心是真实的，这是一切作品的本源。唯真则美，唯真则强。  ▲贾荣志 荷塘月色 2019年 再过几天，１月４日，贾荣志先生“诗在远方写生作品展”将在威海市美术馆开幕。在此，预祝贾先生画展圆满顺利，也希望有条件能到现场的各位新老朋友赏光，移驾光临指导交流！ 主办单位：山东画院 威海市文化旅游局 协办单位：威海市美术馆 展览地点：威海市美术馆 展览时间：2020年1月4日----1月9日 画家简介：  贾荣志（中）深入生活，把艺术之根深植在百姓中 贾荣志，现为山东画院山水画创作室主任、国家一级美术师、山东省政协委员、中国美术家协会会员、中国美术家协会河山画会会员、山东省美术家协会理事、文化部青联美术委员会委员、山东华通美术馆名誉馆长、北京水墨行动组委会副主任。 本文系陈晓辉美术馆作者原创，商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处。以上为嘉宾观点言论，不代表本馆立场。 |
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