花头画法:
画前需要笔尖调白色，然后再调曙红，使得笔尖到笔根依次变浅。
牡丹花头围绕既定的花心处落笔，一笔见深浅。“一笔”是写意国画的最基本结构。要中侧锋并用，大小笔结合，做到笔笔有变化。因此，要“见笔”——也就是要“写”，不要“涂抹描”。
围绕花心处之所以设色浅淡——其目的是表现牡丹花瓣的内卷（正面色深些）。这时，就要表现出花的残缺。
在花心周围以不同笔触，笔尖蘸重色曙红，“写”出绽放的花瓣，同样，要注意方笔圆笔……尖笔，笔锋犀利，画出韵律和弹性。
纯正面的花一般不去表现。更多表现侧面的花，要注意花“透视”。继续加笔，塑造花型，表现出侧面画的姿态。
可以略施胭脂（或墨），点写花瓣根部，以增加锐利。
旁边画出花苞，以寓意生机。
继续塑造花苞。要画出包裹的感觉，设色要重。花苞与主花要有呼应。要聚气。
“画花容易画叶难”，不论画什么花，画叶子才最见功力。要体现牡丹“三叉九顶”结构，同时更多的要考虑“阴阳向背”，笔尖蘸墨，中侧锋并用，左展叶和右展叶不要在一个水平线上，不要对称着画。同时，要追求“墨韵”。没有墨色变化的叶子就不会生动。
怎样体现墨色的变化？“用水”是关键。蘸笔是技术（课堂示范），要笔笔统一，同时有深浅的变化。非一朝一夕之功力。
顺势以“中锋”“果断”写出花茎。要“写”，非“描”。
趁湿勾出叶筋，要从大处着眼，不要面面俱到。
花心调以三绿（为降低明度，适量加以赭石），白粉加藤黄点写出花蕊。
最后，收拾，题款，盖章。
