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最近好像都在推荐温庭筠的作品，今天依然如此。之所以介绍他的词作，还是因为温庭筠对于字词的处理，以及对于词中人的情感的描绘，实在是让人叹为观止，明明是极为普通的字词，明明是如此恬淡的语气，偏偏让人读后欲罢不能。 今天介绍的这首词，也算是温庭筠的一个较为独特的作品，本来应是送别好友的作品，到了他的笔下，又不由自主地成为一个女子伤秋感怀的动人情歌。 唐·温庭筠·玉蝴蝶 秋风凄切伤离，行客未归时。塞外草先衰，江南雁到迟。 芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。摇落使人悲，断肠谁得知。 本词牌参照较少，宜以此为正体，双调41字，上下不同调，上片21字，4句押平声韵；下片20字，后3句押平声韵。再看一下本词的平仄情况。 平平平仄平平，平仄仄平平。仄仄仄平平，平平仄仄平。 平平平仄仄，平仄仄平平。平仄仄平平。仄平平仄平。 上片的起2句词人就将这首词的创作缘由作了说明：在外面的人啊，如今已是秋风萧瑟之时，处处都让人想起当日离别的场景，可是到现在你还是没有回来。依然是未用浓艳的词，依然是极为寻常的语句，构造一个思妇在深闺无奈等待的场景。 “塞外草先衰，江南雁到迟。”温庭筠的几乎每一首词作都有让人印象极其深刻的佳句，甚至有些作品句句都是极为深情的温婉情歌，今天的这首词同样如此，光是这2句就已经让人在塞北和江南之间犹疑：是那个人，如今远在塞外，让我天天都在痴痴地等。眼下已是深秋，那里的草已经枯黄了吗？为什么鸿雁还没有自塞外飞到江南来？ 为什么温庭筠将闺中女子很多细腻无比的情感描述得如此神妙，这一点我无从得知，我将此归结为他是一位即便仕途坎坷，但骨子里却极为浪漫的一个人。而且他不光描绘情感神妙，对于描绘女子的神态也似有神来之笔，今天我们有幸再一次见证。 “芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。”在深闺中陷入相思的女子到底有多美，词人并没有用过多的词语来描绘，而是用了这样2句，看似信手拈来，实则可能已经千锤百炼：那娇嫩的脸庞如今已憔悴不堪，如同娇艳荷花开始凋零；原先的新眉如黛，如今却已像柳叶飘落。 这就是炼字的力量。如今若是我们按同样的想法，来表述这2句，自然会变成，“嫩脸如芙蓉凋”以及“新眉如杨柳堕”，很多时候我们填一首同词调的作品，借代、互文、倒装、省略这些修辞手法也都会，但实际运用中却往往少了很多韵味，实际上就是缺了这种“古意”，想要改变和提升，似乎并没有太好的办法，只能多读多看。 “摇落使人悲，断肠谁得知”，闺中的女子在看着秋风下的树木，连自言自语都透着无边的寂寥与萧索：看着秋风吹过，树木摇动，叶片飘零，怎能不让人感觉伤悲，在这样的深秋里，我为那个远在塞外的人儿愁肠百结，相思成灾，谁又能够知道？远方的那个人啊，你又知不知道？ 上2句已经使用了倒装和省略的手法，现在这2句直接就将2个主语直接省略，但我们依然一下子就能明白词人说的是什么，2个主语又分别是什么，如果对照如今的我们依词谱填的作品，我们的表述无疑太过直露了。直露没有错，而是少了韵味。 温庭筠的词作要么用词浓艳，要么清新到底，这一首词则又是一首清新到底的佳作；相思与伤别题材的作品简直浩如烟海，想要从中脱颖而出，无疑需要有着足够吸引人们的东西，这一首词同样做到了。 本词中，温庭筠先用女子因爱人在远方未归，而在秋风中伤感，借此营造一个闺中相思的场景，接着就用“塞外草先衰，江南雁到迟”，匆匆10字似乎倏然而至，却让人心中升起万般惆怅，最后再无比萧索地问上一句，“断肠谁得知”，真真是词中女子愁断肠，读词人亦已感伤至断肠。想要排遣这感伤，一时三刻断断难以做到。 |
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