一首朱自清茅盾都点赞的妙诗，出自22岁的戴望舒之手，风靡了93年

酒香不怕巷子深，好诗不怕年代久。很多人喜欢把这话用在古诗词上，毕竟从第一首古诗《弹歌》开始，在几千年的文坛中，大浪淘沙淘下了许多经典诗作。但其实这话用在现代诗中，也是一样合适的。

徐志摩的《再别康桥》，写于1928年，距今已有92年；胡适的《梦与诗》写到1920年，距今已有百年；林徽因的《你是人间的四月天》，写于1934年，距今已有86年；艾青的“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉”，写于1938年，距今82年。这一首首经典的现代诗和古诗词一样，让我们见识了汉字之美，也惊艳了时光。

本期要和大家分享的也是一首经历住时间考验的现代诗，诗名《雨巷》。这首现代诗的知名度应该不用笔者多说了，爱诗词的你一定是听过的，在数个版本的现代诗排行榜中，这首诗一直都是榜上有名的，此诗的作者是我国现当代著名诗人戴望舒。戴望舒是象征派诗人，1905年出生于浙江杭州，18岁考入上海大学，成为了田汉的爱徒。22岁时，还是诗坛年轻小辈的戴望舒写下了这首《雨巷》，全诗寥寥数句，却红遍了大江南北，让我们来品一品：

这首诗写于1927年夏天，已经风靡了93年，现代很多人都把它当一首情诗来读，但事实上戴望舒当时写这首诗的原意是表达自己内心的迷茫。当时局势一片混乱，戴望舒和很多有志青年一样，内心是迷惘而又忧郁的。在这首诗中，戴望舒塑造了一个“撑着油纸伞”，结着愁怨的丁香姑娘形象，她是诗人自己的化身。

全诗可分为7个小节，每一节诗人的感情都层层递进。第一节以“油纸伞”开篇，像一个电影的特写镜头一下，将背景定格在一个悠长的雨巷中。雨、伞、巷子、带着愁怨的姑娘，完美的融为了一体，给全诗定下了朦胧多愁的基调。第二节从“她是有”起句，诗人连用了3个“丁香一样的”，将丁香的颜色、芬芳，与少女的忧愁作对比，令人眼前一亮。

第三节从“她彷徨在这寂寥的雨巷”起句，由少女写到自己，其中“彳亍”二字是生僻字，形容人慢慢行走的样子。四、五两节引入梦的意象，写自己与姑娘的擦肩而过，其实这是写诗人与自己在梦中的相逢。曾一腔抱负的自己，如今却深陷在这雨巷中，彷徨地找不到出口。最后两节是少女的消失，在太息般的眼光中，她的颜色和芬芳都不见了，只剩下在雨巷中苦寻的诗人自己。

通读这首诗，其实在遣词上通篇都无任何高级的字眼，完全胜出于意境上。诗人通过对特定环境下，特定性格的少女形象的描写，将自己的爱与情、希望和绝望、迷茫和挣扎都写了进去。对于这首诗朱自清和茅盾先生都给予了极高的评价，朱自清先生称戴望舒“照一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂”。

在写完此诗后，戴望舒并没有像诗中写的一样消沉，他积极地投身各种正义的事业中，并与卞之琳等人一起创办了《诗刊》，为现代诗的发展贡献了自己的力量。1950年，先生病逝，文坛泰斗茅盾先生亲自在他的墓碑上写下了5个大字：诗人戴望舒之墓。先生虽已不在，但他这首《雨巷》却成为了经典，这首诗大家喜欢吗？欢迎讨论。