|
几个月前，在原画册的课程《韩松：教你学透手机摄影后期》中，我们收到了一个差评，看评论原因大概是：课程用了较多篇幅讲滤镜，摄影应该是用曲线、HSL工具、图层通道等慢慢调出来才专业。对使用滤镜有心理障碍的朋友有很多，有些有了一点摄影基础的朋友，几乎是谈滤镜色变。我们时不时听到“专业的摄影师才不用滤镜”的观点，也经常看到有些人以不使用预制滤镜来彰显自己的“专业”。 
这个问题我先不给出确切结论，先来看看几位职业摄影师和原画册手机摄影达人们是怎么说的。Q: 你会觉得修图的时候用滤镜是一件很低级的事情吗？ 不，后期修图是创作的重要一环，是必须的，不存在高级低级之说。 不会，滤镜会帮我找到一个大体的感觉，会让调整目标更容易达成 。 我以前认为套用滤镜是很低级的事情，但现在觉得用滤镜是一件很愉快的事情。 这里，先开门见山指出：滤镜，实际上是一系列预制参数的“打包集合”。也许包括了亮度、对比度、高光、阴影等影调方面的调整，也许包括了HSL工具中对某个色彩范围的调整。即便是商业摄影拍硬照，很多工作室也有适合自己的预设参数和滤镜库。并不会因为自己的调色步骤被简化了，就显得“不专业”。理论上来说我们可以一步步、一点点手动调出照片，但滤镜可以让我们直观地预览、比较和选择自己想要的效果。相比手调参数，滤镜有了让我们对图像整体控制和横向比较效果的可能性。我们见到的的那些用不合时宜的滤镜处理的照片，实际上问题都不是因为“用了滤镜”，而是“用了什么滤镜”，和“怎么用”中。下面我们就来看看这方面的问题。很多朋友对滤镜的不合理运用，实际上带着一种用滤镜“代替修图”的心态。而事实上：-滤镜的作用不是一键P图，而是快速预览所得到的效果；以VSCO这款软件为例，对应上面的经验，我建议大家这样使用：加载了照片后，建议打开左下角“九宫格预览”按钮，这样可以全盘预览滤镜的大体效果（这里选择J1）：-谨慎选择滤镜强度。点击滤镜，来到滤镜强度调整页面，可在0-12之间调整滤镜强度。大多情况，可以考虑不要把强度加满，适可而止。-观察照片，若有不合适的地方，再用其他工具进行微调。（本图为空间摄影，曝光增加、对比度增加利于几何感塑造，加一点锐度让线条更显得挺拔。）这样，就以简明扼要的几步，利用滤镜完成了修图，可以做个对比。不会有涂脂抹粉的滤镜感，只是一个优化而已：由此可见，滤镜起到的不是一键P图的作用，而是让修图变得直观、高效、横向比较的工具作用。选择了滤镜，你只得到了照片的大致调整方向。滤镜是一个快速整体呈现的“预览”和大方向寻找的有力工具，最终呈现结果如何，还是要看综合的调整。那么，其他参数和高级工具，我们应该以什么样的方式来运用呢？先看看这个问题大家怎么说：Q: 你是否会更倾向于用曲线、HSL、图层等“高级工具”精细做后期？ 我一般只调整影调，也会使用曲线，但不会用到图层，也基本不会改动像素。 我很少慢慢精细做后期，主要是前期拍摄 简单后期。手机拍照就是为了方便，方便携带、方便记录、方便分享，所以照片后期也要方便。 视情况而定。比较懒的时候会只用滤镜就可以了。但大部分还是想慢慢做后期，因为滤镜是别人的，只有自己调才能学到东西。滤镜是一步到位，自己调才会发现图像更多的可能性。 我认可用高级工具慢慢做后期的调整，因为可以细致调整在拍摄时候有些没有兼顾的曝光和色温等。尤其是拍到自己喜欢的图片，我就会多投入时间去捣腾后期。 我并不认为一定要把软件中的高级工具用个遍，才显得自己像个专业的摄影师。一部分人喜欢打开三个电脑显示器，用遍曲线、HSL，建立无数图层，很多时候只是看起来很唬人，徒增工作量罢了。不过话说回来，有经验的摄影师来说，预设滤镜大多满足不了最终效果，他们总会在滤镜的基础上继续进行调整。我更建议的后期方式，不是为了用高级工具而去用，而是为了达到特定目的时候去用。不过在这里还是建议，在学习阶段，为了防止思维懒惰，我也建议大家多尝试多用逐步调整的方式达到。这样你可以知道某种视觉风格是具体有哪些影调特征、色彩特征，也知道如何拆解。你需要做的，更多的是整体的视觉判断、选择，以及知道加载滤镜后到自己的目标还需要哪些调整。这过程像是买衣服，而非自己做一套衣服，最后穿衣效果取决于你的眼光选择，而不是做这件衣服有多复杂的工艺。例如，很多朋友喜欢的赛博朋克，我们可以通过两种路径来达到。↑ 韩松/摄，原片 案例选自原画册课程《韩松：教你学会手机摄影后期》 只要你对赛博朋克照片的特征（整体偏暗，阴影偏青）有比较清楚的了解，你可以在滤镜预览中很快选出一款滤镜——A2。↑ 韩松/摄，赛博朋克风，A2滤镜基础 案例选自原画册课程《韩松：教你学会手机摄影后期》 两种路径，更显然预制滤镜比调曲线效率更高。于手机摄影来说，我们坚持认为用简明、明快、健康的后期是最好的，滤镜作为一种工具恰好满足了这一点。我们既希望大家能在学习阶段认真拆解参数和画面的特征，同时也大力提倡以更为简明、扼要、有逻辑的方式进行后期。保持一个比较轻快的审视图片的节奏，保持眼睛对画面的敏感。故，真正决定画面是否高级的，不是你多“努力”用了多复杂的工具，而是审美。如果自己的眼光不够好，后期方向都会有很大问题，只是在错误的道路上很努力地行走罢了。
这是我们一直秉持的观念。当你打开后期软件，你就一直在选择。选择预置滤镜，选择滤镜的强度、选择影调特征、选择色彩倾向……无论这些特征是你用滤镜滤出来，还是用参数一步步调出来。审美需要日积月累“洗眼睛”来培养，长期浸淫在良好的视觉阅读环境中，无疑对培养审美很有裨益。这展开来说会是个很大的问题，以下分享几个常用滤镜使用的原则。后期过程中，最重要，也是最难做到的就是“不落痕迹”。要知道，滤镜的目的不是给画面“涂脂抹粉”，而是植入预制的影调和色彩特征。我们要时刻谨慎对待滤镜强度，随时比较加载滤镜后是否和真实场景有太离谱的距离。例如，韩松老师这组高赞建筑摄影，就几乎看不出用了滤镜。实际上选用了AL1滤镜。↑ 韩松/摄， 案例选自原画册课程《韩松：教你学会手机摄影后期》 后期过程中，关注不同的滤镜凸显了什么，从而确定自己的选择。例如下面这张原片（左），想凸显的是黑白对比的感觉，那么在滤镜选择的时候，我就会避开B1-B3，因为它们给的暗部细节太多了，画面对比度不强，力量很弱。整体的预览效果，很显然B4-B6更为合适。↑ 黑白滤镜的选择， 案例选自原画册课程《韩松：教你学会手机摄影后期》 滤镜的使用是一个感性和理性交织的选择过程，而不是一个坐享其成的过程。
当几十上百个预置滤镜从你眼前划过，你犯了选择困难症，不知道如何选择的时候，实际上没有任何老师可以确切给你“正确”的答案。选择优劣，实际上取决于自己能否调动起脑海中积累的审美词汇库。例如，这张天色灰暗昏黄的江景，如果你看过张克纯老师的照片，就会立刻get到点：↑ 韩松/摄， 案例选自原画册课程《韩松：教你学会手机摄影后期》 所以，让你看多了优质的作品后，自然会调动起滤镜选择的标准。电脑上用lightroom，手机用Snapseed，VSCO。 VSCO，Snapseed，Skew，Retouch。 VSCO，Snapseed，Retouch，Polarr。 主要是Snapseed和VSCO，偶尔用到Retouch。 所有摄影师都共同指向了同一款软件——VSCO。的确，VSCO是目前我认为的最优质的以预制滤镜见长的软件，没有之一。VSCO预制滤镜丰富不说，关键是大多数滤镜节制有度，健康明快，雅俗共赏。在原画册的运营过程中，我们也很怕遇到这样的问题——“老师，推荐一些好看的滤镜吧”。因为这个问题没有答案。但凡信誓旦旦推荐“好看滤镜”的文章，都是博人眼球。因为滤镜的本质是打包的预制参数，这些参数作用在不同的照片上，结果会不同。你需要的照片的目的不同，你的眼光不同，最后的结果都会不同。滤镜的应用需要同时看两个东西：只有拿到具体照片，老师才会根据自己的眼光做推荐，而不可能给出XX滤镜适合人像，XX滤镜适合夜景，XX滤镜就是日系小清新等公式。例如M5滤镜，是出了名的“秋天的滤镜”，然而并不代表任何照片套在这个滤镜上，都会是金色和谐的秋天。↑ 韩松/摄，M5滤镜 案例选自原画册课程《韩松：教你学会手机摄影后期》 ↑ M5滤镜用在这张照片就不那么合适了，因为原片条件不同 我们可以在VSCO中可以收藏滤镜，这样可以慢慢形成自己的惯用滤镜库，知道自己的哪一类照片应该用哪些滤镜。这会比让别人推荐的滤镜要靠谱得多。· 用滤镜的目的不是一键P图，而是找到照片大方向的工具；· 滤镜是很好的照片后期效果预览和选择工具，能让手机修图节奏变得轻快；· 在对色彩影调有清晰理解的前提下使用滤镜，如虎添翼。无论如何，只要是数码摄影，正确使用优质滤镜，是我们建议的后期方式。
|
