杨涛丨“突然有一天听到线条开始说话，你的书法就写好了！”

编者按

中国书法被称为中国文化核心中的核心，人们谈及书法也往往会赋予她深刻的文化内涵。随着社会的不断发展，书法离我们越来越遥远，汉字和毛笔跟我们越来越陌生。当人们认识到传统文化的伟大的时候，会有一种盲人摸象或是人云亦云的情况。传统的书法理论和教学亦是讲得玄之又玄，使得今天要想进入书法门径变得困难重重。

杖藜书院主张把书法放在当下语境内，结合时代真实生活，坚持以说理的方式，从可操作的角度，把书法讲得真真切切，不虚不玄。

本文是根据杖藜书院高研班导师杨涛先生上课录音整理编辑而得，并征得杨老师的同意与修改意见。课堂采取问答、点评、示范多重方式，文章也基本还原上课的真实场景。一来可以领略杨老师的上课风格，二来生动活泼便于阅读。

课堂氛围轻松有趣，杨老师结合个人生活经历、知识体系和艺术实践认真解答了杖藜学员们提出的问题。课堂充分展示了杨老师的个人风采与艺术修养。现推荐广大书友细细品读。

杨涛，安徽宣城人,祖籍舒城。学士、硕士、博士分别毕业于中国美术学院、中央美术学院、中国艺术研究院,从事书画印创作和研究,导师为王镛先生。

现供职于文化和旅游部中国艺术研究院,为中国书法院副院长；中国艺术研究院艺委会委员；一级美术师、教授、博士生导师，国家艺术基金评委，中国美术馆展览资格评审委员会委员；全国青联第十、十一届委员；文化和旅游部青联中国书法篆刻艺术委员会主任；西泠印社社员，俄罗斯国立交通大学、中央美术学院客座教授。

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>学员问：杨老师好，我们看过好多您的作品，篆书、草书风格变化跨度比较大，您是怎么去灵活驾驭的？

>杨老师答：这个问题问的好，这个问题就是我今天要讲的“篆隶为本”的主题。

其实我们人的这一生，很多现象我们是追逐不完的，很多让我们感到很新奇的东西，永远也追不完，因为我们的人生是特别有限的。我的各种风貌，各种字体的一些变化，这些东西拿佛家的话来说，都属于无常的，意思就是变化的。变化的东西不要追逐，我们要追逐一些“常”的。

杨涛老师课堂讲解

我认为有两个东西是“常”的，一种是笔法的东西，因为我们讲毛笔的使用会产生各种各样的效果、功能、技法，千百年来古人总结的这些东西，让我们取得一些共识。别人一看，你的书法写得挺好，为什么这么说呢？是因为在这种共识里面，你做到的比别人强，这是从技法角度来说。

古人也说了，书法里面第二重要的是结构，这个我不认同，我一直强调的第二个共识是线质的辨识力。

杨涛老师课堂示范

因为结构是因时而异的，也是随着每个人在变化的，在我看来也是无常的东西。而相对来说我们能够找到的共识的东西我认为是线质。

线质是什么意思呢，线从最苍茫到最纤弱，可以有无限的可能性，我们如果说得笼统一点，线质可以分为秀丽的、挺劲的、苍茫的，这样说来大家更容易把握。

这三个方面的东西，又可以对应到我们不同的字帖，前提是笔法得到了一定解决。比如说秀丽的跟兰亭序、韭花帖对应了；挺劲的可以和汉代的隶书礼器、史晨、乙瑛这些对应；苍茫一点的可以和石门颂、石门铭、杨淮表记这些对应上，同样行草书里面也对应得上。这些东西在我看来是最重要的东西：线的辨识能力。

杨涛老师课堂示范 

我今天讲的“篆隶为本”，书法里边最核心的两个东西，第一是笔法，这个笔法是取得共识的基础。第二就是线的辨识能力，有什么样的线质，才能配什么样的结构。因此不要把精力放在结构上，你只要找到了最根本的东西，那个结构是随之而来的，就是你有很敏感的线质辨识能力的时候，结构你自然就会敏感。

比如说你现在选择的线质是比较苍茫的感觉，你不会写出韭花帖那样的结构，也就是说你写韭花帖的线条就不能写得苍茫。你写外拓的字形，比如颜真卿的祭侄稿，结构比较外拓，线条比较苍茫，你自然会选择一种线质去对应它，而同样这种线质也会对应结构。

杨涛老师临颜真卿《祭侄文稿》

大家也可以从日常生活中去找到答案。比如说平常穿的衣服，有质地比较柔软的，类似于绸缎这样的衣服，也有棉质的，还有粗麻布、牛仔布等等。那你去想牛仔布会佩戴什么样的打扮？你不可能穿个牛仔裤下面配个绣花鞋，一定会配上靴子，本身就是牛皮状的东西，皮带也不会选西裤的皮带，因为那种质感是偏秀的，自然会找到一种结构、形式上的相对应。

杨涛老师课堂示范 

所以我想说对这种线质的判断力，辨识力，书法的线条，它是属于“相”。比如说同样拿一支毛笔在纸上画一根线，辨识力什么意思呢，其实就是一根线在纸上，你能不能感受到这根线一斤重，这根线两斤重，这根线万钧之力。我认为学书法最重要的在于这种判断力，辨识力，有了它，你就知道什么叫强什么叫弱，知道强弱了基本阴阳的问题就解决了，这就是线条的辨识能力。

杨涛老师课堂示范 

待会我示范的时候和大家一起感受这种线条的力量怎么把握。（视频在后）

如果这个问题解决完以后，书法就会出现不同的风貌。而这些东西万变不离其宗，就是我对线质的把握。

而锤炼线质最好的办法就是篆隶，为什么呢？其实严格意义上来说是篆书，按照传统的书体的流变来说，篆书、隶书然后开始草书、行书、楷书这种规律下来的。谁是爷爷谁是孙子一目了然。

杨涛老师课堂讲解

近两年呢，我看了大量的不同地区的汉简，我突然感觉到，有了大篆之后，其实并不是马上就有隶书，大篆是源头，隶书、楷书、行书、草书它们后面是一起出现的，只不过秦汉隶书使用更多，这其中一些法度的东西已经具备了，一开始楷书是不被关注和使用的，这些楷书包括提按的东西，在战国以前已经有了，只是在不同时期运用的重点不同，形成了它们的源头，都是从大篆来的。

中国书法史以魏晋南北朝为分水岭的话，之前我们称为古体，之后为新体，以王羲之为代表形成斜画紧结的，而古体主要指篆隶为根本，所有的字形结构基本都是横平竖直的。

杨涛老师点评作业

为什么中国书法以篆隶为根本呢？是因为在篆隶中，很多书法规定的最基本的东西在这里面已形成了。比如说在体势上面，结构上面的一些秩序性，在这里面已经形成了。

第二，中国书法里常用的笔法在这里面形成了，最主要的两种笔法。平移：我们说这个人的书法写的很古，主要是平移的笔法多。再一个就是圆转的笔法，在篆隶里面就出现了。如果说还有一点小的笔法的话，比如说翻折，在这里面也都出现了。篆书写得快一点的时候，不停顿，形成了一种翻折的笔法，都在篆隶这里面形成了。所以说篆隶是中国书法的源头。

杨涛老师课堂示范 

中国人的传统文化精神是大道至简，删繁就简。篆隶书没有后来兴起的新体书那么花哨，装饰性那么强，或者说用笔的方法没有那么复杂，它是把复杂的东西趋于简单化了，但是它里面的道理不简单，从审美角度，也是值得我们推崇的。质朴的、相对比较简单的笔法，表现中国书法的象外之意，这是很重要的。

杨涛老师点评作业

另外一个篆隶为本很重要的一个概念是什么呢？我们从另外角度可以分为静态书体和动态书体，我们把篆隶包括后来的楷书列为静态书体，行草书为动态书体。静态书体有个什么样的好处呢？写的过程中没有那么急，相对速度比较慢，楷书肯定没有草书快。同样写篆书也没有草书快，这个“慢”很重要。为什么呢？慢就让你有时间去琢磨，去琢磨它的形，有时间去体悟你跟笔乃至于跟纸之间的关系。

这一点是最重要的，从人、笔、纸上面去体验那样的感觉，就是为了去完成这个线的辨识，这种慢你也可以体悟另外一个问题，笔法的问题。

篆隶书具备了这些东西，从操作的角度、文字学的角度，诸多角度都值得下功夫。

杨涛老师课堂视频集锦

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>学员问：篆隶书的学习，初学怎么去选择字帖？因人而异呢，还是有一个顺序？还有明清时期的篆隶我们要不要去学，还是单纯的去临摹唐以前的？

>杨老师答：我在教学篆隶课的时候，隶书主张学汉人的，一种是庙堂碑，礼器、乙瑛、史晨、曹全，所谓的有庙堂气息的，它们在风貌上有微小的差别，基本上是大同小异。还有一种就是摩崖这种的，石门颂、杨淮表记、开通褒斜、西狭等这一类型的。

篆书我让大家学两块内容，秦和唐，其实也就是两个人：李斯和李阳冰。另一个取法就是明清的流派篆，主要是邓石如和吴让之，吴昌硕的也可以，这是一个范围。

杨涛老师课堂示范 

篆隶书属于静态书体，最大的特点是写的过程速度相对比较慢，而慢的过程可以让你体悟结构中秩序性和线质辨识力。比如说同样是庙堂碑，礼器碑跟曹全碑、乙瑛碑，这三个哪一个比哪一个更加流利？哪一个比哪一个更加厚重一点？他们基本上是一个范畴的东西，但是他们也是有别的，这些差别是半斤八两之别。曹全碑跟乙瑛碑谁厚重？曹全碑跟礼器碑谁厚重？这三个帖写的时候速度上谁比谁快一点？大家要去体悟这些问题。

如果你有线质辨识力的话，这些问题马上解决。曹全碑肯定是比较流畅多一点的，线条比较轻松的、活泼一点；礼器碑相对来说比较尖刻一点，不叫厚重，是一种尖深、劲挺；乙瑛碑相对厚重一些，比较方劲。

说的是形容词，毛笔写出来的话会在线条的辨识度上有强弱之分，你们要好好的把握一下我讲的这些。只有你有这种辨识力的时候，你手下轻重就有了，否则你写完了会变形。你怎么样能靠近他最本真的面貌，就要靠这种辨识。如果说过了这个阶段，恰恰可以反其道而行之，比如说我就用石门颂的东西，来写礼器碑，就会出现一种新风格新风貌。

书法所有的东西都离不开刚才我说的那些道理，静态书体就是让你去体悟的。很多人都是来去匆匆，内心里面没有平静的时刻，越来越浮躁，所以说要去思考怎么样静下来。如果突然有一天你能感受到手下的线条是有生命力的，是会说话的，这时候可能你书法很快就写好了，佛家里面有一种说法叫万物有情。

你笔下的线应该是有感情的，他会跟你说话的。如果你用很大的力压着笔在纸上写一根线，这根线说疼死了，这种感觉让你的线条变得有情，有情的线没有任何人能够批评，因为你展示的是有情的东西。就怕你自己写完了以后你自己都不知道轻重。我想让你们感受到线条的辨识力，还想让你们感受到线条的温度，哪些线条是烫烫的，哪些线条是冰凉的，哪些线条是毛毛糙糙的，你要能感受到，把它当成活物，当然这需要一个过程。

去年我在保利看到一个蔡襄的尺牍，看得我很激动，我就能感觉到蔡襄刚刚写完似的！他当时怎么写的，一幕幕在我脑子里还原，因为那几根线太鲜活了，仿佛在说话，我能感受到。也许别人看来也就是几根线，可是我看到它是活的。

想想这个问题：为什么古人写信叫见信如晤？看到信就像我们俩面对面一样，为什么你看到你女朋友发的信息你很感动呢？每个文字都活了，仿佛在跟你诉说着什么。

杨涛老师与杖藜师生合影

杨涛老师作品欣赏

《心经》

渔艇人家联

寒香新月联

字临书有联

临龙门造像

临颜真卿《麻姑仙坛记》

饮之太和

玉壶买春

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