|
相对于外国文字，中国汉字之所以能成为书法，离不开其艺术性。一幅好的书法作品，细看看到神韵，细细觉出精妙，久看不腻！当然，这受限于你的书法造诣和审美水平。水平越高，看得更深邃。而水平低的人，眼里只能理解或接受工整、漂亮，甚至振臂高呼：我就喜欢漂亮的字！其他都是丑书！ 书法艺术源于生活又高于生活，百姓有百姓的审美，艺术家有艺术家的审美，为什么普通人觉得不错的字，艺术家就不一定认同，反之亦然！我觉得根本原因在于，艺术家追求变化、创新、与众不同；而普通人追求看的懂、看的明白、看着漂亮和舒服。 图/怀素《自叙帖》 我开始接触书法的时候也是喜欢写的端正易懂的字，歪歪扭扭的字看着很不舒服，很多初学者也不喜欢米芾、王铎或颜真卿行书，打心底抵触，更别提有个性的草书了，连看都不想看。 但是随着大家学习的深入，分水岭出现了，有人慢慢觉得有独特个性的字好，有人依旧接受不了，于是就可能一辈子沉溺漂亮工整的字。问题来了，既然想追求漂亮，那不如打印电脑楷体临摹，或不如在家学十字绣，抑或学学地摊花鸟书，岂不更漂亮？这些可都是广大普通老百姓的最爱啊。 关于逐渐腻味“写字追求漂亮”这件事，我也有类似过程，庆幸的是后来渐渐觉得，端正的字如楷书、隶书等主要是练着打基本功用的，行书用来写文章、对联、大篇幅的资料等情况比较实用，一来速度比写楷书快，二来不会像草书一样让普通人难以辨认，三来容易表达自己的心情。 图/米芾《多景楼诗帖》 而至于草书，我觉得有艺术追求的书法家都应该努力去学习和创新的，学习其笔法，章法，结构，布局等等，并在扎实基础上进行创新，个性发挥！ 一定要在打好基本功后无畏向前，坚持学习、坚持创新，评判的工作和我们没有关系，百姓的不理解也不必太在意，后人自会给我门一个公正的说法，比如怀素张旭狂草成功了，颜真卿并不是丑书、怀素也有万人迷、傅山也有人在研究、更典型如王铎两百年后才被挖掘，我们虽然比不上前人辉煌，但至少能说明我们的思考和路线没有错。 图/王铎《杜甫秋兴诗卷》 所以，对于初学到进阶的过程，我们每一个书法人要有长远眼光，不要畏首，不要怕尾，内心要勇敢，要自我勉励，敢于正视和调整自己。 当你遇到一道不喜欢的菜，但切勿急于拒绝，请静下心来细嚼慢咽，让它刺激舌尖、抚摸味蕾，你会慢慢得发现，原来可以接受，并不腻人，还很回味。 这远比单纯地喜欢甜味好多了。 |
|
|
