|
吴加庆先生 吴加庆书法艺术浅谈 阿迪 观赏吴加庆先生的书法，除笔墨字形飘然眼底外，别有一番意味触及心头。而这种意味是作者人格符号的文化蕴涵。吴先生不仅钟情于书法，且热衷于摄影、诗文，透过他那行云流水般的书法，它不是笔墨上简单书写汉字的字形与字法，而是一位书法家与一位诗人心灵碰撞后迸发火花的天然构筑。他的书法温文尔雅，不激不厉，字形中敛外放，趋于严谨，在从容书写和款款递进中，凸显铁画银钩的刚劲和挺拔。借助潇洒放达来寄情抒怀，有喜悦，有沉思，有回忆，有感慨，闪现在我们眼前的是翰逸随兴、畅达无阻的诗境，让我们看到了一位善于学习、丰盈学养的文化学人。 吴先生是一位读书之人，又是一位能仕之人，秉承“修身齐家治国平天下”的古训，长期担任行政领导职务，书法是其公务之余事，但其自幼酷爱书法，初心不改。公务之暇，临帖读帖已是习惯，书桌床头，随处皆是古今名家碑帖、书法报刊。他读帖不是纠结于字形章法，而是感触于风骨气韵。读古人之心，读名家名帖的前世传奇。故，他的书法以“二王”为基，上溯汉简魏碑，下涉旭素虔礼、苏黄米蔡，旁及明清诸家，并私淑于右任、谢无量、王学仲、萧娴等，其涉猎之广、之勤，正如康有为所说：“若所见博，所临多，熟古今之体变，通源流之分合，尽得于目，尽存于心，尽应于手，如蜂采花，酝酿久之，变化纵横，自有成效。”（《广艺舟双楫》）在他的书法探索中，呈现出了他对书法艺术审美表现敏锐的感受力和创造力，他崇尚：得形体不如得笔法，得笔法不如得精神，得精神不如得意象。“意象”美学追求的深层世界观来自中国的古典哲学。《周易·系辞上》说：“书不尽言，言不尽意，圣人立象以尽意。”从象出意，以象求美。从艺术之象中领略其中的文化之意，而这文化之意，就是源远流长、一脉相承的文化基因、哲学思想、民族精神和审美风范。所以，他的书法用笔与结体就相对丰富了许多，他以碑化帖，线条浑厚凝练，刚柔相济，使转自由，出入无迹，随心书写，淋漓尽致而体势稳健奇崛，古朴典雅，巧拙相生，纯任自然。这就是吴加庆书法艺术的特色。 吴先生素来是敬畏书法的。他尊崇正统，力追新理异趣而又鄙弃矫饰狂怪。他的书法以简约之意，写出了民族化、大众化的“雅”艺术，他写字没有那么多的条条框框，执笔、展纸、坐法，一切顺乎自然，起笔不停滞，落笔不作势，笔活字活，姿态生也。“若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜。”（蔡邕《笔法》）“纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉。”（孙过庭《书谱》）尽意而立象，其书法饱含着书家的情怀、品味、性格、气质及至人生之历练。营造出大气、古雅、流美的意境，有一种“威而不猛”的“浩然之气”，展现了他“立功成器，以为天下利”的人格魅力。 当今书法创作越来越显示出浮躁和无序时，吴加庆先生用一管毛笔神淡意闲地抒发高雅之情的心态就尤为可贵，而这种心态却是很多都市人久违了。吴先生作为一个都市书法家，既重视对传统书艺的继承，又着力于表现都市人的怀旧情愫，这种恋旧情结表现为他对古代文人书法的迷恋和对当代市民审美情趣的把握，而后者之所以没有使他的书风流于平庸，因为他对书法艺术有着深入而准确的理解，在创作过程中他融入了而不是迎合了市民审美意趣，优美是他书法形态的本质特征，笔下流露的不仅是古韵，而更兼有浪漫，一种都市化的浪漫，也是现代化的浪漫。正因为有了许多这样的书法家、画家、音乐家······，我们生活的都市从外表上看是钢筋水泥的建筑丛林，但它的骨子里却是柔情似水。 艺术欣赏，历来是仁者见仁智者见智。对于他的书法作品，当然既有赞誉，又有批评。赞誉者称其作品体现了对传统的深刻领悟与对艺术形式的独特把握；批评者则认为他的作品存在一些点划不够精到和探索意识不足。对此，吴先生以恬然优容的心态待之。他认为一个书法家的成长是分阶段的，当初学书主要是兴趣爱好。后来学书使之眼界大开，参悟书法蕴含的辨证哲思，并丰富了领导艺术。再后来书法照见自己，字为心画，书为心声。退休以后则文化养老，自我完善。作为一个饱经沧桑的长者，难能可贵的是洞见自己，且不断超越自己。在求索书艺的道路上，依然孜孜以求，博观约取，会古通今，精思求变，致虚极，守静笃。
|
|
|
