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城市人对家庭农场并不陌生，因为随着城市的生活节奏的加快，位于城市郊野的，一家家的家庭农场，正是劳碌一周的城市人放松身心的好去处。 置身家庭农场肆无忌惮地睡个懒觉，不再有闹铃声，更听不到城市的喧闹，好一个静字了得。若有所闻的是鸟鸣，是树叶婆娑声，是水流声，是山谷的回音，此时的有声，反而更加衬出一个静字。真可谓应了那句“结庐在人境，而无车马喧”，此时不必再捂着自己的心灵，话说心志高远的安宁，而是一份真真切切地宁静。 追求一份世外宁静，并非是忙碌的现代城市居民的诉求，中外古今的人们，一直有那么一些津津乐道的人，乐在其中。 你会不会以为六月要谈起莫奈花园，那个特色的日本桥，一水的莲花，只是有点模糊是在阿让特伊，还是在吉维尼小镇。不是，都不是。 文章已经点了题，是卡尔·拉尔森农场，在瑞典，是深受瑞典人喜爱的家园，并且是充满爱的艺术家园。 卡尔·拉尔森（Carl Larsson） 卡尔·拉尔森农场在瑞典的达拉纳，每年大约6万人的接待人次，实在说明这家农场真的不一般。 卡尔·拉尔森农场源于瑞典著名的画家卡尔·拉尔森（Carl Larsson）和他的太太卡琳·拉尔森（Karin Larsson），一位著名的女设计师，曾在此居住生活创作。 卡琳·拉尔森（Karin Larsson） 1853年，卡尔·拉尔森出生在斯德哥尔摩的老城区，这是一个贫穷的人家。现实的生活条件，决定了他要付出较之常人更多成长的代价。然而，在这看似黑暗中，有一点光亮一直在发出光芒，这点亮光就是他的艺术天赋，在拉尔森13岁时，他被独具慧眼的老师发现，并在老师的帮助下，申请到艺术学院的预科，顺利进入瑞典皇家美术学院。随着学习生活的深入，他越发充满自信，并且很快成为学生中的佼佼者。拉尔森开始为书籍、杂志和报纸画插画，他的收入已经足以让他帮助他的父母给予经济上的支持。 1877年，追求绘画理想的拉尔森搬到了巴黎，感觉他未能与当时最为先锋前卫的印象派风格融合到一起，相反，他却比较热衷于印象派之前的巴比松画派的风格，甚至他用了两个夏天的时间，前往巴比松进行绘画创作，然而，他勤奋的耕耘并未给他带来艺术市场的认可。 卡尔·拉尔森的作品 卡尔·拉尔森的作品 卡尔·拉尔森的作品 眼看着不得成功的拉尔森日益沮丧着，终于在1882年，他遇到了转机，因为他遇到了他未来的妻子，同为艺术家的卡琳·贝尔格（Karin Bergöö），很快在第二年卡琳就成了拉尔森的妻子，这似乎是拉尔森绘画生命的一个转折点。 1885年，拉尔森夫妇搬家到了瑞典，拉尔森在瓦兰德艺术学校担任教师。曾经在斯德哥尔摩和巴黎的艺术学院接受过教育的卡琳，则将全部精力转化为对生活的艺术化。她将对艺术表现的追求落在家居装饰上，尤其是编织和刺绣，她还设计了儿童服装，还有家具。 卡琳·拉尔森的作品 卡琳·拉尔森的作品 卡琳·拉尔森的作品 卡琳·拉尔森的作品 卡琳·拉尔森的作品 卡琳·拉尔森的作品
卡琳·拉尔森的作品 1888年，他们搬进了卡琳父亲送给他们的小农舍，就是今天的卡尔·拉尔森农场，最初只是一对小木屋。正是在这间神奇的小农舍里的生活，激发了拉尔森夫妇的个人创作，使他们成为世界上著名的艺术家之一。卡琳在新居，开始了更为大胆和系统的创作，她的创造力和个人风格都倾注到家的装饰设计之中，可以说是拉尔森艺术的一个非常重要的组成部分。现在农场里那些大胆的装饰，现代化的纺织品，质朴的家具，大多数都是卡琳自己设计的。卡琳是一位杰出的设计师，她的创作远远超过她的时代，然而，她还是拉尔森的缪斯。他们有着共生的艺术生活，从家到艺术品之家，她创造了他描绘的家园，以至于他们共同创造的一些图案，已成为瑞典形象的特征，并受到全世界的喜爱。
卡尔·拉尔森的作品
卡尔·拉尔森的作品 卡尔·拉尔森农场馆藏着大量的拉尔森夫妇的作品，实质是瑞典的一家很有特色的艺术家的个人博物馆。然而，它却与瑞典的所有其它的博物馆，有着完全不同的经营方式，拥有并经营农场的不是地方的市政当局，甚至不是独立的基金会，而是卡尔和卡琳·拉尔森家庭协会，一个目前有大约240名成员的，真正意义上的家庭农场。其中的成员若有结婚的，还拥有在农场举办婚礼的特权，一个名副其实充满爱的艺术家园。 |
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