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33招,助你架好摄影通天梯

 河北乐亭姚国森 2020-01-28
摄影术发明180余年来,摄影术和摄影器材突飞猛进。仅摄影就有新闻,纪实,风光,体育,社会,民俗,文物,花鸟虫鱼之分,如何拍好照片,最近我在今日头条以一图一说举例撰文,分述各种摄影之技巧,今日汇集于此共影友参考。
摄影从本意上说应是摄取光的影子,而不是摄光。一切顺光照片缺乏立体感,缺少光的影调,若用此光摄影,那是照相。如果我们站得更高一点,应努力寻找一切不寻常的光,找到光留在人或物上的影。
一图一说之第一招守候落日:《元阳坝达落日》
元阳梯田的美除了天生丽质外,更多地要借助于光线,光线可以把本来平淡的梯田,变得神密莫测。摄影师要干的事就是捕捉特殊光线下梯田的气质。这幅元阳梯田坝达落日,摄取的是一落日下的瞬间。当落日的余辉撒在梯田上时,余辉才是梯田万千气象和灵气的神助攻。我们也可以理解为阳光开始为梯田着装,梳洗打扮。由于水面的高低明暗不同,就有了不同的光感和色彩,这时我们才有机会看到坝达的七彩光芒。若是平时,坝达梯田没有变幻的光,就是若干个装水的冬水田,或曰若干水凼凼。若你拍出来的是一块又一块水凼凼的叠加,对不起,你的摄影真还没入门。
一图一说第二招之鱼眼镜头:《福建东倒西歪土楼》
鱼眼镜头很有用,180度的视场,能看到一般镜头所看不到。但他有严重变形,所以又不常用。这幅福建漳州东倒西歪土楼,就是用鱼眼头拍的,鱼眼就像大肚罗汉一样容得进天下难容之事,视场之广超越想像。
一图一说第三招之低调照片:《落日下的老虎嘴》
一图一说第三招之低调照片:《千里马难倒伯乐》
低调或叫暗调照片。画面中白与黑之比能达到三七开或更多,那就是低调照片。黑的越多越低调,但低调照片并不低调,它的表现力更为丰富,能在万黑丛中突出那一点白,就是人们最喜欢的高光,人们也渴望从极黑处找到自己想要的内容,我们也可理解黑是一种高贵的衬托。常见的低调照片除了逆光勾勒轮廓光外之外,还有利用黑背景等手段。
一图一说第四招之高调照片:《罗平金鸡峰的平流雾》

一图一说第四招之高调照片:这是张艺谋用高调技法摄的很著名的一张《中国姑娘》
高调照片与低调照片正好相反,变成白与黑的七三开或更多,画面中白色占比越多越高调。人物照的高调可用白背景,白衬衣等来相衬。风光照可借助雾,白云等白色自然景观相衬,达到万白丛中一点黑的效果。高调的白不是苍白,而代表的是一种高贵,一种无色中的有色。
一图一说第五招之合成照片:《飞向太阳的黑颈鹤》
有些照片一次不能完成或有难度,可考虑两底或三底合成,比如当下流行的星轨图,有的合成数量达到了百张以上。这张图是三张合成,两张单拍的黑颈鹤和一张单拍的日落图,合成时采用正片叠底技术,一次搞惦。而星轨图更多采用堆栈技术合成。不管哪种技术合成,其目的就是达到单一图片不能达到的视觉效果。
一图一说第六招之航拍:《雅鲁藏布江》
如果在地球上,无论我们选取何种角度,无法表达或不尽满意的表达江河的长度与蜿延曲折。但如果我们用航摄,以上问题迎刃而解。航摄注意的是速度应在1/250秒以上,因飞机在高速移动。
一图一说第七招之空气感:《石渠之晨》
一图一说第七招之空气感:雾中多依树
一图一说第七招之空气感:《万马奔腾》
空气感(透视感)之说来自于绘画,即距离越远,光比越小,反之距离越近,光比越大。一般在拍摄远山远物时或多或少都有这种空气感。我们这里探讨的是加深或扩大这种感觉。一是利用PS滤镜中fx键的去除薄雾功能增加雾,二是前期用渐变镜减淡远山,三是后期中突出黑与白的元素,都能加重这种近光比大远光比小的空气感。


一图一说第八招之远摄:《多依树日出》
都知道打鸟要600mm镜头,因鸟小得可怜,没有这头你打啥鸟呢?既要远摄,你就得有比打鸟以上更长的头。远摄就是要把那远之又远的人或物或鸟拍大,多依树日出就是用远摄头拍的,绝不是某些人想的是裁剪出来的片片。
一图一说第九招之微距:《蜂戏郁金香》
说了远摄,就不得不说微距,常用的尼康微距头有180mm或105mm两只定焦头。拍树叶之脉胳,花之蕊,蝶之舞就得用上这两只头,除此之外其他镜头无近摄功能。
一图一说第十招之追随法:《扬鞭策马》
追随法是胶片时代诞生的技术,广泛用于体育摄影,目的是拍出正在运动中的感觉。技术要点是先调好并锁定摄者与被摄物之间的焦距,用1/60分之一秒的速度与被摄体一起同步移动中按下快门,图片产生背景虚化而被摄主体实的效果。如果速度过快,画面会凝固,不会产生主体实背景动的效果。追随法靠练,不可能一次成功。
一图一说第十一招之守候日出:《云蒸霞蔚演绎千户苗寨》
一图一说第十一之守候日出:《苗岭的早晨》
要拍千户苗寨,先要欣赏名曲《苗岭的早晨》。诞生于上个世纪的名曲《苗岭的早晨》有小提琴版,笛子版,民乐合奏版,不管哪种版本,都能用声音听到千姿百态生动有趣的苗人世界。从声音里领略苗人世界,反过来会提升我们在现实中捕捉苗人世界灵魂的特质。
晨曦初露时,有炊烟,有鸡叫,有狗吠,当然更有阳光普照,这时的苗岭苏醒了。苗岭笼罩在雾霭,炊烟之中,苗家寨子被阳光勾出轮廓,也是阳光对苗岭的一次盛妆打扮和亮相。这时的苗岭是烟火苗岭,更是人间苗岭,也是摄影师想要的苗岭。摄影师这时要做的是准确的记录下来。设想这幅图没有日出的助阵,苗岭的早晨也许在图片上就没有云蒸霞蔚的绚烂,也许作曲家就找不到《苗岭的早晨》那种烟火苗寨味,当然擦不出灵感火花的曲作者也就创作不出这部名曲来。
所有这些能点燃灵感火花的美妙,都发生在早8点以前。若以8点后出门,对不起,早晨的精彩演出完毕,大自然开始卸装了。
一图一说第十二招之背影:此图为网上下载,没查到人名,借用一下作理论表述,请作者理解。
一图一说第十二招之背影:此图为网上下载,没查到人名,借用一下作理论表述,请作者理解。
一图一说第十二招之背影:《人在风景中》
人像摄影大多拍正面,如果我们调换一下方向,拍个背面呢?其实背影携带很多信息,比如:身材,腰型,姿态,甚至健康年龄等等。另外,有些地方人可点缀风景,背面比正面更能诉说风景的故事。
一图一说第十三招之俯拍:《春耕时分》
从高处往下拍,那是俯拍。俯拍相当于航拍,不同点是航拍是高空往下拍,俯拍是高处往下拍,高度不一样。俯拍最大特点是图片像地图一样能交待相互间的位置关系,看起来更触目震憾。
一图一说第十四招之仰拍:《武隆天坑》
一图一说第十四招之仰拍:《矮寨大桥》
与俯拍相对应的仰拍。不是所有题材都适合仰拍,但确有题材仰拍更好。比如这幅矮寨大桥,它像匕首一样刺向苍穹,又浑身沾满雾中的仙气,给你飘逸舒展的视觉亨受。上图武隆天坑,他能交待“坑”的大小,“坑”的形态。摄影不光要在光影上着力,更应该追求画面语言准确,能准确表述“坑”的形态,才是我们需要的画面语言。
一图一说第十五招之决定性瞬间:《飞鸟与落日共生》
此图为网上下载,只为表述理论,不作他用。
一图一说第十五招之决定性瞬间:《壮歌》
决定性瞬间的最初表述出自法国摄影大师布列松,他的《给爸爸买啤酒》的照片为这句话作了最好的诠释。“多一分则长,少一分则短”也是这个意思。看上图《鸟与落日的共生》,三组鸟与落日都在最好位置上,晚一点揿下快门鸟就飞过了,早一点还未飞入画面,这就是决定性瞬间。再看《壮歌》画面,那托举沙袋的大手和伸手相接的大手刚好入戏,早晚画面都掉戏份,这就是决定性瞬间。
一图一说第十六招之曲线:此图为网上下载,只为表述理论,不作他用。
一图一说第十六招之曲线:《泸沽湖走婚桥》
上图与走婚桥用的都是S型构图,暗合“云横则山高,路转则水长”的古语,这句话中国画中常用,比如画中山腰栓一根腰带,看上去山就高了许多,路画得弯弯曲曲,水路就长了。摄影要表现“山高水长”,只能去现实中寻找弯弯曲曲的山路,或寻找云雾中的山峦,除此别无他途。
一图一说第十七之丁克尔光:此图为网上下载,只为表述理论,不作他用。
一图一说第十七之丁克尔光:
《新炊间黄梁》曾越摄
此图为网上下载,曾只为表述理论,不作他用。
一图一说第十七招之丁达尔光:《霞浦杨家岭牧牛图》
所谓丁达尔光是光源遇到障碍后突围成功产生的特殊的一束束的光,民间称电筒光,由于视觉上很神圣,又称耶酥光。耶酥光是摄影的好帮手,只要这种光一出现,照片平地生辉。摄影师捕捉此光无甚难处,若要突出效果,可用遮光罩把野光档在镜头外,光圈放在11或更小,以及包围曝光,即过欠一二挡,过曝一两挡,正常曝光。
一图一说第十八招之雾的渲染:此图为网上下载,只为表述理论,不作他用。
一图一说第十八招之雾的渲染:《二郎山电力传输》
一雾的功能是让人的肉眼看物似现非现,天然的摄影装饰光。雾多在雨后第一个晴日出现,整个大地山川笼罩在雾中。摄影师要做的事是事先到达景点,架上脚架,等飘来飘去的雾正好落在你想要的画面中。图上这幅画面,杂乱背景正好被雾抹去,五条帆船破雾而出,正好被一运气极佳的俄罗斯摄影师摄下。
一图一说第十九招之摄影用减法:《都金香》
有人说,绘画是用加法,加到无加之笔,便成一幅画。倒过来说,一幅好照片应是裁无可裁,减无可减 ,减到最后成了一幅照片。当然一幅好照片决不是通过后期裁剪,而是前期通过长镜头或微距镜头把被摄物物像最大化,或背景通过大光圈虚化,让主体突出,这才是摄影最靠谱的减法。
一图一说第二十招之倒影:《茶卡盐湖上的舞者》
水中的倒影是人或物的一个虚像,由于他上下吻合,生动有趣,让照片更耐看。倒影照除了现场拍摄,还能在PS中通过后期制作。其实后期制作倒影是一种无奈之举,功夫下在前期拍摄上才是正解。
一图一说第二十一招之冷暖同体:《金山岭长城的冷与暖》
此图网上下载,作者不详,这里只作理论诠释,不作他用,谢谢作者理解。通常一图上色调只有一种,要么冷调,要么暖调,绝对排他,同时出现会产生不和谐或脏兮兮的感觉。但凡是都有例外,这幅航拍金山岭长城,以长城作中轴线,左面是热调,右面是冷调,同处一画面却和谐共生,平添金山岭长城的另一种魅力。
一图一说第二十二招之集锦摄影:郎静山作品
一图一说第二十二之集锦摄影:郎静山作品
一图一说第二十二招之集锦摄影:《卭海日出》
集锦摄影是郎静山先生的发明,特点是“无中生有”,即同一画面中出现多处景点,相当于优化组合。上个世纪中页郎先生凭此摘取世界十大摄影人物桂冠。他的每一幅照片都是在暗室里经过手工制作,妙到毫巅,香港拍卖行曾创下他的一幅照片拍卖到140万港币的纪录。当代人如果要做集锦照片,只需在PS里敲动键盘,轻点鼠标即可,天壤之别啊。邛海归舟即是两底合成。
一图一说第二十三招之侧面人像:黑人侧像系网上下载,只作理论表述,不作他用,请作者理解。
一图一说第二十三招之侧面人像:赫本侧像系网上下载,只作理论表述,不作他用,请作者理解。
一图一说第二十三招之侧面人像:清代官人侧像系网上下载,只作理论表述,不作他用,请作者理解。
一图一说第二十三招之侧面人像:母子侧面人像Nego“Soul”Bulgaria摄,作品系网上下载,只作理论表述,不作他用。

一图一说第二十三招之侧面人像:侧面人像。
侧面手法不常用,一用往往有奇效。

拍人像时,网友们大都喜欢正面人像。不光是网友,所有证件照都是正面照,其实有些轮廓长得很有型的人,为啥我们不用侧面表现他们呢?侧面的强项在于突出了脖子,鼻翼,眼线与睫毛,从侧面更能摄出女人“三倒拐”的精彩,有些风光你从正面是看不到的。此外侧面为营造画面的空间和手段预留了很多位置,只要你善于想像,侧面会给你提供很多惊喜。
一图一说第二十四招之创意人像:《与大地相拥》此照网上下载,作理论表述之用,不知作者名,请理解。

一图一说第二十四招之创意人像:《太阳女人》

人像摄路历来有写实与写意之分,现代的婚纱摄影更倾向于写意,也就是大幅度的后期制作和现场摆弄画面。虽然人像有固定套路,但你也可信马由僵,随你思绪飞扬,想咋拍就咋拍,我的人像我做主。创意人像就是这样,比如你可以安排一些风马牛不相甘的凑合到一起,不为什么,只为挑战传统。《太阳女人》制作拍摄很简单,一张难得一见的太阳,一张剪影照,两张正片相叠加即成。当然换其他背景也易如反掌。
一图一说第二十五招之时代印记:此图维多利亚风格系网上下载,不知作者名,只为理论表述而用,谢谢理解。

一图一说第二十五招之时代印记:民国风男子

此图为网上下载,不知作者名,只为理论表述而用,谢谢理解。

一图一说第二十五招之时代印记:《现代女着旧时装》
现代人喜欢民国风,维多利亚风,主要在于穿这两种风格的服装极具个性,穿之能美人。上个世纪北京城不得不看的风景林徽因就有一幅民国风的学生照,曾引领无数人模而仿之。旧时装还应配古建筑,古家俱才会相得益彰,与之搭调。拍民国风与之相对应的还有民国表情。
成都的宽窄巷子就是一条具有民国风的老街,上图就是在宽窄巷子里拍。

一图一说第二十六招之框式构图:
《老北京的一条街》马克吕布摄
此图为网上下载,只为理论表述,不作他用。
此图是框式构图的极品,一图说尽老北京的韵味。

一图一说第二十六招之框式构图:
《扶着窗棂的女人》
​​ 框架式构图,顾名思义,是用前景景物做一个“框架”,形成某种遮挡感,框架有利于增强构图的空间深度。有了框架,人像在框架内挪动,形成装饰效果,让人像更有韵味。

一图一说第二十七招之线条:
此图为网上下载,不知作者名,只作理论表述,不作他用,谢谢理解。

一图一说第二十七招之线条:
《新都桥输电铁塔》此图仅用线条就表达出了电力输送的相关关系。提炼线条是线条摄影的关健。
利用线条,是提高摄影构图的有效方式。只要运用得当,线条可堪重任。现实中,所有物体都有线条,如何提取线条,让线条当主角,是摄影师追求的一个方面。在处理线条时,有以下几种方式:水平线、垂直线、对角线、锯齿线和不规则线。高光下,银色铁塔高反光,其他如地面建筑处于阴影中,阳光造就了高反差,这时唯有线条在阳光中闪烁,处于阴影中的物像恰好阳光这只手为我们作了隐身。

一图一说第二十八之朦胧:
上两图是比利时摄影师 Fernand Hick用摇拍手法拍的朦胧照。此作网上下载,只作理论表述,不作他用,谢谢作者理解。
上图为纵向摇动,下图为横向摇动。

一图一说第二十八招之朦胧:
朦胧照片很温柔,让人有微微一醉或联想的小感觉。
朦胧照约有三种拍摄方法,比利时摄影家用的是摇摄,即相机安放在脚架上,当一切准备就绪后,按快门瞬间或同时完成对相机上下或左右的摇动,这样就能得到一张朦胧照。
第二是两次曝光,对同一地点,一张调虚焦,一张调实焦,这样你就有了一张朦胧照。这样的目的是有虚有实,虚实相间,朦胧才成立。
第三种是直接调虚焦,这样的朦胧是全朦胧,不太可取,一般不用。
我这张用的是两次曝光,拍摄地点是成都花舞人间。
一图一说第二十九招之形式感:
此图作者为托诺.斯托诺,其他不详。这里只作理论表,不作他用,谢谢理解。


一图一说第二十九招之形式感:
墨西哥沙漠,像树叶的地表河流。图系网上下载,只作理论表述之用,谢谢作者。

一图一说第二十九招之形式感:
一幅好的照片应有一好的形式感,标准应是“意料之外,情理之中。”上图本来是一人体艺术作品,结果作者恰到好处给她穿了一黑色风衣,露出一条像河流一样的人体线条,反倒成了介于时装与人体之间的艺术品。透过这幅图,我们仿佛看到了人体的很多,又仿佛什么都没看到。妙在看到与没看到之间的摇摆。下图也是利用服装的线条和夕阳的余辉做文章,更好地表达了人像内涵。

一图一说第三十招之后期加工:《草原帐蓬城》
上图为原图,一切参数为动。下图后期加工完成图
这张图从前期来看很普通,后期加工时压暗阴影,增强高光,即让亮处更亮,弱光更弱,这样就得到一张有艺术效果的图了。
利用photoshop即PS制作照片,就是人们常说的后期加工,也即电子暗房,与胶片时代暗房相比,前进了一大步,表现方法和加工手段更加丰富多彩。过去在暗室鼓捣几个小时才能成功的照片,现在也许只要几分钟。
一图一说第三十一招之欣赏亚当斯:《月亮与半圆山》

一图一说第三十一招之欣赏亚当斯:《月升》
出生于美国的安塞尔.亚当斯是上个世纪世界上最伟大的摄影家之一,对摄影的贡献有区域曝光法,胶卷水浴法。由于他的照片大多用F64光圈,又被称为光圈64派,其特点是照片具有惊人的细节,作品《月升》以编号出售,第一幅50美元,第二幅就涨到65万美元了,以后逐年推高。因为他的《月升》只卖1000张,多的一张不卖。他所拍过的自然景观全部列为国家森林公园。
区域曝光法:亚当斯把自然光分为十级,阴影为零,最强光为十级,最强比最弱高三级,为此调整曝光时间和后期,以期得到最好影像。
水浴法显影:胶片显影原为一恒定值,在亚当斯手中却变成了动态,他大量浠释显影液,降低显影温度,延长显影时间,以期得到最好影质。
亚当斯终身只用64光圈,以期得到最好景深。
目前为止还没看到比亚当斯更多细节的风光照片,因为他早就站在胶片摄影的最顶端,且是大画幅相机拍摄。
你手中若有一张亚当斯的签名照,恭喜你,他至少值9000美元。
备注:《月升》是亚当斯的代表作,是他拍摄的最受欢迎的一张作品。拍摄于在美国新墨西哥州埃尔西德兹。当太阳的余晖还没有散尽,明亮的圆月已经冉冉升起。山顶飘飞着层层云雾。山脚下,静静的村庄旁,是一片静静的墓地,十字架碑闪着灼灼白光。天上地下,彷佛回荡着一曲深沉的生死交响乐。当用一秒按下快门后,月亮就不见了,所以此作无比珍贵。

一图一说第三十二招之静物:《白菜》
美爱德华韦斯顿作品,系网上下载。

一图一说第三十二招之静物:《鹦鹉螺》
美爱德华韦斯顿作品,系网上下载。

一图一说第三十二招之静物:《辣椒30号》
美爱德华韦斯顿作品,网上下载。
要玩摄影,必需要知道世上还有个美国人叫韦斯顿。一个能把辣椒拍出人体感觉来的人。人们习惯称韦斯顿为摄影界的毕加索。韦斯顿与亚当斯都是光圈64派成员,亚当斯以风光见长,韦斯顿以鼓捣普通小品为乐,两人都不凡,拍出了享誉世界的摄影作品。
韦斯顿16岁开始始接能相,直到51岁前都靠相馆挣钱糊口。1922年,韦斯顿到过一次纽约,见到了当时美国摄影大师斯蒂格里茨和斯特兰德。韦斯顿在他的日记中写道:“斯蒂格里茨通过和我两小时的会面,对准了我一生的焦点。”从此,韦斯顿的影艺大进,不论人物、风景、访物,都能拍出自己的风格和特色,逐渐得到了舆论的重视和好评。
后来与亚当师相遇,共同光圈64派,探讨普通之物拍摄。他拍的辣椒等作品,能让人在平凡小物上再次睁开眼晴。至今人们仍然对韦斯顿精湛的用光,把握型体,质感津津乐道。
他说:“任何事物,不论出于什么原因,只要激动了我,我就拍摄它。我不是专门去物色那些不寻常的题材,而是要将寻常的题材变成不寻常的作品。韦斯顿拍的辣椒,乍一看是辣椒,再仔细端详,却又像是人体;他拍的枯木,乍一看是光秃秃的残株,仔细端详起来,却又像烈焰冲天。
韦斯顿走后,无数人尝试摆弄拍摄辣椒与白菜,去重复韦斯顿的光影和质感,可惜无人能再达到那个高度。

一图一说第三十三招之基本功:光圈直观图为网上下载,只作理论表述之用,谢谢作者理解。
摄影必会三知识:光圈,快门,感光度(ISO)
光圈:一般镜头的光圈从2.8到22,也有更大光圈如2.0,1.8,1.4,1.2。制造一只镜头,光圈越大越难,也就越贵。
光圈有大有少,决定进光量,大光圈如大窗户,进光量大;光圈小如小窗户,进光量少。
数字小,光圈大,景深浅。光圈大,意味着进光多,快门相应快。即大光圈高快门。
数字大,光圈小,景深深。光圈小,意味着进光少,快门速度慢。即小光圈慢快门。
快门(速度):快门速度慢的有30秒,甚至B门,快的如闪电1/10000秒。
镜头长短决定手持稳的快门时间。标准镜头50mm,理论上用1/60秒;200mm镜头,理论上用1/200秒。若端不稳,建议用三脚架。
ISO(感光度):同样光线下,感光度越高,快门速度就高,同时片子质量下降。反之,同样光线下,感光度越低,快门速度就慢,片子质量就高。
相机P档,M档,A档,S档咋用?
P档:P档是程序档,光圈快门按厂家设制组合,用户不能控制,但他能保证组合后的曝光准确。
M档:M档即手动档。光圈快门由摄影师自定。
A档:光圈优先。即光圈摄影师定后,速度自动配合。实际操作中光圈优先可一招走天下 ,其余档可不用。
S档:速度优先。即速度定后,光圈自动配合。为啥不推荐用速度优先,因速度优先有盲区,光圈最多只有f1.2,没有更大的光圈配合,有可能造成曝光不足。而光圈优先有无限的速度配合,至少曝光不会造成失误。
目前写到33招,继续写,可以写到50招以上。以后可写点供初学者用的小白版,目前你看到的是专业版或叫点穴版,是专为有基础的摄影人写的。欲看更多专题,请点击链接进入。

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