|
豪壮飘逸的书法笔意、精细奇巧的绘图构思、鬼斧神工的雕刻神韵......一方印中，气象万千。是谁创造了它们？美好的工艺无需刻意追索，只是轻轻推近，汩汩历史积淀便自心底浮现，来到眼前。
篆刻源起殷商象征血缘集团的刻字艺术。秦朝统一篆书文字，篆刻演变为具有实际用途的官印、私印。印文圆润苍劲，笔势挺拔。西泠八家奚冈有言：“印之宗汉也，如诗文宗唐，字文宗晋”。汉代印章发展达到鼎盛，笔画厚重不失灵动，结字方正气力充实，章法平正攲侧多变。唐、宋、元楷书取代篆书，篆刻势衰。明清以来，篆刻风格流派纷呈，重现欣欣向荣势头......
方寸之间，看不见的东西，正在消失的东西，都藏有深意。
缘起 “反正这辈子它离不开我，我也离不开它了。”说到印章，篆刻家许铭语气平静而温暖。
这个时代流行当匠人，他说他不想给自己加上一个定义，能好好刻印就够了。
匠人的印章有文人情怀，而不是有匠气。在他的作品里，一方金石，自有一股宋元气象，清雅洒脱之美。这是由于他在不断地精进自己，去寻找，表达更美的世界。 
在一方印石里寻美，他天然自带一种虔诚。这种虔诚通过一刀一石，在他的印石里传递了许多的“心灵附加值”，这也是许公子作品的密码。
一生挚爱一件事，为什么会发生？思考分析过，发现这种现象出现前，一定与某种东西有过切实的相遇，并在内心与之深入交谈过。
何为好印？古不乖时，今不同弊。
“何为好印？”我问。 “古不乖时，今不同弊。”许铭八字道尽心中好印。
唐代著名书法家孙过庭在《书谱》中提到书法作品应“古不乖时，今不同弊”。学习古人但不违背时代思想，与时俱进而又不合于俗流。万事万物，在继承基础上发展，在发展过程中继承，方可历久弥新而永葆生机。篆刻，亦深谙此理。
刻印，寄人生百态；赏印，悟世态炎凉。唯如是。
刀下细节入木三分，印上生活回味无穷
这个时代，印章不是稀缺物，匠心才是。
什么叫“匠心”？ 李宗盛说：世界再嘈杂，匠人的内心绝对、必须是安静的。专注做点事情，至少，对得起光阴岁月。
许公子说，让生活回到五百年前就是他的生活乐趣。
彼时正是乙未，五百年前有个才子叫唐伯虎，那一年他写了一首诗叫《桃花庵诗》。
在许公子的书房，挂画、焚香、听琴、插花，各有其趣。他说他有一个想法，让生活回到五百年前的方式。他的茶室里有一片山水，民国道人丁愚所作《江天楼阁》，画案上一把折扇，为陆小曼所书。上款“铭侄”，此时，他窃笑。
后记
世间珍贵的事物有几种：精琢的手艺、慷慨的批评、无言的陪伴。以及改变人生的某个瞬间。
十四岁时，偶遇吴朴堂先生的《小玺汇存》，惊为天人。他说那是自己从未触及的高度。
《小玺汇存》包含四百方古玺印，后世被直接援引入篆刻工具书，水准奇高。当时吴朴堂先生年仅二十五岁，可谓年少功成。篆刻条件艰苦，印石紧缺，先生便刻完锯断重复利用继续刻，刻到最后只剩下薄薄一厘米。挚爱一件事，便有种很强大的能量。
然天妒英才，吴朴堂先生文革期间英年早逝，仅留朱文印四百方，未能完成白文印系列。
十四见后再见《小玺汇存》却又终究擦肩而过。
“世事无常，时不我待，之后准备刻四百方白文印，与吴朴堂先生的朱文印合为双壁。与先贤作品比肩，传承、发扬先贤的精神，是向前人致敬最适合的方式。”
许公子说这是他的心愿。
|
