纪录片《坂本龙一：终曲》在去年的北影节上一票难求，这部历时五年拍摄的影片呈现了艺术家坂本龙一的音乐生涯、他对音乐与人生的思考，以及他的生活状态。 今天，我们终于把这部电影盼来了，《坂本龙一：终曲》12月16日全国艺联公映！  豆瓣8.8高分 让人们如此喜爱的不仅仅是影片本身，更是“教授”坂本龙一的个人魅力。 清瘦的身躯、灰白的短发，笑起来温暖又可爱的坂本龙一；对工作认真，对生活好奇，已经66岁的坂本龙一，永远像个少年。  一切都是从《战场上的圣诞快乐》开始的。 《Merry Christmas Mr.Lawrence》算是坂本龙一最负盛名的代表作。 在这之前，他是东京艺术大学的一名硕士毕业生，1978年发行个人专辑《Tousand Knives》出道，同年与细野晴臣、高桥幸宏一起组建了电音乐队YMO。  虽然乐队只存在了五年就解散了，但作为日本最早获得国际成功的乐队，YMO对日本国内电子音乐的影响是巨大的。 1983年，坂本龙一与大卫·鲍伊、北野武共同主演了大岛渚导演的战争剧情片《战场上的快乐圣诞》。  坂本龙一在影片中饰演二战战俘收容所所长世野井，他还负责着影片的配乐工作。   对于这个“一切的开始”，坂本龙一说： “我崇拜的大岛渚导演问我要不要出演，我当然高兴的不得了。本来我想欣然接受的，但是我的性格有些别扭。于是我就跟他说，要是让我做电影配乐，我就出演。”  于是就有了这首《Merry Christmas Mr.Lawrence》，这首听了前奏就让人想要流泪的经典配乐。 这一年他31岁。 1987年，坂本龙一来到了北京，因为《末代皇帝》突然找上了他。  本来是被作为演员找去的，突然被通知，有一场登基仪式的戏，要他做配乐。 于是坂本龙一用一架走音的钢琴，和当地的音乐家一起进行了创作。 拍摄工作结束后，坂本龙一又接到了《末代皇帝》制作人的电话，让他明天开始负责电影的配乐工作。 坂本龙一一星期作了45首曲子。《末代皇帝》配乐获得第60届奥斯卡最佳原创配乐奖。 这一年他35岁。  此后，坂本龙一又为《遮蔽的天空》《世纪滴血》《情迷高跟鞋》等影片配乐。 在为贝纳尔多·贝托鲁奇导演的《遮蔽的天空》配乐时，坂本龙一回忆到： “导演叫住我，说他不喜欢这个前奏音乐，马上改一下。我心想现在都什么时候了，已经没办法改了。我说现在改不了。贝托鲁奇说如果是莫里康内他一定可以做到。那我想，好吧，如果莫里康内可以，那我也能做到。”  2014年，坂本龙一被查出患了咽喉癌，他停止了所有活动。 但在不工作的一年里，他感到十分焦躁。 2015年，导演亚历杭德罗·伊尼亚里图找到了他，让他为电影《荒野猎人》配乐。 因为喜欢导演，坂本龙一感到无法拒绝，选择了复出，接受这个挑战。 尽管一天最多只能工作八个小时，时常因为赶不上最终期限而感到“自暴自弃，想甩手不干”，但他依然无法停止对对音乐的追求。 在采访中，坂本龙一表明了对电影配乐态度： “电影音乐其实就是按照别人的要求去实现他们的想法，所以在音乐创作上会有很多限制，但这种限制又会为创作带来有益的刺激。通过尝试自己没有做过的事情，可能会发掘出新的可能性。” 情绪与观点：音乐可以传递的。 坂本龙一说：“我内心可能一直很向往，不会消失，持续不坠，不会衰弱的声音。用文学来比喻的话，就是永恒吧。” 被粉丝称作“教授”的他是很浪漫的人，艺术家都是浪漫的，也都热衷于寻找“永恒”。 用文字，用影像，用肢体，或是用语言，而坂本龙一选择了声音。 他关注音乐中所想要表达的、创作者的情绪，这种情绪可能是极复杂的，可以同时混合着明朗与悲伤，但对于坂本龙一来说，这正是音乐的魅力所在。 坂本龙一同时是一位具有社会责任感的艺术家，关注人类生存现状，关注人类本身。 艺术工作者的身份赋予了他一个单纯又敏感的触角，用音乐与声音的方式表达自己对于社会问题的思考。 从1992年开始，他便开始关注环境问题与人类保育问题，用他自己的话说： “如果不把自己的想法说出来，我会感到压抑，我做不到视而不见。” 坂本龙一在1999年创作的歌剧《生命》中表达了对原子弹爆炸事件的反思，他同时反对恐怖袭击，反对种族歧视，反对核武器，反对战争。 《分歧》《只有爱能化解仇恨》等作品，都是坂本龙一试图用音乐传递观点的尝试。 《坂本龙一：终曲》记录了坂本龙一从“9·11”的纽约到人类源头的非洲，追问着人类暴力的本性是什么？ 从海啸后的福岛到北极的极地冰川，找寻着声音的更多可能性。记录、反思、创作、表达，他一直在路上。 在灾后福岛集会上，坂本龙一弹奏起了《MerryChristmas Mr. Lawrence》，熟悉的旋律响起，在指尖流淌的音符与点点灯火辉映着，让人感到温暖。 艺术家情怀：悲天悯人、怜惜万物。 坂本龙一不仅仅是一位录音师与配乐师，更是一个声音艺术家。 他追求浑然天成的音乐，会跑到树林深处去寻找大自然的声音。每当听到美妙动听的自然之声时，他的脸上都会露出幸福的笑容。 2014年福岛海啸后，有一架钢琴幸存了下来。 坂本龙一称它为“一家钢琴淹死后留下的遗骸”，对于这架因为泡了水而走音的钢琴，坂本龙一认为： “海浪一瞬间涌上来，让钢琴回复到自然形态。现在的我觉得经过自然调音的钢琴声感觉特别好，像钢琴这种东西，人类按照自己的认知强制调音。这是不自然的，对人类来说是自然，但对大自然说，这是非常不自然的状态。我能感受到非常强烈的对抗感。” 在纪录片中，能感受到坂本龙一对于自然强烈的喜爱与追求。 他会在下雨天把塑料桶套在头上，站在雨里听雨滴的声音，会把脸贴在水龙头上，听水流涌动的声音； 也会坐在北极冰山的边缘，拉着一根绳，把录音设备缓缓沉入冰河，对着镜头笑的像个孩子：“我在把融雪的声音钓上来啊。” 有那么一瞬间我仿佛看清了一个艺术家的本质，那是大自然遗落在人间的一个精灵。 把桶套在头上听下雨声音的坂本龙一，行为举止像个小男孩，还留着与年轻时一样的八字刘海发型，只是已变为银色。 不工作就会感到焦虑的坂本龙一，被人呛声就会拼命努力的坂本龙一，“莫里康内能做到那我也可以”的坂本龙一，让我们看到了艺术家的本质，首先是个诗人，永远是个孩子。 注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，若有侵权请主动联系我们。 |
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