北漂艺术之神：齐白石83岁生子，95岁还娶22岁姑娘！

齐白石14岁作木匠，25岁卖画，32岁学刻印，40岁周游全国，53岁北漂，83岁还生了孩子，85岁还要续弦，92岁仍喜欢看漂亮美眉，95岁吵着要结婚！要说北漂之神，莫过83岁得子的齐白石。

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北漂艺术之神：齐白石83岁生子，95岁还娶22岁姑娘

齐白石14岁作木匠，25岁兼职卖画，32岁开始学刻印，40岁时开始周游全国，53岁抛家舍业迁居北京，人生地不熟，操着一口湖南口音独闯京城。

齐白石57岁时，娶了18岁的胡宝珠为妻。齐白石曾和第一夫人生了5个孩子，移居北京以后，宝珠又生了7个孩子，第七个孩子良末是在齐白石78岁时所生，齐白石自以为是最后一个孩子，所以取名良末，没想到83岁时，宝珠又怀孕了，在生第8个时却因高龄难产逝世。

宝珠高龄难产去世后的第二年，84岁的白石老人又闹着续弦，后娶协和医院护士长的夏文珠为妻，91岁时，夏文珠离去，老人又找一位叫伍德萱女士继任。齐白石93岁时，家人给他介绍了一个44岁的女人，齐白石摇着头说：太老了！后来有找来一位22岁的姑娘，白石老人很是喜欢，还等着结婚办喜事，那年老人挂了。

齐白石北漂北京，小木匠成为书画巨匠，95岁还娶了22岁姑娘，这就是相当励志的北漂之王齐白石的故事。

毕加索临摹齐白石，齐白石偷师岭南画派

1956年6月张大千去拜访毕加索，见到了毕加索之后，毕加索不说二话，搬出一捆画来，张大千一幅一幅仔细欣赏，发现没有一幅是毕加索自已的真品，全是临齐白石的画。

毕加索对大千去说：“齐白石真是你们东方了不起的一位画家！中国画非常神奇，中国画最神秘的地方是留白！”

齐白石一直是用民间画法画岭南画派，后来将吴昌硕式的花鸟构图，加上岭南画派的昆虫。齐白石的画法一直被当时北平的文人瞧不起，因为宋代之后，中国画的评估标准就已经不是写实。

齐白石画虾画小虫那些写实风格并没有被艺术界和艺术史认可，因为齐白石只是沿袭了岭南画派的题材更新，将乡间普通虫草作为画面的主要题材。

后来，齐白石在杂志上发表了一幅寥寥几笔的简笔山水之后，北平的文人才开始认可齐白石。

齐白石的主要成就也是在70岁之后，沿袭了文人画简约的印象主义风格，但还是达不到八大山人的表现主义境界。

没有徐悲鸿，就没有齐白石

齐白石出身贫寒，作过农活，当过木匠，后以民间画工为生。57岁时，齐白石到达北京，住在法源寺，以卖画度日，画家比普通画家的便宜一半，很少有人问津，生涯落寞得很，可见齐白石当时生活何等惨淡！

认识了陈师曾后，齐白石的艺术生涯得以转变。陈师曾其时已名满天下，是吴昌硕之后革新文人画的重要代表。他鼓励齐白石“衰年变法”。从1920年到1929年，齐白石“十载关门”大胆突破，艰难探索，然而，他在北京依然是知音寥寥。

陈师曾于1923年便英年早逝了。失去唯一知己的齐白石遭到了同行们的口诛笔伐。北京画坛保守派们骂齐白石的画是“野狐之禅”、“俗气熏人”，“不能登大雅之堂”等，极尽攻击之能事。

1929年，到北京不久的徐悲鸿慧眼识珠，一眼就发现了“衰年变法”之后的齐白石。此时的齐白石年已66岁。徐悲鸿不仅在展览会上贴条预定齐白石的画以提升其地位，而且为齐白石出版画集，并亲自写序。

徐悲鸿曾著文《中国今日之名画家》推介曰：“齐白石之长处，在有色彩，一往直前，无所顾忌，惟多红而少绿，或其性格所尚，写昆虫突过古人，其虾、蟹、雏鸡、芭蕉，以墨写者，俱体物精微，纯然独创。”

齐白石幸甚，衰年得遇伯乐徐悲鸿的慧识与提携，后终于成为举世闻名的画坛大师。可以说没有徐悲鸿，就没有齐白石，齐白石曾在一封写给比自己小32岁的徐悲鸿的信里说：“生我者父母，知我者君也！”

齐白石师从吴昌硕，衰年变法，闭门模仿10年

吴昌硕名满天下时，齐白石尚为民间画师。

陈师曾收藏有吴昌硕的精品，平时秘不示人，爱如生命，为了帮助齐白石开拓一条新路，他毫无保留地将吴昌硕的作品拿出让他学习、研究。

从此，齐白石开始了他的“衰年变法”，闭门谢客，让夫人把自己反锁在画室中，研究吴昌硕的作品。齐白石对吴昌硕的艺术敬畏有加，曾对弟子说：“这辈子是画不过吴昌硕了。”当时画界就曾有“吴老缶一日不死，齐木匠不敢南下卖画”的传言。

齐白石对吴昌硕的艺术推崇备至，不仅下大功夫临摹其作品，还把吴昌硕的一段画论“小技拾人者易，创造者则难，欲自立成家，至少辛苦半世，拾者至多半年可得皮毛也”抄录贴于床头，每天早晚各默诵一遍。

他在一首诗中写道：“青藤雪个远凡胎，缶老衰年别有才。我欲九原为走狗，三家门下转轮来。”字里行间流露出对吴昌硕的崇敬之情。后来，齐白石渐渐萌生了拜吴昌硕为师的念头。陈师曾把齐白石的想法告诉吴昌硕后，他却明智地拒绝了。

虽然没有拜师，齐白石一直把吴昌硕当作自己的老师，在陈师曾的提议下，三人互为刻印作纪念，吴昌硕为齐白石刻了一枚“湘潭人也”，齐白石为陈师曾刻了“山谷乡亲”，陈师曾为吴昌硕刻了“缶尊者”，当时被人们誉为“石交之印”。齐白石的作品结集出版时，吴昌硕还为画集扉页题签，这对尚未成大名的齐白石来说，无疑是一种莫大的鼓励和提携。

齐白石吸收了吴昌硕的艺术成就，获益匪浅，在构图、运笔、用墨等方面，深得吴昌硕神韵，又有自家的面目。

陈师曾炒作齐白石，屌丝炒成大师

齐白石不为时人所重，画店收他的作品，价格低廉，还要卖了才能给钱，即使这样，也无人问津，只能靠摆地摊出售自己的作品。这对以卖画为生的齐白石来说，连生计都成了大问题，以至于他到北京多年仍借居于庙宇。

吴昌硕的高足陈师曾在荣宝斋看到齐白石的作品后，便雨夜造访。两人一见如故，大有相见恨晚之感。

1922年，陈师曾携齐白石的作品赴日本参加中日绘画联合展览会，同时带去的还有好几位当时国内一流画家的作品。陈师曾考虑到吴昌硕的画在日本已享有盛誉，几乎家喻户晓，就故意把齐白石的画价标得比吴昌硕还高。日本人大为吃惊，尽管他们一致认为齐白石的画很好，但价格太高，他们也不会购买的。

他们打听到在国内齐白石的画目前卖不上高价，纷纷派人到中国来收购。陈师曾闻讯，马上急电北京各画店将齐白石的画价提高20倍。当日本人赶到北京时，才发现价格与东京相差不多，这个信息反馈到中日联合展览会后，立即掀起了抢购齐白石作品的狂潮，陈师曾带去的画作销售一空，连法国人也买了一部分准备回到巴黎办展。

齐白石的艺术不仅在日本引起轰动，随之在国内也产生了强烈反响，“衰年变法”大获成功。齐白石感慨万千，高兴地赋诗：“曾点胭脂作杏花，百金尺纸众争夸。平生羞煞传姓名，海国都知老画家。”

到了上世纪20年代中期，齐白石已和吴昌硕并称“南吴北齐”，在中国画坛双雄并峙。齐白石的艺术冲出了吴昌硕的藩篱，创立出自己的独特艺术风格，开拓了水墨大写意的新空间，使古老的东方画坛焕发出青春之气。

泡妞高手，北漂之神，晚年齐白石

齐白石晚年，生活安定了，手头宽裕了，名气也高到了顶点，他的小农思想和作派更强烈了也更无所顾忌了。他一心想过“小国寡民”的日子，有健康漂亮的女人陪伴。

和齐白石共同生活了二十多年的侍妾胡宝珠去世后，便常有女护士走马灯般在他身边更替。某护士偷走了他缠在腰带里的金条，他闷闷不乐；某护士在他那里觉得别扭，愤然离去，他黯自神伤。他不断地收女弟子、认干女儿。

在一次敬老宴会上，白石老人拉着评剧红角新凤霞的手，“不转眼”地看着她，直接收为干女儿。

齐白石晚年生活的主干就是绘画和女人。只有在女人堆里，他才没有掩饰，“透明鲜活”如他笔下的虾子。越到老年，画得越好，不但不萎缩，反而更加生机勃勃，颜色、用笔，都更加大胆、自由。他把别人不画的“俗物”蝗虫、扫帚、玉米、蜡烛，甚至蚯蚓、蝌蚪一股脑儿带进自己的作品，

1957年9月16日，齐白石在北京病逝，享年年94岁。去世前，由一位颇健硕的中年看护照顾。