【英子赏析】第一辑：高昌诗词欣赏|英子评诗微刊第四十五期

WENxinHANmo 2020-02-13

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高昌诗词欣赏

——“英子赏析”第一辑

朱超范先生新作付梓来函索诗赋此以寄

高昌

华轩漾紫烟，松菊绕朱槛。

犀管搦山幽，鸾箫吹水湛。

欲罗星斗辉，尽扫瘴云黯。

把卷忆湘湖，金声扬美范。

英子点评：

此诗是一首仄韵律诗，颈联是顺承关系的流水对，从“欲罗”到“尽扫”可以看出此为时间上的顺承。诗人联想丰富，欲网罗星斗之光辉，扫去瘴云之黯淡，发出了铿锵的正义之声。此联极富正能量，笔力苍劲，尤见作者情怀。

飞旗山人赠翠兰新茶

高昌

飞旗山人千里寄新茶，味永情浓，赋此为谢。

清澄真似碧，鲜嫩最关情。

香自舌尖聚，春从心底萌。

提壶涌甘洌，着椀泛晶莹。

一饮红尘远，陶然坐月明。

注：椀，即碗，异体字而已。爱其木字旁，宛然有生命活力，又有人间烟火温暖。

英子点评：

此律的中二联均是顺承关系的流水对，从颔联的一“聚”一“萌”，颈联的“提壶”到“着椀”可知两联均为时间上的顺承。清香凝聚于舌尖，春意即刻从心底萌生，写出了诗人的欣喜之情。在颈联里，作者采用借代的手法，以“甘洌”“晶莹”代指茶水，写出茶水的清香与透亮，让人不由心生喜爱之情，亦间接地表达了朋友间真诚的情谊以及诗人对朋友的感激之情。这两个流水对充满情意，理蕴于情。

喜赋西府海棠

高昌

葩吐丹霞压俗香，叶垂碧雾拥新妆。

牵情嫩蕊飘如梦，扶醉繁枝舞欲狂。

睡去风轻花正懒，醒来月淡蝶偏忙。

兴酣西府邀工部，许有佳篇酬海棠！

英子点评：

此律的颈联是顺承关系的流水对，由“睡去”到“醒来”可知出句与对句是时间上的顺承。作者运用拟人手法，形象地写出了海棠花睡去慵懒的状态和醒来充满生机的状态，并巧以“风轻”与“月淡”营造幽美意境，给海棠增添几许妩媚。尤其是对句采用了烘托之手法，以“蝶偏忙”侧面表现了海棠的盛开之状，给人想象。此联用语清雅，给人美好享受。

2008年7月1日，北京青年杨佳在沪袭警，死伤惨重。填胸百感。

高昌

惊闻海上起悲澜，反侧沉吟月正残。

写到苍生长切切，欲寻真相却难难。
青春不识刀锋冷，方寸应伤斗柄寒。

噩梦扑人如有翼，风移清影入眸酸。

英子点评：

此律以2008年杨佳在沪袭警的特大惨案出发，现实感极强。从颔联对句的“却”字可以看出此联采用了转折关系的流水对，长叹唏嘘之感尽在其中。诗歌每为苍生赋，可写到苍生总是满腔的忧切，难以开颜，世间之真理难寻也，悲凉与无奈交织在一起，沉重的诗语为这一现实题材染上了浓墨，如不能化开的心结，而这种心结，正是诗人关注现实民生的一腔正义感。

秋塘小立

高昌

老荷撑起老时光，多少乡愁已泛黄。

枯叶横斜寒瓣仄，当年蝴蝶去何方?

英子点评：

作者于秋塘小立，所见之实景为“老荷”，此“老荷”勾起了无限乡愁。“乡愁”应是对故乡的一种愁思，作者巧以感觉变形，将这种愁思着上了色彩，“已泛黄”让人感觉到“乡愁”的可视性，感觉到乡愁的具象特征，进而感叹乡愁的流远，与起句的“老时光”相吻合。转结亦是虚实相生，转为实笔，结为由此引发的联想，巧问当年与荷相伴的蝴蝶去了何方，实是耐人寻味。

麦秸垛
高昌

一梦天涯万里回，风吹苍发漫相催。
乡情暖似麦秸垛，老栅栏边堆几堆。

英子点评：

乡情存于心间，是无形的，然诗人将其虚拟变形为麦秸垛，染上了温度，赋予了形态，变得具体可感，就像麦秸垛一样可以堆放在老栅栏边。如此这般，很好地借麦秸垛表达了思乡之情，手法高妙。

卜算子·那爱

高昌

总是在奔波，总是求温饱。总是风霜雨雪多，总是真情少。

那梦美如花，那爱青如草。那朵卿云渡彩虹，那点阳光好。

英子点评：

这首词语意顺畅，很有味道，过片采用了比喻的形式将虚幻的梦比作实实在在的花儿，让人感觉到梦境像花儿一样美好；将爱比作青草，表现了爱的活力。诗人通过比喻，将无形的梦与爱变形为花和草，让人感觉到希望的美好。如此虚实相生，给人想象空间，令人回味。

和叶嘉莹老师恭王府海棠雅集绝句（其一）

高昌

美在海棠花醒时，茜红胭粉绝尘姿。

怜春心事飞如蝶，一颤苍枝有所思。

英子点评：

起承写实，转为虚笔，顿生怜春之感，此种伤春情怀，作者以“飞如蝶”这一比喻变形，道出春天的美好短暂，道出怜春心事的美丽。

笨槐

高昌

故乡翻觉在他乡，不见当年老院墙。

只有笨槐知旧我，花开犹似鬓丝苍。

英子点评：

“笨槐”语意双关，既是实景，又是心中对故乡深深的眷恋。转结妙笔，结句采用比喻变形的手法，将笨槐之花变形为苍白的鬓丝，巧妙地表达了思乡之情，给人回味。

小重山·乡愁

高昌

心上乡愁涌碧澜，流千山万水，已成泉。梦中忽又返家园，双眸湿，醒后总难干。

独自却凭栏。啼鹃鸣不已，月难圆。相思万缕对谁言。星细看，点点泪珠酸。

英子简评：

这首词的主题是乡愁。作者在开拍与结句巧用通感，将乡愁这种无形的情感写得真挚动人。“心上乡愁涌碧澜，流千山万水，已成泉。”将乡愁这一思绪着上了色彩，溅起了波澜，让人感受到词人内心对家乡的炽热情怀，“涌”与“成”这两个动词的巧用，将乡愁化为具体可感的碧澜与泉水。乡愁涌出了碧澜，足见愁之切；乡愁已成泉，足见愁之多。此处的通感，化无形为有形，将心理感受的乡愁转化为视觉的碧澜与泉水，形象入味。结拍的“点点泪珠酸”则将视觉的泪珠转化为味觉的“酸”，让人感受到乡愁的滋味是多么酸涩，增强了对乡愁的体味。

江油留句

——诵《静夜思》有感

高昌

九州山水到江油，千古乡愁滚滚流。

举首依然那轮月，伤心更是一低头。

英子点评：

此绝的承句写的是“千古乡愁”，因而用“滚滚流”去表现，突出李白对家乡的思念乃为“千古乡愁”，而这种沿袭下来的乡愁是亘古不变的，就如江水一般绵延不绝。此句亦是将无形的乡愁转化为视觉的有形之物——江水。

人月圆·牵牛花

高昌

甜甜喇叭甜甜举，举上小篱笆。牵来碧绿，缠成美丽，点缀人家。

清晨鼓吹，平凡日子，朴实年华。开时简单，凋时快乐，几朵心花。

英子简评：

这首咏物词朴实无华，就如牵牛花一般。上片全以通感手法去表现牵牛花的形与色。“甜甜喇叭甜甜举”以“喇叭”指代牵牛花，亦写出牵牛花的外形，将视觉的外形特征赋予味觉的“甜”，让人感觉牵牛花就如邻家小妹一样可爱。“牵来碧绿，缠成美丽，点缀人家”亦是将各种感觉互通，“碧绿”与“美丽”属于视觉层面，然作者将其转化为触觉层面，将静态的“碧绿”这一视觉颜色牵出，缠绕成美丽的景观，点缀人家，从而表现了牵牛花乐于奉献的精神。

岁末回眸

高昌

检点今生账目清，且将胸口对天平。

无求使我常温暖，有爱教人更透明。

几点闲愁随雪化，一些新梦与芽萌。

耳边燕语催春步，凛冽心头蓦地轻。

英子简评：

这首七律回顾了自己过去的一年，句句皆有味道，含义隽永。尤其是颈联采用了通感的艺术手法，形象贴切，耐人寻味。“几点闲愁随雪化”将无形的“闲愁”赋予有形的“雪”之形象，且随着融雪逐渐消逝，完成了心理感受向视觉的转化流程，让人看见了“闲愁”正在像雪一样渐渐消失，给人以豁然开朗之感。此写法与李煜的“离恨恰如春草，更行更远还生”有着异曲同工之妙。对句“一些新梦与芽萌”则将新梦赋予视觉可感的萌芽，并随着新芽在不断萌生，从而形象地写出了心中的希望，语句优美新颖，给人美的享受。作者运用通感，形象地将无形的“闲愁”与“新梦”具体化、动态化，增强可视性与触摸感，从而呈现出立体的画面，创设了美的意境。同时，结句“凛冽心头蓦地轻”以“轻”状“心头”之态，亦是通感的巧妙运用。

萤火·诗和唱韫辉老师

高昌

叶下舞奇芒，风中闪异光。

心清尤焕彩，性淡不争香。

客路随秋远，蓬窗伴夜长。

相思灯盏亮，照梦到家乡。

英子赏析：

袁枚在《随园诗话》中云：“作诗不贵用力，而贵有神韵。”足见诗之功夫体现在诗的神韵上。衡量咏物之作亦是如此，传神为上，正如王士祯《待经堂诗话》中所说：“咏物之作，须如禅家所谓不粘不脱、不即不离，乃为上乘。”咏物诗在描摹物象之外须有一种使人体味不尽的神韵，高昌老师的这首咏物诗可谓范本也，全诗没有停留在物之具象上，而是透过表面，挖掘萤火虫内在的情感色彩与淡泊之品性，赋予萤火虫自我情思，借物抒怀，巧妙地抒发了思乡之情。

首联即以对仗开篇，描写萤火虫在叶下舞动光芒、在风中闪耀亮光的奇异景象，展现了一幅迷人的情景，给人遐想，使人不由得对这小精灵心生喜爱之情，从而定下全诗的情感基调。颔联由外而内，追溯萤火虫创造美好夜色的原因：心清尤焕彩。此句用语平淡，但含义深刻：唯有心清，没有杂念的负担，身姿才会轻盈可爱，才会焕发光彩。对句深化萤火虫的品性：性淡不争香。淡泊的情怀最是清香，何须再争香呢？不争，自有香气萦绕。此联极见笔力，已是融入我之情怀：心清者，所见之物自是美好；性淡者，从来不争，不争而自得。颈联由物激情，思绪幽远。如果说唐·皇甫冉《赴李少府庄失路》的“月照烟花迷客路，苍苍何处是伊川”在于“迷”，那么“客路随秋远”则在于“远”，客路正如秋天的思念一样深远，足见故园情之深厚，扣人心怀。思乡之情如同寂静的深夜一样长，往往在夜间逐渐疯长。思乡难归，唯有依着蓬窗，遥望家乡，很有陆游“茅檐人静，蓬窗灯暗”的味道，但陆游只能望着烛光在屋子里明明灭灭。而“我”幸有萤火虫相伴，长夜里少了几许孤寂，点点萤光抚慰着“我”，给寂静的黑夜一抹亮色，一丝希望。做足铺垫之后，诗人在尾联自然将相思之情道出，萤火虫的形象更具风采：“相思灯盏亮，照梦到家乡。”原来，小小的萤火虫就是一盏盏相思灯啊！且让相思灯把“我”的梦点亮，照亮“我”归乡的路，照亮千百个思乡的暗夜，一直照到“我”的家乡。此结令全诗增彩，正如萤火虫给暗夜光亮一般，使得全诗熠熠生辉，余味悠长。

读罢此诗，依然回味无穷。魏庆之《诗人玉屑》卷六中说：“咏物诗不待分明说尽，只仿佛形容，便见妙处。”如果把所咏之物描摹得非常详尽、琐细，就不会给读者留下回味的余地，因而失去了美感。此诗不仅语言清灵淡雅，极具韵味，而且所咏之物形象突出，寄托了美好的情怀。整首诗物我相融，达到了和谐的境界美，展现出独具魅力的神韵。

儋州东坡书院寄怀，用同声韵

高昌

一拳襟抱恨难舒，狗仔花繁兰桂疏。
载酒堂寒空问字，闭门夜寂独翻书。
有情南岛容江海，无悔东坡乐饭蔬。
歇脚椰林览青史，谁将万缕乱愁梳？

注：江海，东坡有“江海寄余生”句。

英子赏析：

高昌老师的作品风格多样，既灵动清新，又温婉深沉，且常常走在创新的前沿。这首七律采用同声韵（“舒、疏、书、蔬、梳”均为同音字），在用韵上受限较大，不易写好，然高老师以娴熟的写诗技巧，注重形式与内容的和谐之美，将苏东坡的遭遇与人生态度表现出来，表达了对东坡的敬仰之情。

首联以“一拳襟抱恨难舒”总写苏东坡难以舒展政治上的抱负，交代他流放儋州的原因。苏东坡晚年因政见不合，绍圣四年（1097年），年已六十二岁的苏轼被一叶孤舟送到了徼边荒凉之地海南岛儋州（今海南儋州）。据说在宋朝，放逐海南是仅比满门抄斩罪轻一等的处罚。不管是新党还是旧党，都难容东坡，东坡在政治上的远大抱负无法施展，心中恨恨不平自是难免，此乃人之常情也。此句紧扣“恨”字，直击东坡的内心，真实可信。对句选取东坡书院特有的狗仔花与兰桂进行描绘，似乎与起句相隔，其实不然，作者描写这两种植物的生长态势是为了与东坡“难舒”的襟抱进行对比，且为下文做铺垫。狗仔花这一景物暗含典故，花蕊的形状就如同五条小狗团团围坐，非常形象。关于此花，民间流传着一个很有意思的故事。相传王安石曾就狗仔花写过两句诗，“明月当空叫，五犬卧花心。”苏东坡看见了，认为写得不符合实际，便给改成“明月当空照，五犬卧花阴。”王安石知道了此事，就嘲笑苏东坡见闻不广。直到苏东坡被贬到儋州，亲眼看到了狗仔花和明月鸟，才恍然大悟，自己当年原来是错改了王安石的诗。

中二联写东坡在书院里的讲学与生活，突出其严谨的治学态度与乐观的生活态度。载酒堂，为苏东坡被贬昌化军（现儋州市）时居住、讲学的场所。《琼台纪实史》记载：“宋苏文忠公之谪居儋耳，讲学明道，教化日兴，琼州人文之盛，实自公启之。”作者在颔联上分句以“寒”一词概括了当时东坡书院的环境，“空问字”进一步写出了当时儋州人文环境的荒凉。因此，东坡在这里办学堂，介学风，以致许多人不远千里，追至儋州，从苏轼学。他是儋州文化的开拓者，也是海南文化的播种人。对句深化，写出东坡在寂静的夜里苦读的情形，从而表现他对诗词的不懈追求，更是突出他为传播海南文化的辛劳。颈联表现东坡的思想与精神境界，对仗工稳。作者以“有情”形容“南岛”，那是因为南岛可“容江海”，苏东坡《临江仙·夜饮东坡醒复醉》里有句“江海寄余生”，表现了他退避社会、厌弃世间的人生理想、生活态度和要求彻底解脱的出世意念。现在来到了南岛，此处正是他的解脱之所，可以容得下他的思想意念。虽说东坡被流放，但他已经顺其自然，入乡随俗，从而达到了自我超脱的境界。下分句之“无悔”充分说明了东坡获得超脱的心境，他完全融入了当地的生活，悠然达观之态尽显其中。

尾联统收全篇，照应首句，很好地表现了超然物外的东坡形象，鲜明而饱满。入住椰林之乡的东坡将流放当作人生路上的一次“歇脚”，他已经完全把儋州当成了自己的第二故乡，“我本儋耳氏，寄生西蜀州”。正是他这种心理变化的写照。歇脚此地，正好可以利用这个时间与闲情“览青史”，充分表现了东坡的彻悟与豁达。因而作者很自然地以“谁将万缕乱愁梳？”作结，以反问句式写出东坡在儋州已经梳理了自身的万缕愁绪，心境空明，了无“恨”意，回应了开篇的“恨”，至此收笔，结构浑然，耐人寻味。

全诗结构井然，层层推进，截取了东坡在儋州的生活，以人物的情感变化为线索，先抑后扬，很好地塑造了豁达开明、不甘消沉、积极进取的东坡形象，给人启迪，感染人心。