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如果艺术家们陷入爱情，他们会如何表达爱意？今天介绍的这九对情侣艺术家横跨不同年代和领域，彼此欣赏，甚至互相成为了对方的缪斯，「Find love in art and design」。 ｜白南准&久保田成子，用镜头记下他们的故事 一个是被称为「录像艺术之父」的韩裔艺术大师，一个是最早拿起摄像机的女性艺术家之一。在短片影像还未普及流行的年代，这对走在潮流之前的艺术家夫妻档已开始用影像语言进行先锋创作，更是记录下了二人爱的故事。 20 世纪 60 年代，对艺术怀着一腔热诚的久保田成子移居纽约深造，在那里，她认识了她未来的一生所爱：白南准。久保田成子被他身上的才华所吸引，却成为了「藏在」白南准身后的女人。丈夫的名气掩盖了同样身为艺术家的她所有的付出和努力，人们甚至认为她只是在模仿和复制丈夫的创作；在很长的一段时间里，久保田一直在追逐他的背影，但她渐渐发现，无论是在世人的眼光中抑或是在白南准面前，她都不需要因此感到自卑，甚至在两人多次因创作而争执时，她仍然坚持自己的艺术理念：「我不是辅助他的拍档，我是他艺术路上的同路人。」 钦佩与崇拜或许是爱意萌生的土壤，但久保田成子证明了更为重要的是不要因此而迷失自己，保持自立并要不卑不亢，才能收获以尊重为前提、相互平等的爱。 ｜Les Lalanne，创造经典绵羊雕塑的法国夫妻雕塑家 猫猫狗狗可爱的面孔常让主人的心融化，再多的压力也由它们一扫而空；但不是每个家庭都有足够的时间和精力饲养宠物，但这就表示我们与可爱的毛孩无缘吗？那可不一定。活跃于二十世纪的法国夫妻雕塑家 Les Lalanne 便把动物和植物化身成一件件家具，把实用性融于艺术当中。 虽然 Lalanne 两夫妻在近半个世纪里出双入对，以共同创作的姿态举办展览，但其实他们很少合作完成同一件艺术品；Francois-Xavier 喜爱以大型的野生动物为主题，如以河马和犀牛制成家具；而太太 Claude 的灵感则来源自植物，常常以蔬果和花草铸造成珠宝和银器。即使作品的主题不一，他们对超现实和幽默感的喜爱使两人成为最合拍的组合。 ｜Christo & Jeanne-Claude，同年同月同日生的地景艺术大师 在不少爱情小说、电视剧和电影中我们常常听到这样一句话：「不求同年同月同日生，但求同年同月同日死」。现实中，能遇到一个同年同月同日生的人不易，要想两人志趣相同就更难。这两位艺术家，不但同年同月同日生，更一起创作越四十年。他们就是地景艺术大师 Christo 和 Jeanne-Claude。 1961 至 62 年间，他们推出了第一个合作的艺术项目 Wall of Oil Barrels – The Iron Curtain，表达他们对修建柏林墙的不满。他们用一些油桶堵住塞纳河旁一条小街道 Rue Visconti 的路，这件事让两人在巴黎获得了不小的名气。 1969 年，他们将悉尼附近的一个海湾 Little Bay 用防腐蚀布包了起来。在后来他们用布包裹过许多自然景观甚至是德国国会大厦。他们的这种做法让参观者得以从不同角度欣赏这些自然或是人造景色。一段时间后，这些布会被撤去，但这些景色从此在人们心中会变得不同。 2009 年 Jeanne 去世，独留 Christo 一人在艺术道路上探索。Christo 曾在接受采访时说自己常常会想到：我这么做 Jeanne 会怎么想，怎么说。在他心目中 Jeanne 是无可取代的。就在 Jeanne 去世前几年，他们还一起去看了当年他们包裹的海湾。当时 Jeanne 看着海湾对 Christo 说过一句话：我们当年绝对是疯子。 ｜Leonora Carrington&Max Ernst ，曾经相爱相知的艺术情侣 这段忘年恋相差 27 岁，二人最初相遇，始于 1937 年伦敦的一个艺术派对。与超现实主义先锋对上眼后，Carrington 为逃离枯燥英国贵族生活，便跟随 Ernst 到巴黎生活，同时追寻热衷的超现实主义艺术。当时仍是有妇之夫的 Ernst，选择离开第二任妻子，与这位年轻缪斯一起生活。 在大学主修哲学与心理学的 Ernst，作品充满实验性，其画作总像来自潜意识或梦境，也有不少佛洛伊德式的隐喻或象征；亦颠覆西方传统美学及基督教教条，风格多变，绘画包含自创象形文字，插画、拼贴集及版画。而这位被誉为「超现实主义界的达文西」的艺术家，更鼓励 Carrington 在超现实主义艺术发展，后来更为这位缪斯的出版献上插画。 然而，在二战爆发后，Ernst 因其德国籍及艺术家身份，两次被关押于集中营，两人也因此被逼分开。逃往西班牙的 Carrington，后因患上癫痫，须进住精神病院疗养。在另一位超现实艺术先峰 André Breton 鼓励，出院后的 Carrington 重新发展艺术，画作中的女性多以巫婆、魔女形像出现。 因为一场战争，两人分道扬镳，纵然男方后来从集中营被解救出来，但二人关系还是无疾而终，以 Carrington 为 Ernst 绘画的画像 Bird Superior (1939)作结。而画作中，Ernst 以巫师形象出现。 与 Max Ernst 分开后的一段长时间中，Leonora Carrington 经历过精神困扰，一度被关于疗养院，更受成效备受争议的电疗，治疗精神疾患。在 1944 年，亦是离开疗养院的 3 年后，她推出了小说 Down Below 描述这段体验。 ｜Wes Anderson&Juman Malouf，鬼才导演与艺术家的创作与爱情故事 奥斯卡得奖电影大师 Wes Anderson 的名字人人都听过，但大家又知道原来他的女友也是一名艺术家吗？来自黎巴嫩的 Juman Malouf 没有特别出众的外貌，与 Wes Anderson 双双出席公开活动时，容易被镜头略过。不过，今年 45 岁的她实力绝对不比伴侣逊色，她身兼多职，同时是插画家、作家和服装设计师，而且在 Wes Anderson 众多电影中一直贡献良多！ 别以为 Juman Malouf 的艺术成就单单来自于协助 Wes Anderson 的电影。2015 年，她推出首本著作 The Trilogy of Two， 这本由她亲自书写和插画的小说获得好评，被当时「时代杂志」选为「2015 年十大儿童图书」之一。从封面可见，Juman Malouf 画风精练，线条俐落，与 Wes Anderson 一样特别重视细节。 十九年来，Wes Anderson 和女友 Juman Malouf 爱得低调，外界除了知道他们大部分时间都是穿梭于纽约和巴黎之外，对他们的私生活一概不知。有人说艺术家之间很难合作，更别说是跟自己的伴侣一起工作。但 Wes Anderson 和 Juman Malouf 多年来合作无间，相互影响，在二人的创意碰撞下成就了多部出色的经典之作。 ｜McDermott & McGough，活得像维多利亚绅士的酷儿艺术家 在 80 年代时，二人以 McDermott & McGough 这个称号为人所知，他们不单在艺术上无间断地合作，也生活在一起，一同创作了颠覆性的酷儿主题画作、充满古旧味道（19 世纪末至 20 世纪初）的摄影作品，出版了摄影集 McDermott & McGough: A History of Photography，以维多利亚时代的打扮重新呈现当时的光景，而在作品以外，他们也像上个时代的花花公子一样生活：戴着高帽子，穿着燕尾服。 合作超过 30 年，McDermott 和 McGough 又岂止是工作上的伙伴，他们也是一对非常合拍的恋人。二人最引人注目的就是酝酿了 20 年的 Oscar Wilde 项目展览，那是一个与纽约策展人 Alison Gingeras 和非盈利机构 New York LGBT Center 合作创造的「宫殿」Oscar Wilde Temple，它以作家王尔德为中心，同性恋者能在王尔德雕像的见证下结合为伴侣，同场还有他们以王尔德生平经历为题的画作 Reading Gaol 以及其他作品。 同在上世纪 50 年代出生，McDermott 和 McGough 承受过当时人们对男同性恋的压迫，McGough 认为自己从小已是「非常明显」的同性恋者，他爱和姐妹一起看 Vogue 杂志，想留一头金色的长发，但却因此被人欺凌和用言语、花名来侮辱他，所以到了成为艺术家时，在 80 年代（同性恋刚被去病化后不久），他们就用视觉语言来表达同性恋爱的美。McGough 说，他们不是站在政治层面上强烈地争取性小众的权利，而是想用美丽的创作来让大家感受他们的情感。 ｜Inez & Vinoodh，荷兰摄影夫妻档用镜头「称霸天下」 家乡于阿姆斯特丹的 Inez van Lamsweerde 及 Vinoodh Matadin，起初因在 Amsterdam Fashion Academy 修读时装设计而相识，后来再一起进修摄影硕士学位。毕业后，Vinoodh 从事造型师工作，而 Inez 则成为摄影师。在结识的前提下，两人决定携手合作，更早于 1986 年成为荷兰的「摄影二人组」。可能是因工作关係，日久生情的桥段也在他们身上发生，并由工作伙伴升华到在 1996 年成为终生伴侣，更诞下了可爱的儿子。 若要简单介绍他们的成就，相信用「称霸天下」也不夸张。不论是平面硬照、电影广告及 MV 短片等等。但凡是关于时尚，他们都会去接触尝试。对两位而言 ：「我们不是拍「时装」，而是活生生的每个人」，比起捕捉服饰的设计剪裁，这对夫妻更重视人的互动。一个成功的广告，人往往是重要的关键。当与主角有好的沟通了解，那自然能发挥应有的情绪，广告亦会因此而昇华。因为这个信念，令他们的作品是如此有个人味道。
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