今日推送之《旦角扮戏如何美化》录自《立言画刊》1944年第275期，作者尚小云。尚先生在此文中从拍粉、描眉、贴片子勒布条三个方面，梳理了自己对旦角扮戏的心得。 戏剧本是一种艺术，以现在人来装扮过去人物的史实，用象征的动作，协律的韵言话白，配上合节的音乐，以美化的方式来表示当时的景况和事实的演变，个人的心理变态，所以在舞台上演出来的时候，就得抛去现实，处处要吻合实际。从前虽然因为时代的关系，一切不像现在这么进化，可是在戏班里却有很谨严的规律，不论是任何物事，尽管因陋就简，然而全都不悖情理，让人一看就能明白所表现的是什么。就拿化妆来说，旦角绝没有现在舞台上看到的那么美化，那么艳丽，可是剧中人的身份即能由服饰和化妆上分出不同的性格、不同的环境、不同的年龄。现在呢？则踵事增华，专求富丽耀目，更因为伶人习于奢华，多以私房行头之如何讲求炫于侪辈，于是更失去其中的价值。现在仅就个人以前的经历和现在所不屑于讲求的诸点，略加以比较印证： 化妆，即内行所谓之“扮戏”，即以今人扮效古人，可是不管怎么装扮也不能说是装谁像谁。试问西蜀的诸葛山人，果然就是挂个髯口，穿上八卦衣，戴个道冠那个样儿么？齐国的无盐娘娘就是脸涂彩色莲荷的长相么？这绝不是，但是除去这个方式，绝不能表现出来诸葛亮的“好阴阳好八卦”和钟无盐的貌陋不堪。所以基于是点，是不能遇事苛求“形似”的，只好求其神似而已，然而在神似之中却要求其“醒目”、“贴切”，于是在化妆上就得有一种表现的方法。
尚小云便装照 1.拍粉：这在戏里任何角色都是不可避免的事，此事看去无甚奇特，只要拍均即得，其实亦有许多分别。即以演员的胖瘦来说，胖者应少拍，瘦者应多拍，否则肥者愈显痴肥，瘦者愈觉其削瘦。按角色分生行老生宜少，小生武生可稍厚，旦角则以年龄来分，青年宜多拍，中年人应少拍，富贵人应多拍，贫寒人应少拍，擦胭脂亦同此法，如此才能分别出年龄的差别，面貌的妍老以及富态和贫窘的景况。再从情节上说，则喜剧宜多拍，悲剧应少拍，藉以表明欢喜和愁苦的情绪。另外为求与首饰衣服的协调，亦应求其衬合，如戴珠花者应浓，戴银钉者宜淡，穿重色（如红蓝色）衣服的必须淡，着浅色衣服者可稍浓。 2.描眉：描眉和拍粉同为化妆上之必须步骤，无论何角，都不用真眉，必得另外描画，所以在描上也有分别，通常有句话：“美人之眉须起俏，武士之眉宜分彩”，意谓旦角眉外梢多为尖形，如此方能妩媚，而武生之眉多先向旁分，而后乃上竖为分彩，如此才能英武——而旦角中，按年龄说青年女子应描得宽、弯、长，眉间距离要近，藉以表示黄花幼女尚未开脸，中年妇人就应稍细、直、短，距离也要远些，表示已开脸；按剧中人之性格来说，温柔的应细、长、弯，距离微远，自然是一团喜气，暴急性的，可宽、短、直，距离亦近，一看总是凝眉、皱目，所以眉在脸上虽无所司，可是由它的形状，却能把人的性格身份暴露无遗。此外和这有关联的，就是打眼窝。这在一般人向不注重，可是却能衬托眼的美丽，这就看自己的运用了。
《失子惊疯》尚小云饰胡氏 尚长麟饰寿春 其次谈到点唇，从前都有准谱，现在都效普通人的趋时化妆法，可是却忽略了旧法的可贵，比如嘴太大太厚，如满涂上则更觉其大，倘若把上下唇照常点红，在红点之外用淡红一染，再把两端用粉一涂，因为光线的闪射，眼睛的错觉，在台下看自然觉得小了，这都在心领神会，自己能善于利用才行。 3.贴片子勒布条：面部化妆好，勒布条吊眉（除旦角，余用水纱），其吊之轻重全在此举，而分别亦即在此。中年妇人应多吊，青年女子、时装、旗装不吊亦可。近来则一概不分。眉既勒好再贴片子。其贴法即有分寸，中年妇人宜高，脑门应宽。小女子应贴小弯，或低贴；按演员脑相，则脑门宽者宜低，矮者应高，脸宽者宜窄贴，长脸者应贴宽。总之要随着面型而改移，藉以补助面貌之缺欠。其他如梳大头，戴网子，系线尾，结水纱，戴头面，都有一定分寸，不过现在都不很讲求了，同时因为时代所趋，不趋时也是不行的，所以也就不能遇事苛求。以上仅就今之所不甚注意者略述其端，借以提醒，兼塞文债。 （《立言画刊》1944年第275期） 怀旧 |
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