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前几天，第92届奥斯卡奖颁奖典礼正式结束，令人比较意外的是，奉俊昊指导的韩国电影一举拿下最佳电影、最佳导演、最佳原创剧本、最佳海外电影四项大奖，而之前呼声颇高的《1917》、《小丑》、《爱尔兰》遗憾落败，今天我就来给大家讲讲这次奥斯卡以及日渐萎靡的好莱坞电影业。 奥斯卡大年里的乏味争夺 首先，我通过各种渠道，把所有提名影片都看了，让我们再来看看，都有哪些影片获得了奥斯卡最佳影片的提名，他们分别是：奉俊昊的《寄生虫》、詹姆斯·曼高德的《极速车王》、马丁斯科塞斯的《爱尔兰人》、艾米帕斯卡尔的《小妇人》、诺亚·鲍姆巴赫的《婚姻故事》、塔伊加·维迪提的《乔乔兔》、萨姆·门德斯的《1917》、布莱德利·库珀《小丑》，昆汀的《好莱坞往事》。 如果有朋友还没看过这九部影片，可以先去看看，都还可以。 其次，我们再来看看奥斯卡最佳影片的评审标准，虽然奥斯卡自己公布了一套评奖细则，但是实际上评委有很大的自主权，而且提名者是可以拉票的，这就导致了，最佳影片的评审标准实际上比较模糊，但是作为一个美国电影学院主办的奖项，实际上评奖本身仍然看重的是电影本身。 根据我常年观察的结果，大致可以分为三点： 1、 符合美国资产阶级的主流意识形态以及美国社会的主流价值观 2、 影片各方面都比较好，本身没有明显的短板 3、 在商业性和艺术性上取得了比较好的平衡 虽然很多人常年批评奥斯卡评价过于政治正确，但是仔细想想你会发现，那些获奖的政治正确电影其实确实符合以上123点，因为政治正确本身就是美国的主流价值观，符合主流价值观的片子，获奖并不稀奇，中国人不生活在美国，当然很难理解。 第二点就比较有意思了，实际上奥斯卡的最佳影片选的是门门都能考80分的学生，而不是有几门都是99分，但是有一门刚及格的学生，这也是许多提名影片最后与大奖失之交臂的主要原因，因为影片本身都存在一些明显的缺陷。 第三点属于评委的矫情，他们在尽力向世人展示，虽然我们喜欢钱，但是我们仍然有自己的艺术追求，所以评委就会要求获奖电影既在商业上能够取得一定的成绩，受众比较广，又有比较深刻的内涵，具有一定的艺术性。阿凡达曾经就在这一点上吃过亏，那一年阿凡达输给了拆弹部队，很大的原因就是因为评委认为拆弹部队讲述的战争对人的异化更有内涵。但是有脑子的观众都能发现，阿凡达真的比拆弹部队好。 好了，这就是奥斯卡最佳影片传统上的三点评选标准。 那么我们根据这三点标准回头看看九部提名影片，如果各位读者都看过这九部影片，那么结果就很明显了。 首先，让我们排除掉爱尔兰人和婚姻故事，因为这两部是网飞出品的，作为院线和大制片方的死敌，怎么能让这两部片子拿最佳影片？2019年给罗马颁了个最佳导演已经是恩赐了，今年还给了婚姻故事一个最佳女配，还要怎样？ 这样就剩七部了。 乔乔兔全片有些幼稚，而且解构二战的主题有些过时。小妇人中规中矩，没有特别亮眼的地方，也没有做的不好的地方，但是和寄生虫比没有那么强的冲击力，急速车王题材小众，没有多少深刻的内涵，不符合第三点，好莱坞往事充满了昆汀的自嗨式叙事风格及拍摄手法，他自己是爽了，但是对于观众来说，真的不太爽。 以上四部属于一看就没啥竞争力的，肯定不会获奖的片子。 接下来重点说说1917和小丑，这两部片子拿了今年奥斯卡最多的提名，也是颁奖前呼声最高的影片，但是1917和小丑的问题同样极其明显。 1917是近几年一战题材影片里比较好的一部，特别是在技术上达到了一个非常高的高度，所以我们看到，1917在本届奥斯卡上获得了大量技术类奖项。但是这片子有个致命的问题在于故事，本片讲述的是两个传令兵给前线送消息，让前线部队停止进攻，这样的一个故事放战地1里充其量就是个支线任务，但是门德斯硬是给拉长成了一部119分钟的电影，最后的观影体验真的是给人一种又臭又长的感觉，30分钟过后我就抑制不住想拖进度条的冲动。 小丑的争议就更明显了，喜欢的将其捧为神作，不喜欢的将其踩在脚底，而抛开影片里体现的无政府主义观点来看，本片主要的问题还是在于叙事逻辑过于混乱，人物动机莫名其妙。小丑作为一部超级英雄系列电影的配套作品，其结局是固定的，因此亚瑟是如何一步步成为小丑的过程就是本片最主要的剧情推动力，其人物的所有行事逻辑都让人有一种智商被侮辱的感觉，如果不是杰昆逆天的演技，本片确实难以说上多优秀。 所以最后杰昆拿了最佳男主演。 所以最后寄生虫获奖了，因为他门门都考了85分。 被漫威摧毁的好莱坞 很多人说今年是奥斯卡的大年，美国本土市场佳片频出。 结果所谓的佳片频出就是让一个韩国电影拿了最佳电影？ 其实说到底还是好莱坞最近几年过于萎靡，实在是拿不出来令人眼前一亮的佳片了。 让我么看一下2019年北美票房排行榜的前10名（数据来源百度百科）：
前10里4部超级英雄电影，一部重制的动画片，两部动画片续集，两部惊悚片，一部纯商业片，口碑普遍都不咋地，票房是一个比一个好。而本次奥斯卡最佳电影提名的九部影片里，票房进入前10的只有小丑。不得不说，投入了巨量资源打造的超级英雄电影，正在一步步的扼杀好莱坞的创作能力。 去年，马丁斯科塞斯曾经批评漫威的系列电影根本不能被称为电影，而是电视连续剧，虽然遭到了很多漫威粉丝的质疑，但还是普遍的获得了电影业内的支持。究其原因，还是漫威的制作模式严重动摇了好莱坞过去的电影生产制作模式。 过去我们说好莱坞的电影工业高度发达，每年都能产出质量稳定的流水线产品，但是这些流水线产品主要都是一些B级片，而每年的大制作电影或是一些精品电影，还是要依托这样发达的工业体系，依赖导演编剧演员的共同努力去创作一部电影。比如我要再吹一下阿凡达和指环王系列，这样的电影确实是在搞创作，投入了大量的资源，创作出来独具风格，所有人都喜闻乐见的电影，说真的，他们是真的有艺术追求的。 但是漫威就不一样了，他们的超级英雄系列本质上是投入了大量资源生产高成本的工业化流水线产品，然后打包在一个电影宇宙里搞电视剧模式，收割粉丝的韭菜。这样的模式下，导演、编剧、演员本身的创作能力已经不重要了，所有人都是生产线的一颗螺丝钉，哪里需要去哪里钉上，你只需要完成既定任务就可以。 这才叫资本主义晚期的生产模式，所有人都是工具人。 这样的模式有个显而易见的好处，就是有多大投入就有多大产出，而且质量相对稳定，旱涝保收。 但是也有个坏处，当所有的资源都被拿去拍超级英雄电影，那其他题材怎么办？每个制片公司对于高投入的电影数量，每年都是固定的，当把所有钱都拿去拍超级英雄电影之后，其他片子自然分不到了，这也是马丁斯科塞斯最后找到网飞来拍爱尔兰人的原因，像这样的题材，斯科塞斯要在想在好莱坞五大片商那里拿到投资的难度确实有些高。而寡姐能闲下来拍个婚姻故事，也是因为她在漫威宇宙里的戏份基本结束了，终于有闲工夫出来演点新角色突破下自我了。 所以我非常能够理解马丁斯科塞斯对于漫威系列的批评，因为在他眼里，漫威的电影根本不配称之为Cinema，只是一个娱乐产品而已。 |
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