|
(2014-06-22 09:35:21) 万献初讲 （郑建雄整理） 春江潮水连海平，海上明月共潮生。看这个起句，它本来是要讲月亮起来，它是一种思绪啊。我能理解张若虚突然有一天晚上，不知道在什么地方，有什么人，还是什么事，弄得他是极为心潮澎湃，这种心潮澎湃是突然的。人有时候是这样，突然我就觉得很烦，忽然我觉得心情特别好。这种心情的表述很多人说过，我觉得张若虚是说得比较好的。他说春江潮水连海平，海上明月共潮生。什么叫做春江潮水啊？平常长江那么流着，就那么一点点水，忽然一晚上下了暴雨，你一早上起来看到长江一下子涨了五尺水，满江都是水流。你不知道那都是从哪里来的，那就是一种思绪。这叫春江潮水。这个潮水一涌来以后，把你所有的东西都带平了，是连海平，和海一样的平。到长江口去过没有？到上海的那个长江口去看看，江和海交流的地方，哗啦流过去，哗啦又流回来。你站在那里看海是没有边的，船也不知道从什么地方来，有这种感觉。所以春江潮水连海平，很多时候人有莫名其妙的一种思绪。我为什么非常非常想这个人，我为什么非常非常恨这个人。我为什么非常非常烦这件事，我为什么非常非常想要见到什么东西。就是这样忽然一下，涨满了，这就叫春江潮水连海平。 到底是什么？他说海上明月共潮生。那个波涛涌啊涌啊，忽然找到了，原来有这么个东西点亮我。在无边无际的潮水里面有一轮明月，轻轻地升起来，就亮了，这就是题。所以海上明月共潮生，它是伴随着潮水的波抬起来的，他的感觉是这个样子。这种东西你画不出来的，一定是要去体会的。在这里得到东西的人是非常多的，所以我在旁边写了一些句子，比如冯延巳的“风乍起，吹皱一池春水，（冯延巳《谒金门》）也是这么一种情绪，只是冯延巳没有张若虚这么大的气派。他是看见那个塘涨起，就是我们旁边这个水池，风一吹，水面有点波纹。这叫殊途同归，表达的都是一种无缘来的，无故来的思绪的扩大。诗有没有？有。锦瑟无端五十弦，（李商隐《锦瑟》）有五十弦这事吗？我觉得有些注释家特别烦人，说那个瑟只有二十五弦，李商隐奇了怪了写五十弦。人有时候是这样的啊，你不知道我为什么会要这样，你搞不清楚。但是其中的优美，其实也只有我自己知道，我的那种体验是你所没有的。我忽然有一种非常宏大的体验，非常深刻，铭心刻骨的这种体验，这种体验是超出了一切常人别的东西。所以它是无端五十弦，锦瑟本来二十五弦，怎么忽然像做了梦一样梦见五十弦的锦瑟呢？李商隐说是无端，有些东西真的是无端的。那是不可说的，可言说的它不是最高的层次，最高的层次是不可言说的。 那么，这些人用什么表现这些无端的东西呢？用语言，用我们汉语，用一个一个方块字去表现这些微妙的东西。你必须得佩服这些人的表现手法。这样的一个东西，他终于明白了，这个明月是让我心情舒畅的，那么，这样一个东西是不可以独有的，月光是不能让我一个人独占的，所以它是滟滟随波千万里，刚才那么猛的哗啦的潮水托出了这个月亮，然后这个月亮悬在天空的时候是滟滟随波。那个江啊海啊，那些波纹，它向四面扩散，向天下每一处去扩散。月亮的这个光，是滟滟随着这个波去扩散的。扩散到了什么程度？扩散到了何处春江无月明。这样的一个潮水里面，这样的一个思绪里面，生出来一种思想的光辉。既然是光辉的话，那应该是照亮天下每一个人的心的。所以它就何处春江无月明。这样的语言，你说他是写实吗？有人问过了，说这个张若虚到底是站在江边上还是站在海边上？鬼知道。可能江边也不是，海边也不是，说不定他其实是坐在黑暗里边都有可能，这个说不清楚。它是一个思绪的问题，不是一个实景的问题。但也可能是在月光下他有这种想法，这是完全可以的。 江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。这两句也是被很多人所喜欢的。刚才是海，从江接海的时候，就慢慢铺开，一直到何处春江无月明。天下的江，天下的人，天下的事都被它覆盖了，宇宙也被它覆盖了。这里又回来，回到江上来。江流宛转，江是弯弯曲曲的，那么宛转地绕芳甸。它又慢慢收回来。先是线，然后是面。江流是一条线，江拐弯的地方都会有一个芳甸。芳甸是什么？就是江绕的地方生出的一大块地，一块一块的，是有香气的。你看它所有的意境都是朦胧的。你注意，它的特点就是所有意象都非常优美，这种优美是建立在朦胧的基础上的。我们常常说雾里看花，花就特别的漂亮。江流绕着芳甸，然后月照花林皆似霰。甸上是有很多花的，我闻到了花香，但是花是什么样的花？不一定让你看得见，是什么花他也不说。月照花林，是月光照到江边甸上无数的花的林上。那些花都不是红的，也不是绿的，而是月光的，镀了一层月光的颜色，我们叫做银色。月照花林皆似霰，这个“霰”实在是太漂亮了。我们常常会有这样的经验，在电视屏幕上会有小雪花点，不断地像雪飘的那样，那个叫霰。霰从雨，也就是冻雨，你能看得见，像小冰块，但不能是冰雹，当然冰雹也不太好看。就是下雪之前下的东西，我们叫雪籽。雪籽都还嫌粗了，应该是雪雾。那种一点点的，白白的，你看起来像下雾一样，但它是小颗粒，那个叫霰。 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。刚才把它推进了，这个地方又往后回了。空里流霜，月光里面有什么？（李白《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜。张继《枫桥夜泊》：月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。秦观《桃园忆故人》：窗外月华霜重，听彻梅花弄。）有没有霜？《春江花月夜》哪来的霜？它这里的霜是真霜吗？不是，月光有时候是这样的。夜里去看月亮的光，感觉白毛毛的，你觉得好像有东西在飘，像霜在飘一样。实际上它没有，只是一个光的作用。刚才是往树林里看的，现在往上去看。它是慢慢地流着，但你不觉得它快，不觉得它在飞，不是像霜花那样。而是光线打的满天满地这样一种感觉，所以空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见，这是往空看。汀是什么？岸芷汀兰，汀就是沙洲，一片无涯的江或是海边的沙洲。由于月亮照在沙洲上，看起来就都是白沙。沙的颜色都是白的，但月光照过去，你就只看见白白的光在闪，看不见沙粒在哪里。更看不到地在哪里，这就是水天一色，也就是说天、水、地全在一个混一的状态里，这是一个说法。这一二三四句，给我们创造了一个无限的宇宙里面未知的朦胧。这样一个东西，给人一种非常空阔的感觉。就像我们常说的逝者如斯，天地过于阔大，宇宙太大了。这里张若虚就是想营造一个比较宽阔的画面，完了之后它又回来，回来收一收。就是我们说的前面用了很亮的三个韵，也就是庚、霰、真。我们说一切景语皆情语，（王国维《人间词话》：昔人论诗，有景语情语之别，不知一切景语皆情语也。）他最终还是要写自己的感情的。 从刚才忽然而来的思绪，到现在看到夜的背景下的这些空蒙的景色，他便说江天一色无纤尘。刚才是写景，现在则是把情绪放进去了。这样的江，这样的天，都是一色的。而且全是白色的月光，那么晶莹剔透。它无纤尘，让人感到干净，真正的干净。女生们是最喜欢干净的，干净的东西总会给人一种亲切的感觉。而他感觉到天地所有的东西没有一点点是有尘雾的，没有一点是杂质的东西，所以说江天一色无纤尘。那么这一切干净的东西的源头是什么？最好的东西又是什么呢？皎皎空中孤月轮，原来是空中那一个独独的月亮。我们从上面那些干净的东西里幻化去，最后所有的焦点都汇聚到天上那悬挂着的孤独月轮。这里不说轮月而说月轮，当然是韵的问题。但既然它说是月轮，我们可以知道大概是满月吧。这么一轮明月，冷峻地挂在天上，但却给人一种很冷静清晰，而又非常亲切的感觉。这样的一个月亮，它那么孤傲，那么居高临下，普照万物，在这么一个状态下，下面就给诗人非常多的想象。我们说回来了，这叫千古遗憾。 江畔何人初见月，江月何年初照人。你想想，我今天这么激动，有这么多的感受，那么第一个看见这个月亮的人是谁？月亮照到的第一个人又是谁？这是无法追问的。人生的这种轮回和无常，久远和短暂，都被月亮看了。它看了也总是冷着脸，从来都不动情。天若有情天亦老，而月亮不老。不老就是因为它无情，它才不管照到的第一个人是谁，才不管是谁第一个看到我，这就是人生。大家把单个人或者说人类拿去跟整个无限的宇宙比，有限和无限的矛盾就会展示出来，纠结起来。所以下面说人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。这是最低调的，没有什么好说的，每个人都有这种感受。历来诗人都要说这样几句话，只是张若虚说的比较好。 人生代代无穷已，江月年年只相似。或者是望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。谁是这世界上的主人呢？谁都不是，就算你是也不过是短暂的。（苏轼《赤壁赋》：寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。）江上这个月亮天天在那里，它很优美，等人去欣赏。谁去欣赏呢？对它来说无所谓，人是一代一代换着的。舞台上的角色永远不断地在转换，这样的景色不是我张若虚今天晚上才看到和体会到的，而是年年都是这样，代代都是这样。它是永恒的，我们是短暂的，这样的感受大家都知道。 如果我们要划分这首诗的前一半和后一半的话，就该在这个地方划开。前面是一个整体的东西，后边我们就要说到具体的了。有一些具体的东西，说来说去到底是什么？实际上这个物里边就是春、江、花、月、夜，月是主角。那么我们就想这里面还得有人啊。情境里面得有人，人就是两个，一个是白云，一个是家，也就是游子和思妇。这是唐代初年的诗，唐初很吓人的，当时的战争是很惨烈的。唐代开边也很严重，唐代前期不断地往四边征战开拓，所以他们永远都处在一种战争状态下。好不容易打得稍微好一点，到了唐玄宗的时候，又说因为杨贵妃弄出了安史之乱，当然不能说是杨贵妃弄的。所以整个唐代是我们国力非常强盛的时代。以安史之乱为界限，唐代前期，就是侵略者的形象，就是美国，跟现在美国情况差不多，哪里有事我都去管，所有的人都要臣服于我。那时候，它的包容度很大，但它称霸的意识也很强，这是强国都会有的。到了安史之乱以后，国家就一塌糊涂，整个国家一下子就把元气打没了。我们国家真正什么时候最栽，那就是唐玄宗把我们搞得最栽。唐玄宗是很有才气的，也是很有名的诗人。所有的人文科学，艺术门类，很多高的东西都是那个时候出的，但是国力从此却一蹶不振，一直到今天都是如此，从来都没有回到盛唐时期。这不仅仅是物质上的问题，也不是局面上的问题，更重要的是心理上的问题。从此以后感觉永远比人家低，有一种自卑，没有盛唐的那种民族自豪感。所以想想盛唐的豪放，我总是很激动，我曾经写过“无奈天生唐世骨，长安日日在心中”的诗。（万献初《西游长安》：霸桥梦柳剑梦峰，万俑随军到临潼。渭水岐山轩辕谷，秦关汉月大漠风。念奴意懒英雄去，司马文疏古史空。无奈天生唐世骨，长安日日在心中。）就是说我总羡慕唐人的那种骨气，那种豁达。但是，现实中的问题来了，唐代的人总是分离的多。你看李白几乎都是在漂流，那个时候都是游子。最著名的，慈母手中线，游子身上衣，还记得吧？这都是唐代出来的，也可以说家人和游子之间的思念是唐代的永恒主题，在所有诗歌里都要表现这种东西。这种东西虽然在汉代也有，但汉代的分离思念是真正的现实的，而唐代不是，它是一种意象。因为盛世的时候，人都会出来游宦，就是做官。或者游学，还有就是写诗的也在外面。你看杜甫几乎就没有在家里待过几天，像《羌村》三首等等，他基本很少在家待，总在外面流荡着。李白也是，从来就没有归过家。李白有没有家都是问题，这是唐代人的特点。他们那种观念和我们现在说的家的观念不一样，我说李白没有家，是说他没有安稳过，他没有好好在哪里待过几天。虽然在安陆待过，但那本来就不是他的家，只是一种飘零的方式罢了。应该说战争所带来的思念和人生苦短的悲哀，这两个是相辅相成的，那么这样一个主题，实际上成为了中国乃至世界所有感伤文学的基本主题。你看美国也是这样，我们知道郝思嘉的《飘》，它也是讲这么个问题，战争所带来的分离，情感上的思念。因为越有外在的东西来干扰，这种情感上的纯度就越高。所以分离和思念放到一起，成了《春江花月夜》里面人生感叹的一个主题。 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。前半是阔大的背景，后面就是具体的物化，所以一上来就说白云一片去悠悠。白云是谁？这里显然是指游子。游子总是悠悠地在漂。漂了以后，是青枫浦上不胜愁。青枫浦，看到没有？多美的意象。枫树的叶子还是青的，浦，是水边非常远的摊开着的有点沼泽意味的东西。请注意，是青枫浦，它不是红枫浦。有没有这个地名，不知道。也有人考证过，找不到这个地名。要我说，张若虚的诗，你去考证什么地名！他就是觉得在诗歌里面韵律怎么好就取个什么名。那个人的家是在青枫浦上，然后他从那里像白云一样悠悠地走去了，留下来的是家人的无限思念，所以青枫浦上不胜愁。那么有没有这个实际的人？ 下面说，谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。这个写的太好了，谁家是到底是谁家？这里的谁家其实就是何家，是几家。这种表示法宋代还有，比如说秦观的词，忧伤意味特别重，因为他一辈子都是这样。最典型的是他贬到郴州写的：郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。这两句该怎么讲？这就是词的妙处。人往往是这样，你在家里，在最初的地方，一开始你会觉得很舒服，但是过着过着你觉得不舒服了。我现有的这个环境，现有的跟我一起的人，还有现有的生活学习环境，你总是过着过着就觉得不好。不好的话，你总是要设法打破它。打破以后，你总是觉得现在这个状态不满足，应该是个什么样子我才满足。终于有一天，你打破了这种格局，找到了想要的东西，结果你找到了发现，其实远远不如最初的。你那个时候的感慨是什么？这就是秦观的想法，说郴江你好好的绕着郴山转有多好呢。郴州那个地方环境特别好，快靠近湘西了。他说你就是郴地的江，你围绕着郴地的山去转，非常地好。你为谁流下潇湘去，为谁就是为何。你为什么要流下潇湘去？流到长江污浊的水里去，把你所有清白的，和所有原来好的东西都给丢了。你为什么那么贪心，不知道你原来的好处。这就是秦观要表达的意思，我为什么要去做官？我们常想，我要是像七岁那样还是放着牛，在山里那么朴素多好。在被砍头的时候，想我当时不贪污，不做贪官有多好。但事实上人不是这样，这也是一个值得人去反思的东西。 人总是在想山外有什么东西，这是一个永恒的矛盾，或者说是永恒的一个情绪。所以说谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。就是家家今夜扁舟子，处处相思明月楼。每一家的人，都不愿意呆在家里种田受苦，守着那三间破瓦房，都不愿意这样，他总要出去求。所以他一走，家里人总是想着他，游子都是这样的命。那么家里的思妇，或者是家里的父母，思念他的人，也永远是一种思念。所以这句说的特别让人动心，谁家今夜扁舟子，在一个风雨飘摇的小破船上，一个人去周游世界，无目的的飘摇，让所有的亲人都挂牵着你。所有的人家都是这样，所以说“谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼”。月亮底下，家家户户都是这么一个景色，这是通的，所以张若虚的悲哀不是个人的悲哀。 再往下看，可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。这里镜头聚焦，聚到某一个美丽的妇人身上。说“可怜楼上月徘徊”，什么叫可怜楼上月徘徊？可怜不是我们现在这个意思，而是怜爱，可爱，很漂亮。游子走了以后，他的夫人在月光底下思念。月亮在那里徘徊，舍不得走。（李白《月下独酌》：我歌月徘徊，我舞影零乱。）后来的苏轼的词：“转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。”就是从这个地方化出来的。本来女子就思念她的亲人，月亮越圆她就越思念。而月亮偏不理解她的心，偏要来照她。本来这个女子在黑黑的楼上坐着，心情还比较好。月亮偏要惹事，它转朱阁，本来在那边的，非要转过来。这一转过来也就罢了，又低绮户。人家在窗里面，你在外面照照也就罢了，还非要探着头去照人家的屋里。那照谁呢？照无眠。那个女子睡在那里，本来差不多睡着了的，你非要拿个月亮去照她。所以这个女子非常生气，说不应有恨，何事长向别时圆。我跟你有什么仇，我越是要想念人，你越是要圆。我越是缺，你越是圆。这就是诗人的表达方式，他用这种方式来表达，这叫移情作用，把它换一种说法来表达。这就是可怜楼上月徘徊的内容。应照离人妆镜台，偏偏要去照那个在屋里化妆的女子。化妆给谁看呢？谁家今夜扁舟子，那个人不知道漂到哪里去了。他的用意是这样的，这又是一层很深的愁绪。好比是花开的好好的，偏就没人来欣赏，因为那个欣赏的人不知道漂到哪里去了，这也是亘古以来诗人常说的一个主题。所以可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。这两句也特别好。那个女子很生气，就把窗帘给关上。月亮不是照我帘上吗，那我把帘卷起来，我想把你卷走。但你卷得走它吗？你一卷，它从下面又露进来，所以是卷不去。我本来想把你这个圆月卷走了，我不多去思念这个圆，该多好啊。但是卷不去，卷不去就算了，我不跟你赌气，我去干活，去捣衣。“长安一片月，万户捣衣声”，后来都是从这里化来的。什么意思？长安的男子全部上了战场，长安的女子都在家里为丈夫做征衣。唐代也是很可怜，军队不发服装，要家里寄。万户捣衣声，那个时候衣服是麻的，很粗，你们可能没见过。棒槌知道吗？衣服要反复漂，漂完在石头上捶，把麻浆打去，衣服才能软，要反复打，漂洗。想战士在前方的能够穿得舒服点，所以月夜里，这些妇女们就在河边捶打漂洗衣服。所以说长安一片月，万户捣衣声，那是非常动人心魄的一个景象。捣衣砧上拂还来，你在屋里我卷你卷不去，我不跟你来了，我去洗衣好了。我做点事，分散一下精力。我要捶衣，你却照在衣上。捣衣砧上，她把衣服放在那里，用棒槌捶，月亮就在上面。当然，她气不过用水一泼，它又去了，去了再捶，它又回来了。所以才有后来苏轼的“何事长向别时圆”，为什么我总是赶不走你，你总是要惹我生气，你总是要惹我想到我要思念的人。这就叫做玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。后来李后主还说：“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。”这是很细地把它聚到个体来表现这种情绪。 下面，此时相望不相闻，愿逐月华流照君。我们说到这里换成文韵和麻韵，刚才不是已经很低落了吗？现在又把它回升一下。杜甫最会做这种事，他的诗都是抑扬顿挫。一方面说多么多么苦，一方面说苦就苦点，为了国家，我们也只能这样。杜甫老这个样子，尤其《新婚别》最为典型，一方面是怨刚成婚三天就离别，另外一方面说你还得好好为国家打仗出力，我在家里好好给你持家。这就是杜甫的心理，诗人都有这种心理，张若虚也是这个意思。你看“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”。他说算了吧，就别在这里老怨月亮了。我既然是想着你也见不着你，我也不回避了。那我就直接想吧，我思念你总是可以的吧，还可以欣慰的是什么呢？虽然你那么远，虽然我不知道你在哪里，但我知道这会儿我看月亮，你也看月亮。（张九龄《望月怀远》：海上生明月，天涯共此时。）此时相望只是不相闻，虽然不能这么欣喜，但我们至少还能相望。也就是说不相望而能相闻也可以欣喜。愿逐月华流照君，这个女子真是心很好，她说我都宁愿它现在不照我而去照他。还有一个意思是说，我也愿意让我的心绪，我的思念跟着月光照到你那里去。（李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。又周邦彦《阮郎归·冬衣初染远山青》：情黯黯，闷腾腾，身如秋后蝇。若教随马逐郎行，不辞多少程。）这样就会减少相思的程度，做不做得到呢？ 下面说，鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文，很多人认为这两句好像跟前面关系不大。有关系吗？过去说鸿雁传书，因为你不知道这人漂到哪里去了，行云一片，他不是说了吗，白云一片去悠悠。在哪里呢？用鸿雁寄书是寄不到的，所以她又想也许鸿雁寄不到，其实光也照不到，我的思念未必能到达他那里。我们常说回头一想，就是愁一愁，然后又安慰下自己。忽然舒服一点，然后又觉得还是不行。她说还不行，不行怎么办呢？鱼龙潜跃水成文，刚才还在一种诗情画意的意境里面，在捣衣的水边在想，现在连这个也没有了。幻境也没有了，为什么？忽然有鱼龙在那里跳跃，水成了波纹了，纹路的纹。把刚刚才那个梦境全部都打灭了，那怎么办呢？下面又虚，刚才是实。你看，他非常有趣，从很空蒙很大，慢慢缩，缩到很具体，具体以后又慢慢放，放到很远。它是这样的，前后是很阔大的，中间是很小的，中间是个腰。这里从小慢慢放大，放到哪里去了？ 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。又从个人的东西回复到他所思考的人生和宇宙的更高层次去。昨夜闲潭梦落花，是什么意思？诗人的感觉是什么样的？为什么突然扯到昨夜闲潭梦落花？这都是梦境，应该是昨夜梦闲潭落花。它是混的，实际上它没有一个具体的实的东西，它是虚实结合在这里的。在梦境里面，我昨夜做了一个梦，梦见我头发都白了。很多女孩都会说，我一晚上就长大了很多，就是这个意思。（韦庄《菩萨蛮·红楼别夜堪惆怅》：劝我早还家，绿窗人似花。又卢照邻《曲池荷》：常恐秋风早，飘零君不知。又屈原《离骚》：惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。）她说你还不回来啊，我都快老了。明白吗？昨天晚上我做了一个梦，梦见闲潭落花。闲潭落花是什么意思？就是无缘无故地，就是说时光不知不觉地流过，我就觉得自己的容颜像花一样快要落了，要凋谢了。可怜春半不还家，我的青春都过大半了，你还不回来。所以从个人的情感再推出去，江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。回头看我现在这个景象，刚才的春江花月夜，那么盛大那么美的一个景色，现在是什么样子呢？是江水流春去欲尽，春天漂在江水上，已经快走完了。春去也，（刘禹锡《忆江南》：春去也，共惜艳阳年。犹有桃花流水上，无辞竹叶醉尊前。惟待见青天。又李煜《浪淘沙》：流水落花春去也，天上人间。）开到荼蘼花事了，（王淇《春暮游小园》：一丛梅粉褪残妆，涂抹新红上海棠。开到荼靡花事了，丝丝夭棘出莓墙。又《红楼梦》第六十三回《寿怡红群芳开夜宴》女仆麝月抽到一支花签。花签的名字是荼蘼——韶华胜极，背面写着：开到荼蘼花事了，尘烟过，知多少？）是快要没了的这种感慨。江潭落月复西斜，今天晚上这个景色也是短暂的，在江边的某一个潭里，是闲潭什么潭都无所谓，没有一个具体的东西。月亮已经向西沉，慢慢地，已经没有滟滟随波千万里，何处春江无月明的那种盛况了，也不能让我体会到生命力的旺盛了，都没有那种欣喜了，它也快落下去了。 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。奈何得了吗？谁也奈何不了。月亮慢慢地往下沉，刚才不是海上明月共潮生吗？是海潮把它抬起来的，它现在要落，落到哪里去？它会藏到海上茫茫一片的水汽里去。月亮会成了斜月沉沉藏海雾，也是无可奈何。那么，你在碣石，我在潇湘。可能张若虚这会儿有点实在了，怎么扯到潇湘去了，可能那会儿在湖南？但其实也未必。因为他说江，就想到潇湘。为什么用潇湘，不用汉水？因为潇湘在诗歌的意象里听起来要好。有人说据此知道张若虚和湖南有关系，这是站不住脚的。人家根本就没到湖南去过，他是扬州人，在山东做官，没有到湖南去过，但是我们经常喜欢用潇湘作为江河的一个称代意象。是说你在远远的北方，我在悠悠的南方，这样的是无限路。这个路是长长的，（道阻且长）这一辈子能不能见到是没法说的事。那怎么办呢？最后轻轻地，他用一个去声韵，拉得长长的。去声分明哀远道，（释真空《玉钥匙歌诀》：平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。）这是非常典型的注脚。 最后，不知乘月几人归，落月摇情满江树。每一家，每一处，谁家今夜，何处相思，天下那么多的人，有几个人回来了？“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”，就是从这里化出去的。有几个人能乘着月光归来？这种思念有几时是能团圆的？不知乘月几人归，那情绪现在放到哪里去呢？这句最让人伤情了，叫做“落月摇情满江树”。月亮也落了，情感寄托在哪儿呢？月亮不能寄，鸿雁也不能寄，你也不能回，人也见不着。情感是无根的，但那个情不能掉，月亮落了情不落。在哪里？他说挂在树上。满江都是树，满江都是花甸，无数无数的树上，每一棵树上都挂着这种思念的情感。情感是没有根的，在上面飘着摇着，怎么摇的我也不知道。落月摇情满江树，我特别喜欢这个“摇情”，好多诗里面都写过这个意象。摇落深知宋玉悲，挂在那个地方，没有根，但是它又不甘心掉了，就在那里飘摇着。 |
|
|
