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… 三百多年前，清朝的康乾盛世刚刚拉开帷幕一角，一位名叫聂璜的画家也开始了他在中国南部沿海城市的云游之旅。 他实地考察了各海域水生物的种类、习性、形态，又将所见所闻绘图成册，再辅以文字记录下来。成为了后来我们所熟知的《海错图》。 ● 《海错图》前三册藏于北京故宫博物院，第四册藏于台北故宫博物院 《海错图》整整4大册，收录了共计233幅图画，记录下371种海生物。20多年后太监苏培盛从民间偶得此图册，将其进贡到宫中成为乾隆皇帝爱不释手的“科普读物”。 这本“海鲜图鉴”确实给未能亲身目睹海洋生物的乾隆皇帝大开了眼界，但是当中也有不少道听途说或是想象创作的艺术产物，例如他笔下的这只鳄鱼，活像一只科莫多巨蜥。 ● 清·聂璜《海错图》中的鳄鱼 如果把《海错图》当做一本科普读物，聂璜倒是可能会因为传谣转发超过500次而被请喝茶。无独有偶，在遥远的太平洋对岸，物种丰富的美洲大陆上，也有人沉迷画图鉴而无法自拔。 这个人叫做约翰·詹姆斯·奥杜邦（John James Audubon，1785-1851），是美国著名的画家和博物学家，他绘制的《美洲鸟类》鸟类图鉴被视为“美国国宝”。 ● 《美洲鸟类》图册约有半个人高（尺寸：99×66cm），搬运时需要两个人才抬得动，图内鸟类等比绘制而成 ● 《美洲鸟类》中的火烈鸟 奥杜邦是法国船长和他情妇的私生子，3岁时便对鸟类展现出极大的兴趣，常常跑到森林里抱回鸟巢和鸟蛋来临摹画画。 1803年，时值拿破仑第一帝国时期。为了躲避无休止的兵役和战乱，18岁的奥杜邦移民到美国的乡村定居。 在美国的乡村，奥杜邦拥有了更多接触野生鸟类的机会。他深感大自然的美好，于是沉迷观鸟，无法自拔。奥杜邦对鸟类的执着，不局限于观赏——他开始给野生的鸟类作画。 ● 奥杜邦在美国肯塔基州的房子 在没有照相机的年代，要捕捉鸟类最灵动的瞬间，并且把这一幕记住画下来，是不容易的事情。为了画好一只鸟，奥杜邦往往要在潜伏在树林里一动不动，一晚下来被蚊虫叮了十几个包是常事。 俗话说：“认真工作的男人最有魅力。” 背井离乡的奥杜邦有幸认识到了知书达理的露西·贝克威尔小姐，而露西也被奥杜邦投入工作时的魅力吸引，二人情投意合，很快就结婚了。但婚后的奥杜邦依旧早出晚归，沉迷研究鸟类，一天下来都没跟妻子搭上两句话。 ● 奥杜邦的肖像画，1926年 他对鸟类的沉迷是一把双刃剑。 一方面，奥杜邦做了一项属于美国最早的开拓性工作，即对野鸟进行环志实验。他发现了被环志野鸟的回迁习性，也为他画下传世鸟类图鉴宝典《美洲鸟类》奠定了基础。 另一方面，这个过于认真的男人被丰富多彩的鸟类吸引，把所有时间都投入到了美洲的大自然原野，以至于他忽视了与妻子的交流，严重影响了家庭生活。在这段时间，他的生活完全依赖于妻子做家教的收入，可谓是彻底的“软饭王”了。 ● 正在喂食的雀鸟 终于在奥杜邦34岁的那年，妻子忍无可忍地向他提出了离婚。同时，奥杜邦还被法院宣布破产。 奥杜邦提前遇上了“中年危机”，差不多是“人又老，钱又冇，老婆又走佬”的状态了。（粤语俗语，即“人又老又穷，妻子还跑路”之意） 不过，人离开了舒适圈才有迸发的压力与动力。奥杜邦跌入了人生的低谷，当务之急是赚钱解决生活开支的问题。于是，1826年，41岁的奥杜邦带着他的鸟类画稿来到了英国伦敦。 他想方设法联系了当地出版商印制他的画稿以赚得稿费，没想到第一幅出版的绘图作品《野火鸡》受到了人们的喜爱，奥杜邦从此一举成名。 ● 《美洲鸟类》中的野火鸡，奥杜邦出版的第一幅画作 那时候欧洲浪漫主义思潮正浓，奥杜邦的画作从英格兰展出到苏格兰，收获到了一批愿意订阅他画作的用户，连法国国王查理十世、英国和汉诺威王后都是他的粉丝。 这些非富则贵的用户每人支付给他1000美元的订阅费——奥杜邦赚大了，当时的1000美元，可相当于现在的500万美元。 奥杜邦的画作受到追捧，从1827年到1838年间，奥杜邦按月为他们寄去5张鸟类印刷图，通常有3张小图、1张大图、1张中图。每只鸟的刻画是细致入微的，连羽毛的细丝都清晰可见。 ● 《美洲鸟类》封面，是一只路易斯安那苍鹭 从吃软饭的无业人员到万人瞩目的鸟类画家，奥杜邦也算是走上发家致富之路了。但人红是非多，奥杜邦为了画鸟而猎杀鸟类的做法，也受到了人们的唾骂和谴责——奥杜邦作为一个画鸟的艺术家，同时也是一个残忍的猎鸟杀手。 画家需要模特，这并不难理解。没有照相机留住一瞬的光影，任何人都无法一秒记住眼前事物的所有细节，就算长时间的蹲点观察，也不足以将一只鸟的所有细节记住并画下来。所以，奥杜邦采取了猎杀的手段，让鸟类成为他的模特。
● 奥杜邦与动物们在一起，他的画像里总是随身携带着猎枪 他曾在给朋友的信中写道：“如果我每天射杀的鸟儿不到一百只，那我就得说鸟儿真少。” 不知道这句话只是跟朋友吹嘘，还是真有其事，如果奥杜邦真的以猎杀为乐，就有些过分了。
● 《美国鸟类》41号板块中的松鸡 在奥杜邦被人指责残忍的同时，其实现在也有一些类似的牺牲动物生命的行为，饱受争议，例如象牙、点翠等工艺品的制作，以及动物标本本身。 以动物材料做成的工艺品，不用说肯定是能免则免的了，毕竟有大量的替代品可选，但动物标本则必须用到死去的动物肉体来做成。如果人类用非自然死亡的动物做成标本，那杀生的罪名就逃不脱了。 不可否认，动物标本有着教育、科学、医学等方面的重要意义——以抹杀少数的生命，来提高人类对动物的研究和认知。但剥夺动物的生命，以延长它的存在价值，这种想法会不会只是人类的一厢情愿呢？
● 法国发明家达盖尔和他发明的银版照相机 1839年，法国的达盖尔制成了第一台实用的银版照相机，世界上第一台照相机诞生了。同年，奥杜邦画完了《美洲鸟类》，而《美洲鸟类》435幅画作里出现的鸟类，他都猎杀遍了。 奥杜邦赶超照相技术，按照1：1的比例绘制了珍贵的鸟类，同时也让上百种美洲鸟类献出了生命的代价。 不过值得一提的是，虽然奥杜邦猎鸟，但他也是个环保人士。他是最早一批提出环保概念的人，他在晚年的文字中曾谈到过鸟类及其栖息地破坏所产生的恶劣影响。
● 电影《美国动物》，四位大学生偷切价值连城的《美洲鸟类》
● 电影《美国动物》，四位大学生偷切价值连城的《美洲鸟类》 2010年英国伦敦的索斯比拍卖行，曾以1150万美元的高价拍出一本《美洲鸟类》首印版，由它们再次印刷的复制品市值也高达几十万美元。 《美洲鸟类》流传至今首印版不过120册，机构收藏107册，私人收藏13册。珍贵的《美洲鸟类》被誉为19世纪最伟大和最具影响力的著作。 1840年，55岁的奥杜邦再次走进自然。他利用8年时间积累绘制成巨著《美洲的四足动物》后，在1848年与世长辞。
● 奥杜邦笔下的美洲四足哺乳类动物
● 奥杜邦笔下的美洲四足哺乳类动物 在他的日记和随笔中流露出的保护自然、保护野生动物、尊重生命的理念，对整个社会产生了非常深远的影响。他所留下的作品不仅是艺术杰作，也是不可多得的科学研究资料。 为了纪念奥杜邦，美国出现了很多以他名字命名的博物馆、动物园和科研机构。现在，奥杜邦的名字就是环境保护和野生动物保护的象征。 话说回来，以牺牲生命代价做的作品或研究，值得吗？欢迎留言讨论。 参考文献： 《约翰·詹姆斯·奥杜邦》文/百度百科 《<北美洲四足兽>奧杜邦巨著》/纪录短片 《为偷这本鸟书，他们吃了7年牢饭》文/小两岁 《博物学家奥杜邦 John James Audubon Drawn From Nature（2007）》/纪录片 《一本错漏百出的“海鲜图鉴”，乾隆爷看得上瘾，为什么我们也视若珍宝》文/SME科技故事 |
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