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金铁霖:学声乐要经过三个阶段,用支点、开贴来解决发声问题很有效!

 qweasdzxcrty 2020-02-21

▼金铁霖教授课堂,宋祖英示范

演唱技巧是一种工具

众所周知,声乐不好教、也不好学,为什么金铁霖门下能够桃李芬芳?“金氏唱法”究竟有哪些要诀?

金铁霖笑言:“‘金氏唱法’不是我提出来的,这是抬高了我。不过我教了这么多年,总能摸索出一些教学方法。”

他首先强调了演唱的科学性:所谓演唱的科学性,就是一种标准,通过它可以解决演唱各种作品的各种问题,只有掌握了科学的唱法,唱完以后才能不“累”,并且保持声音流畅贯通,给听者以美好的享受。

为了更好地解释“科学性”,金铁霖介绍了他总结的学习声乐的三个阶段:第一是自然阶段。即在没有接受科学训练以前,凭着自己的感觉、方法,通过模仿,较好地唱出歌来。第二是不自然阶段。一旦进入音乐学院进行系统正规的训练,就会进入一种“不自然”状态,戏曲上的说法是找不到“范儿”了。究其原因,以往学的一些自然的东西被打破,而科学规范的方法尚未学到,突然间感到无所适从,有点“邯郸学步”的意味。这一阶段会使人迷茫甚至痛苦,但这种“不自然”却是个正常的过程。当年金铁霖就读中央音乐学院时,有一位同班同学以专业第一名的成绩入学,可到第二年就出了问题,高音上不去、低音下不来;到第三年,原来的优点所剩无几;毕业的时候,连一首歌也唱不下来了。但是几年后金铁霖再见到她时,发现她又找回了感觉,声音流畅、收放自如。金铁霖说,这就是进入了第三阶段:科学的自然阶段。经过了不自然阶段之后,学生掌握了科学的方法,演唱的声音、语言符合了作品要求,强弱高低自如而又使人感觉不到运用技巧的痕迹。

为了使学生在演唱中能够收放自如,早日达到科学的自然阶段,金铁霖运用了“启发式感觉教学法”,就是把我们日常生活中能做到的一些动作和感觉,通过比喻用于歌唱教学训练中,把声乐教学中那些抽象的、“只可意会、不可言传”的技巧,生动形象地表达出来,让学生们借助这些感觉,体会到科学的发声状态。

比如,金铁霖提出了歌唱通道的概念。他所说的“通道”,并不存在于现实中,而是一种想象的、比喻的说法:唱歌就像修一条高速公路,如果修得平坦、贯通,就能供各种车辆通行。这里所说的公路,指的是演唱时上下通畅的气息,如同车辆行驶于坦途;而车辆,指的是运用自如的各种不同唱法。

金铁霖还提出用支点、开贴等技巧来解决演唱中的问题。他说,人们一般对发声位置等问题关注得比较多,但在一定程度上忽视了气息和整体平衡。有的学生声音紧而虚、气息浅、喉头不稳定、吐字不统一,这时就可以用“支点”来启发他们。支点也是假设和比喻出来的,为的是平衡和统一吐字、发音的部位。支点还分上支点、中支点、中下支点、下支点、前中支点等,如下支点就在脚后跟的位置,脚后跟会发声吗?当然不会。但如果提醒学生需要用脚后跟的力量带动发声,学生就会知道该怎样使劲儿。

假设前中支点在中山装第二个扣子处,那就引导学生去感觉,让他们觉得声带或嘴巴就长在那里,将所有的字和声音都在支点上唱出来。当假设的“支点”比实际喉头的位置低时,喉头就会自然下降并打开,声带的负担和压力相对减轻,使气息呈现相对稳定的良好状态。支点可以决定音色,通过支点可以调整出真混、假混和均混的不同色彩的混合声,而且能保证声音的宽度、集中度和通畅度。

运用支点可以解决吐字的问题。金铁霖说,民族声乐特别强调吐字的艺术,每个字可分解为字头、字腹、字尾,字头要唱得夸张些,字腹要放在支点或开贴的地方。解决好了吐字的问题,高低音都能得到协调。

“无论是通道还是支点,都是看不见摸不着的,但我们必须要引导学生去感觉、去体验。总归一句话:演唱技巧是一种工具,我的努力就是为了让学生有‘工具归我使了’的踏实感。”金铁霖不无自豪。

我的学生不可能“千人一声”

金铁霖的教学效果也引来了一些质疑:怎么经过他的学院派系统训练的学生,演唱风格都有些相似?有的人更不客气,直接说这是“千人一声”。

在采访真正开始之前,金铁霖就表示:“我不喜欢争论,也不喜欢一直解释同一个问题”,他害怕自己表达的意思被曲解。“作为一个学派、一个体系,肯定有共同的标准和特点。但是‘千人一声’,怎么可能呢?个体都是各不相同的,如果一经我的训练全都统一了,那我也太厉害了。

他提到,声乐体系中一般将声音的类型分为真声、假声、混声三类,其中混声又可以分为真混、假混、均混三种。“以我的学生为例,宋祖英是假声偏多的混合声,张也是真假各一半的混合声。学生们天赋不同、演唱技巧各有侧重,怎么可能统一呢?”

“就算是同一个人,也要随着曲目风格、情绪甚至演唱场合的不同,采取不同的演唱方法。比如宋祖英有过三次在国外开独唱音乐会的经历,三次用的方法都不一样:在悉尼音乐会时用前中小支点来唱,使声音灵活甜美且非常省劲儿,演出之后我去后台,她说再演半场都没问题;到维也纳音乐会之前,我发现她低音弱、高音轻松一些,但声音的色彩性差。

怎么调整色彩呢?我建议她用开贴,果然音色变得大气,气息饱满。在美国肯尼迪艺术中心音乐会上,则用下支点全身唱,全共鸣使声音更宽大、吐字更清晰。那次奥运会闭幕式,宋祖英在和多明戈合唱时,用的就是下支点全身唱,人们听出这种唱法已接近美声的特点。”

金铁霖强调:“在科学性的探索中,我并不会制定一个既成的标准去衡量和塑造学生,而是会努力发现和挖掘他们原有的科学性,使之放大。”

至于社会上一直质疑的学院派教学排挤和破坏了原生态,金铁霖感到无奈。“这些人并没有弄清民族声乐和原生态的关系。严格地说,原生态并不是一种唱法,而是风格。它有独特的地域性和原生性,运用原始的声音来演唱,而一旦离开了原来的地域和生活,就不能称其为原生态。有人说音乐学院不可能培养出原生态歌手,我看也对。但原生态民歌是民族声乐的源泉和基础,就像戏曲和曲艺一样,我们都要从中汲取营养。相信每一个从事民族声乐教学与实践的人,都不会排斥原生态民歌,这与我们强调的演唱的科学性丝毫不矛盾。”

“人们都愿意看到百花齐放,我也是。”金铁霖笑着说。

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