吴湖帆 1945年 万松金阙图 《万松金阙图》堪称是吴湖帆青绿山水画中的精英,此画无论是用笔、布局、设色、勾金都倾心尽力。在此画中可以看出画家对于山水画南北二宗,青绿金碧、水墨浅绛两种画法的兼收并蓄,已经摆脱了一家一派的束缚,而形成了鲜明的个人面目。 此画主体写簇拥着的群峰列岫,一抹远山直入云中,山谷中弥漫着出岫的白云,成排的松林覆盖着中景的山峦,楼阁掩映在丛翠之中,近景溪流潺潺,远景水气和云雾氤氲一片,整个画面极尽丘壑之美。在画面上,或用没骨渲染,得淡荡明艳之致,或用解索、披麻、斧劈诸皴,得深厚浑穆之气。 此画布局自上而下,左虚右实,回环曲折,层层递进,使得观者的视线随着松石泉流、烟岚云雾的走向而移动,在山峦中画家有意设置了两处房屋用以调节画面节奏,使得画面静中有动,生机隐现,画上虽不直接画人,却使人在这碧水青山之中并不感到荒寒岑寂,而是有人烟活动其中,确为一处可居可游的风水宝地。此画布局的妙处在于处处有景,寸寸有画,以山峦松林为实,以烟岚云雾为虚,虚实相映,空间处理巧妙,山峦盘旋而上的走势和泉流曲折下泻的流向形成一上一下,一静一动的鲜明对比。中国山水画多通于风水堪舆之学,此画中山势负势竞上,隐没于天际云间,泉流回环下泄,汇集在山麓深潭,可谓上不封顶,下可保底,隐喻前途无量,根基厚实之意,对画之藏家可谓大为有利。 吴湖帆以其雅腴灵秀、清韵缜丽的画风自开面目,称誉画坛。上世纪三四十年代,吴湖帆更以其出神入化、游刃有余的笔下功夫,成为海上画坛的一代宗主。他的“梅景书屋”则为江浙一带影响最大的艺术沙龙,几乎当时著名的书画、词曲、博古、棋弈的时贤雅士都曾出入其中。他的青绿山水画,设色堪称一绝.不但清而厚,而且色彩极为丰富,其线条飘逸洒脱,正所谓含刚健于婀娜之中。因而吴湖帆开拓了前人未有之境,成为中国绘画史旷古惊世的绝唱。 |
|