|
不少摄影爱好者都认同黑白照片总带着一份独特的魅力，把色彩从照片上抽走后，剩下的黑白世界反而会呈现出一份更丰富更戏剧性的画面。那么如何拍好黑白摄影呢？来看看以下几点！ 一、黑白摄影的表现要点及后期思路 二、适合处理为黑白的摄影题材 三、黑白摄影相机设置及相关技法 黑白摄影与彩色摄影最明显的分别，就是从肉眼看到的彩色画面上，把色彩抽去，只留下黑与白构成的影像。这能令相片上的主体更突出，因为画面上其他只作陪衬之用的色彩和干扰都被撇掉了。没有多余的色彩与添加，影像更能以其真实的形式展示出来。此时，如果有足够的眼力，能够判断岀哪些事物适合于黑白摄影，就更容易拍出好照片。找一位著名黑白摄影师的作品，过去的也行，现在的也行,好好研究一下，你很快就会发现大师作品中，主体的轮廓都非常鲜明。这也提示我们将彩色照片转换成为黑白照片时，要通过运用色阶、曲线、加深、减淡等各种调整手段，以增强对比的手法，让照片中主体的轮廓形状更加突出、明显。纹理是指物体给人的触感，不管是光滑的还是粗糙的,它都在吸引我们伸手去触摸。二维的照片之所以能够给人真实感，除了三维空间的塑造，纹理质量也是非常重要的一环，如果照片表现的事物或环境，给人真实的纹理感，让人产生触手可及的感觉，这样的照片就容易吸引人的目光。
所以，在后期处理时，可以用各种锐化技法对照片中，需要表现纹理细节的地方进行高强度刻画，另外，要刻画纹理与细节的地方对比反差不能大，要平缓而有层次。而在前期拍摄时同应该避免使用顺光、逆光这样不利于塑造事物纹理细节的光线。 “计白当黑 ”和“知白守黑”是中国画中运用黑白关系进行创作的经典经验 。在高调照片中，白必须白透 ，黑才显得特别黑 ；而在低调照片中，黑必须黑透 ，白才显得特别的白。在这里 ，除了黑白对比的关系外 ，黑白的相互呼应和 陪衬关系是个重要的原因，俗话说 ：“有黑方有白 ，借黑 方显白”，这句话就是这个道理 。在黑白摄影作品里，白与黑都可以是空间、是未知、是神秘，因此不必看直方图里左侧与右侧的波峰是否溢出，在照片中白与黑都可以是完全没有细节的，但这并不意味着要将照片的大面积细节处理成为黑白版画，仅仅是说在局部处理时要打破白与黑必须有细节的思维定式。在后期处理时，可以大胆使用调整工具与相关命令，通过选择局部将其压暗或提亮，从而使画面更有空间感与神秘感。这种高反差的照片，可以是高调照片，以亮衬暗，也可以是暗调照片，以暗衬亮。
不看说明书也能快速玩转相机出佳片！匹配50款主流相机纪实类照片的表达重点在于真实地记录场景，强调客观性。而黑白照片由于摒弃了色彩，使得画面本身更纯粹，非常适合表达场景的真实性与客观性。而且黑白照片与生俱来的具有一种成为“经典”作品的潜质，因此多数纪实类照片均适合采用黑白来表现。比如下面这些名家作品，由于画面中只有黑白灰的影调变化，因此观者会将更多的注意力放在对每一位行人的动作、神态的观察。绝大多数展现线条美的照片都属于极简风格的照片。原因在于线条美很容易被画面中的其它景物所掩盖。因此利用黑白照片减少色彩干扰的特点，线条的表现将更加纯粹，画面也会更具美感。不看说明书也能快速玩转相机出佳片！匹配50款主流相机黑白照片的另一大特点就是“过去性”。理论上来讲，任何照片拍摄的都是已经发生的场景，但经过摄影长时间的发展，在彩色照片占据摄影主流的今天，拍摄黑白照片这种行为本身就带有一种“过去”的性质。因此当一个场景使用黑白照片表现时，其历史感就会尤为浓重。不看说明书也能快速玩转相机出佳片！匹配50款主流相机拍摄RAW档的重要性和好处绝对不可小看。特别是后期时的弹性!入门新手可能没有拍摄RAW档的习惯，但在后期调整曝光、白平衡、对比度时，RAW档就会帮上忙了。如拍摄RAW+JPEG则更理想，因为RAW永远是彩色的，在设定拍摄模式为黑白时，其实只有JPG会被设定为黑白，可留作日后参考或做大批次挑照片时预览用。后期时把RAW档以黑白处理便可了。虽然大部分数码相机都有预设的黑白拍摄模式，但还有一些手动的设定能有助拍摄黑白相片，例如较高的对比度，并尝试对曝光补偿按级做出调节。因为对比度是黑白照片中的关键。在黑白摄影中，画面上的线条、角度和形状都比在彩色摄影中来得更强烈，所以构图必须经过深思熟虑。分明的线性构图和阴影使用能容易带出动态的感觉。拍摄建筑物时亦可尝试大胆的镜头角度。相信大家都知道越高的ISO会为照片带来越多的噪点。当然，配合特定拍摄题材，高噪点有时候可视为一种特效，但在一般的黑白摄影，大多对画面和构图的整洁度有很高程度的追求，所以大家还是尽可能使用低ISO吧！
|
