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专业音响故障及排除方法 但是经过一段时间，你就会觉得输出的音质有杂音、播放过程中出现时断时续亦或是模糊的音节，此时我们应该如何处理呢？ 对于专业音乐爱好者来说，拥有一套音响设备着实是一件令人兴奋的事情，配备顶级唱片，通过专业音响设备我们可以聆听到顶级音乐、超高清音质的输出。但是经过一段时间，你就会觉得输出的音质有杂音、播放过程中出现时断时续亦或是模糊的音节，此时我们应该如何处理呢？或许大多数人立刻就会想到去专业音响修理部，但是高昂的维修价格着实令我们望而却步，为何利用自身专业的技术知识来进行诊断呢？下面就为大家简单介绍一下专业音响设备中常见的故障及检修排除方法： 一、调音台常见自身故障 1、音量推子接触不好，工作时声音断断续续。 2、通道输入端口故障，比如以前老式的百威调音台的XLR卡侬输入端口很容易“连根拔起”，开始碰到这种故障时我还真不敢相信自己的眼睛。 3、控制系统紊乱，有一次使用一台声艺16路调音台，结果发现总输出没有信号出来，后来就改到编组输出，等下编组又没有信号输出了，而且我在推第10路推子时，出去的确是第11路通道的声音。后来我又通过AUX输出信号等等方法，最后此调音台还是彻底罢工了。此时正在演出不能冷场，我也干脆把CD机信号直接给了功放放点音乐算了。像这样的调音台故障这么多年我还第一次碰到，以前也没有听说过。总之调音台的故障无非是输入部分、输出部分、控制部分、电源部分等，一般是由于设备老化造成的。 二、均衡器常见自身故障 1、均衡器推拉键接触故障，这一点是最常见的，主要是由于设备老化和恶劣的环境有关。 2、均衡器内在线路故障，我见过一些均衡器只有一路信号输出，后来发现那一路电路坏掉了，而且这样的均衡器不在少数，我碰到过好几次。 三、压限器、电子分频器、专业反馈抑制器、专业延时器等常见自身故障 这些设备除了设备严重老化外，一般不会有大的问题，最多也就是调整旋钮和后面板信号插口有点小问题。 四、数字效果器常见故障 1、噪音问题，数字效果器在处理音频信号时本身就有一定的数码噪音，如果再加上信号线屏蔽不好，严重时噪音会像下雨一样。 2、数字效果器的核心部分就是数字处理芯片了，这些数字芯片也有发生故障的时候，我就见过一台YAMAHA500效果器，能开机但不能工作，里面的程序全部没办法调整使用，而且这么复杂的数字芯片也根本没办法维修。 五、功放与音箱常见故障 1、功放最常见的故障就是坏电容或烧功放管了，这有我们使用的问题，但大部分还是设备本身不稳定了。 2、再一个我也发现有些功放会发生一个通道没有声音的故障，问题还是里面电路问题。 3、至于其它故障还有什么功放音量电位器接触不好、左右声道不平衡、保护功能太频繁、后面板工作转换开关接触不好及信号插口等问题，总之，功放是现在音响系统中比较容易发生故障的一种电器设备。 4、音箱部分故障最常见的当然是喇叭问题了，可以说一套音响系统中最容易发生的故障就是烧坏喇叭，这个当然有人为因素，但大部分还是音箱本身质量问题。 5、音箱的另外一个常见故障就是接线端口老化，接触不良了，特别是经常流动的音箱容易发生这种故障。上面的这些设备自身故障一般音响师是没办法维修的，在前面文章里我就说过，音响师要做到“专业”，如果什么功放坏了、喇叭坏了那些是维修工程师的事，我们音响师的工作范围就是把音响系统搭配好，把各种声音调好就行了。 音响调音知识分享 随着时代的进步和娱乐时尚的不断发展，在娱乐中，投资方及客人对于音响效果的要求和追求越来越高，从一开始追求声压逐渐转变为在追求合适的声压基础上，对音响效果的细腻程度和层次感要求都有了提高。但是，在目前很多娱乐音响工程中，施工方的技术人员，对音响系统提供的效果要求往往只是停留在音色方面，也就是只注重音响系统对声音的表现。我经过一段时间的实践和思索，发现这种调试具有一些的局限性，也就是说，在调音的时候单纯追求音色，而不考虑音乐中的音乐元素的表现，往往调出来的声音虽然很平均，也不缺乏细节，但是缺乏色彩感，感觉比较死板，没有生命。 随着经验的积累和长期与DJ、音乐人这类的人员交流，我发现，在对娱乐场所调音时，了解音乐的思想，注重音乐感的表现，往往能获得意想不到的效果。这种感觉来自于对音乐元素有了比较多的理解。在实际调音过程中，首先让自己入定，进入音乐的空间，感受音乐中每个音乐元素的表现，分析它们想表现什么，然后，再通过聆听音响系统发出的声音，体会这些音乐元素在通过音响系统表现出来以后，它们的表现有了什么样的变化，比如一些元素本来是应该是表现舒缓的，但是通过音响表现出来以后，变得热烈了，那么，也就是说，这套音响系统的色彩出现了一些偏差，可能是偏亮了，那么你就要在音响的亮度方面做一些调整，让音响的色彩变得温柔一些。或者说，一种低音声部的元素本来是很具有跳跃感的，但是通过音响系统以后，感觉变得有些拖沓、不够活泼了，那么也就是说，这套音响的低频部分的响应不好，一些音乐元素可能变形了，需要通过技术手段来提高低频的响应，让音乐元素回复到它应有的状态。在整场内到处走动，聆听各个地方音乐中音乐元素的表现，分析他们表现的不同，感受不同区域音乐元素的量感体现，就可以知道各个区域中音响系统扩声效果的不足和缺陷，然后再有针对性的进行调节，让每个区域的音乐元素的表现一致，音响效果自然就好了。 通过对音乐元素的表现的理解来进行音响系统的调整，与通过音色分析来进行音响系统的调整是属于两个层面上的东西，前者需要更高的境界，需要对音乐、音响系统都具备比较深刻的理解，后者相对肤浅，只需要具备一定的听音能力，并能和系统相对应即可。调音技术的提高，首先要取决于时间，在时间中累计经验；然后取决于悟性，艺术嘛，悟性的地位是勿庸置疑的，这也是资历和经验相当的人水平有高有低的重要原因。总之呢，调音技术就是经验、悟性和直觉的混合。同时也需要与之相对应的是科学基础，精确的定理、逻辑的推理、精微的分析，是技术与艺术的有机结合。 其实技术发展到一定的程度，多少就有了一些艺术和宗教的色彩，所谓艺术色彩也就是来源于感觉，来源于灵感，艺术的一大特征也是对数字的藐视，对感觉的推崇。美和冰冷的数字无缘，只喜欢模糊的体验、感悟以求和谐。当调音师有了音乐感觉的时候，就具有了艺术的色彩，而不单单是技术特征。如果在调音的时候，能够对音响的音乐性要求有所感悟，那么调试就是完全从最根本的地方下手了，也是从最要害的地方下手了，这样调试出来的效果，对于音乐的还原就不单单是声音的还原，而是从音乐的思想上予以还原，这样，音响系统出来的效果就具备了感情的色彩，能够完美表现音乐创作人的思想，音响也就具有了思想，也就是让人听起来，这套音响活了，而不仅仅是一套扩音系统。同时，如果调出了这样具有音乐性的扩声效果，一般不需要很大的声压，就可以让场内的客人感觉到自己处于音乐之中，属于音乐的一部分，人是被融合在音乐之中的，而不是仅仅感觉处于音响制造的声场之下，这种效果很容易引起客人的认可和共鸣，并让客人忘记音响的存在。 http://www. |
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