修好的照片看上去不错吧,后面把原片献上,你一定会大跌眼镜的。
首先,我们来看看这张糟糕的原皮吧,导入Camera raw 。 我们经过一处院子,看见一群鸭子在吃东西,小盆友很开心的跑过去坐在石头上逗鸭子,我赶紧找好机位,抓拍起来,这个场景拍了十几张,没有一张是理想的,一直在文件夹里躺着,清理电脑的时候再次看到这十多张糟糕的照片决定挑战自己来修一修,变废为宝, 原片分析: 1.RAW格式拍摄颜色比较清淡 2.整个画面不通透、发灰、暗沉 3.人物的肤色尤为灰暗、发黄、不透 4.环境中有多余的东西(背景中有电线杆及小盆友屁屁下的口袋) 5. 层次不够明显 下面,一起来看看一张废片怎么通过后期调色变成画意风格的呢? 1.镜头校正 进行相机校正,去掉畸变、暗角之类,个人认为这一步很有必要。 2. 调色标准:画面通透、画面柔和唯美、光影感、画面的色彩清新和谐。 (1)基本调整,如下: 本张照片是在阴天的光线下拍的,后期往暖色调靠是不妥的,整体的色调可往稍微冷色来调,给人一种清新的田园感觉。色温:6000,后期做了拉低了色温。 曝光做了较小调整让照片更明亮。 拉低高光参数,让过曝的衣服部分有些许细节,也让画面整体光影过度自然。 阴影参数拉高,使头发和鸭子的毛细节更丰富;同时也会让皮肤更通透。 白色拉低,黑色拉高让高光和阴影部分过度自然。 对比度拉高25,让画面更有层次。 基本调整后 (2) HSL中的调整 本张照片的重点调色在这里完成,我们来观察一下画面,绿色和黄色的比重最多,我们要做的是确保这两种颜色的色相、饱和度、和明亮度之间的和谐搭配。 色相:改变黄色色相偏红,绿色色相偏绿。 饱和度:黄色不变,绿色加到15-25之间即可。 明亮度:黄色不变,绿色拉高一点明亮度。橙色拉高一点,让肤色明亮通透。 所有具体数值如下: 色相 饱和度 明亮度 调整后 (3)分离色调调整 分离色调中高光拉高195-208之间均可,能使整个画面通透。阴影稍加红色。 (4)相机校准调色 红原色色相拉高11,饱和度加7,绿原色色相20左右,拉高,饱和度稍微减低,蓝原色饱和度拉高30左右。 (5)适当增加暗角 加一点暗角可以使照片层次丰富,阴影和高光的过度自然,不过适当加。 到这里Camera Raw 里的调色就结束了,色彩好看多了吧。 经过以上几个步骤的调整图片如下: 到这里Camera Raw 里的调色结束了,色彩好看多了吧,现在进入PS里精修。 导入Ps里继续处理 (1)曲线的调整 拉高曲线,让画面明亮,把曲线的阴影部分稍微压低一点点,使照片有明暗对比,不发灰。 曲线的红绿蓝调整如下(二次调色),曲线的弧度根据照片的风格而定。 曲线调整后 (2)可选颜色的调整 可选颜色的调整非常实用,可对某些颜色单独调色,不影响其他颜色。 可选颜色调整后图片如下: (3)修复画笔工具去掉多余的杂物(单线杆、石头上白色塑料袋)裁正图片。 (4)再次回到Camera 滤镜里再次调色温。 调整后如下: (5)液化发型、身型、画笔工具进行局部光影的处理,改为柔光,画出树旁边的光线。 (6)适当磨皮、五官的细节调整,以及把曲线压暗,用橡皮擦除去脸部及身体不需要压暗的地方。 (7)肤色、发色、衣服靴子颜色等细节的调整,背景及整体色调的调整让画面更和谐,(这些步骤按照个人喜好选择工具或者插件)最好增加一点自然饱和度,减去一点饱和度及适当锐化。 成品: 编 辑 的 话 油画风摄影的后期至关重要,能够最大限度地为照片增色,但是并不代表拍摄前期的工作无足轻重。后期与前期一样,重在思路,而不是记住每一个数据。 一张照片最终呈现出来的效果,是从前期准备、拍摄环节以及后期调修综合作用的结果,思路是一脉相承的,切忌轻前期、重后期。从摄影的本质来说,我们始终认为拍摄才是关键,后期只作为有限的手段(特殊题材除外)。 |
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