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张大千在巴黎时，他的老乡说现在中国画没有前途了，并带他去看西方的抽象表现主义绘画，正好遇上伊夫·克莱因做行为表演，一个裸女身上涂满颜料，在大画布上滚来滚去。这个倔强的张大千因为憋着一口气，凭什么说中国画没有前途了，所以他之后在欧美的展览都是画的泼墨、泼彩，近乎半抽象的画。张大千艺术的顶级研究学者傅申先生曾经总结过张大千血战古人：“张大千从石涛、八大开始，到明末清初四高僧里的弘仁、髡残，每一家都学得很好。然后又发现这四家跟元四家连带的有关系，所以上追元人，之后发现董源、巨然，又追到北宋五代。他既有最高的天才，又有最高的努力。”当然，坊间亦有很多关于张大千“造假”石涛画作的趣闻，早在1968年美国举办的石涛大展上，张大千受邀前去参观，现场毫不避讳直言有些是自己所画。在大英博物馆里也藏有一幅张大千所仿巨然作品，波士顿美术馆收藏的一幅巨然的作品，后来也被证实是张大千所作。张学良就实锤了购买了多幅张大千所仿的石涛画作，当然他是花着石涛作品的价格买的，后来拜服于张大千高超的绘画水平，因此两人成为好友。“受害的主角”还有黄宾虹，据说张大千以假的石涛画换了黄宾虹一幅真的石涛画，令有“石涛鉴定专家”之誉的黄宾虹大丢面子。伴随着这些趣闻的同时，张大千每每都是洋洋得意，认为自己掌握了古人绘画的精髓，骗得过这些顶级收藏家和博物馆。 张大千 《江堤晚景图》 台北故宫博物院藏 比如这幅张大千仿五代著名画家董源的名作《江堤晚景图》，是张大千在1946年的北平，以500两黄金，外加20幅明代字画的代价换来的。稍晚几个月之后，张大千就依原作临摹了一幅《江堤晚景》，在中国嘉德2017年秋拍中以1.32亿元成交。董源原作《江堤晚景图》则收藏在台北故宫博物院。当然除了临摹董源、石涛等古人绘画之后，张大千在敦煌临摹壁画时的功力也是无人能比。1.012亿元 中国嘉德2017年秋拍 例如这张张大千摹古人物画《水月观音》，原迹是榆林窟二窟西壁被侧的西夏壁画，张大千挑灯夜画，先是用玻璃纸复在墙上勾摹轮廓，然后贴在画布上，映着光用木炭勾出影子，再勾出墨线，随后又依据原壁画的色彩在“粉本”线画上的相关部位仔细而又快速地标注上“不是一般人能一目了然”的、神秘的色彩符号。并强调“完全一丝不苟地描，绝对不能掺入己意”。这也是张大千对于盛唐精丽画风的极致诠释，在中国嘉德2017年秋拍中以1.012亿元成交，创造了张大千人物画的最高价纪录。其实张大千的摹古之作非常多，好玩的小故事也非常多，但张大千摹古的初心绝非为了炫技或是造假。在中国传统书画历来注重摹古，之后才是自我的创作或写生，师古人、师造化最终师吾心，这是中国绘画的三个阶段。师古人也有很多方式，比如穷木匠齐白石就只能临摹古代的画谱，《芥子园画谱》是齐白石最多临摹的。清宫廷画师当然是近水楼台，在皇帝的应允下，甚至可以直接对北宋王希孟的《千里江山图》进行临摹。张大千早年间的仿古人的作品，也会找专门的裱工把它做旧，周龙昌就是其中之一，张大千曾以每月200银元的月薪请周龙昌到家中专裱旧画，一年二三件而已。后来每月增为300元，专为张大千修补旧画。张大千旧藏 五代董源《溪岸图》 张大千旧藏 石涛 《番人秋狩图》 傅申在书中也曾写道，张大千造假也是因为家庭条件的原因，张大千的哥哥经营轮船公司因为事故破产了，就靠张大千养着全家；最重要的是，张大千喜欢收藏古画，如果只是靠他自己的画是远远不够的，所以他需要赚更多的钱。只不过，让人头疼的是，张大千高超的画艺，再加上他早年间临摹之后，往往会请当时的鉴定大家题跋，叶恭绰、溥儒、黄宾虹、于非庵为他题得最多，而这些人在当时都是一言九鼎。除了画作户外，张大千还仿制的历代书画家和收藏家印有900多方，其中仅明代收藏家项元汴的印章就有100多方！狡猾的张大千给今天的鉴定专家留下了太多难题，勤奋、努力、天赋集一身的男子，让人又爱又恨。当然了，如果你现在有一幅张大千造假石涛的画作，那可能这张“假石涛”比“真石涛”更贵！ 来源：雅昌艺术网
第一集：南张北溥
林木说：“他是一个罕见的什么都画的画家。从山水到人物、仕女、花鸟、草虫，什么，包括哈巴狗，他身边周围的一切，他都感兴趣。”周功鑫说：“近现代的这个水墨艺术家来讲，他可以说是领衔的。”
有人说他的形象总给人以仙风道骨之感，仿佛来自世外桃源；也有人说，他的画作无论怎么抽象，都深深的植根于传统。然而，这样一份对古代文人理想的坚守却并没有让他与世隔绝，相反，他的作品深受现代观众的喜爱。究竟是什么样的力量让张大千的笔墨自由的游走在传统与现代之间？又是怎样的命运书写了一代绘画大师不朽的人生传奇？ 第二集：乱世面壁
国画大师张大千的代表作之一《文会图》。此画创作于1945年。有谁能够想象得出，这般恬淡祥和的画面竟是在日本侵华的炮火声中完成的。
张大千 文会图 国难当头，就在同时代的绝大多数画家，都用画笔表现民族大义，激发爱国情怀，甚至连他自己的二哥也以“虎啸”来表达民族义愤的时候，此时的张大千，却为何选择了这样一种，与他身处的现实世界完全不同的题材呢？难道，这个世界发生的一切真的与他无关吗？ 实际上，危难之中，依然能够保持对美好生活的憧憬与向往、保持对理想世界的精神追求，这历来是中国文人的一种传统。对于张大千这样一位从传统文人画进入艺术殿堂的画家来说，超越现实苦难，寻求民族文脉，似乎才是他内心深处的诉求。精神的世界或许能够通过画笔去表达，但是，张大千毕竟身处于战乱的年代，在这样一个他无法逃避的现实世界里，他将如何去选择自己的艺术之路呢？ 《百年巨匠——张大千》
第三集：东张西毕
2010年5月17日，北京嘉德春季拍卖会上，张大千晚年的巨幅绢画《爱痕湖》经过现场60多轮激烈的竞价，最终以一亿零八十万元的天价成交。张大千也成为首位作品拍卖突破亿元大关的中国近现代书画大师。
在这幅极具抽象意境的画作中，张大千用自己独创的泼墨泼彩手法，将古老的中国传统绘画艺术带入了现代。巴东说：“他的青绿泼彩，像宝石一样的华丽，有一种深邃的空间跟厚度。那么就这个色彩所达到的境界来讲的话，我认为是近代中国画家，是无人能够企及的。”自从1949年离开中国大陆，直到1983年去世，张大千在这三十三年中，足迹遍布世界各地。他用一支画笔点石成金，创造了一个中国艺术家在海外叱咤风云的传奇。
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